Conectar con nosotros

Berriak

Ghastly Grinner "Beldur al zara ilunpetik?" [Elkarrizketa]

Argitaratutako

on

Oraindik Grinning: "Are you Afgry of the Dark?" Filmeko Ghastly Grinner-ekin egindako elkarrizketa.

John Campopianoren eskutik 

Urtetan zehar ahalegina egin dut haurtzaroa ikusten ari den nire filmeko munstro gaizto gogoangarri batzuen atzean dauden aktoreak eta idazleak aurkitzeko.

Ea Gage Creed-en Mary Lambert-en atzean dagoen haur txikia beldurgarria den MASKOTAKO SEMATEGIA edo Pennywise Pailazoa, Stephen King-en IT-tik egindako aldaketa-aldaketa intergalaktiko gaiztoa. pertsona pertsonaia horien atzean beldurrezko zinemarako terapia katartikoa dago.

Gaztetan emozionatu eta beldurtu ninduten pertsonaiei aurre egiten ari naiz. 

Duela gutxi, jarraipena egin nuen Neil Kroetsch, Kanadako eszena, telebista, zinema eta ahots aktorea antzeztu zuen Grinner ikaragarria Nickelodeon sail ezagunaren 1994ko atal ospetsuan, Ilunpearen beldur al zara? "The Tale of the Ghastly Grinner" izenburupean.

Istorioa Ethan Wood, komiki-zalea eta sortzen ari den artista da, nahi gabe Ghastly Grinner askatzen duena, jendea zombis barre eta zikin bihurtzeko gaitasuna duen komiki arraro bateko gaiztoa. Zer ez da maitatzea? 

Jarraian, gure inguruko elkarrizketa Ilunpearen beldur al zara? Ghastly Grinner-en papera gaiztoa, eta zergatik uste du istorio beldurgarriak ikusle gazteagoak direla. Elkarrizketa argitu eta editatu egin da.

John Campopiano iHorror.com webgunerako: Kaixo, Neil. Eskerrik asko 90eko hamarkadako saio kuttuneko beldurrezko gaizkile gogoangarri honi buruz hitz egiteagatik, Ba al zara ilunpearen beldurrik? Lehenik eta behin, nola lortu zenuen Ghastly Grinner-en papera? 

Neil Kroetsch: Nire plazera! Beno, egia esan, bigarren mailako paper txiki bat nuen Iluntasunari Beldur zaizu ataleko beste atal batean. urte eta erdi inguru lehenago - 2 edo 3 lerro besterik ez, benetan. Gero etxera joan nintzen eta inoiz ez nuen horrelakorik pentsatu.

Egun batean, atal horretako zuzendariak deitu zidan eta esan zuen: "Badugu zerbait, eta uste dut agian bikaina izango zinela horretarako".

Pasarte hartaz gogoratu zitzaidan eta Ghastly Grinner-era irakurtzera ekarri nahi ninduen. Ziur esan nuen, utzidazu ikusten! Entzunaldi batera ekarri ninduten eta zatiaz hitz egin genuen. Haientzat irakurtzen hasi aurretik, esan nuen: "Tonifikatzea nahi baduzu, esan iezadazu".

Antzerkitik etortzen zarenean handiagoa da hobea, badakizu? Probatu egingo nuela esan nien. Esaera zahar horren antzekoa da: joan handira edo etxera. Haiek esan zuten: "Oh ez, hori da besterik ez pertsonaia horrek zer behar duen ". Arrazoi zuten.

 

JC: Nolakoa izan da entzunaldiaren gainerako esperientzia? Konfiantza sentitzen al zenuen behin bukatutakoan?

NK: Entzunaldirako, zuzendaria, ekoizleak eta zuzendari laguntzailea ekarri zituzten. Horrekin jolastu genuen eta gogoan dut Ghastly Grinner pertsonaia pare bat aldiz eta modu desberdinetan egin genuela.

Ez dut gogoan irakurri zidaten eszena zehatza, baina uste dut Ethan Wood (Amos Crawley-k antzeztua) mutiko nagusia bere koadernoan marrazten ari zenean eta beldurtu egin zen "Zer da axola, haurra ?! Katuak mingaina hartu du !? Jajaja! ”

Entzunaldia urtarrilean izaten zen eta askotan opor garaian guztiok jan eta edan ohi dugu. Ekoizleak ohar txiki bat egin zuen: "Beno, aktorearen sabeleko muskuluak galtzerdietan galdetzen diot ..." eta esan nion, "Oh, ez kezkatu, hori desagertuko da. Hori galduko dut ”. Guztiok barre ona egin genuen horri buruz! [Barre egiten du] 

 

JC: Bere lerroez ari garela, Ghastly Grinner-ek ez zuen gehiegi atalean. Emanaldiaren muina zuk ekarri zenion fisikotasunean zegoela zirudien.

NK: Hori bai. Orain dela zenbait urte ez dut antzerkirik egiten, baina antzerki asko egin nuen iraganean —hemen hasi nintzen. Asko gustatzen zait antzerki fisikoa. Beraz, gustura nago entzuleekin ahalik eta hitz gutxienekin komunikatzen saiatzea oholtza gainean nagoenean. Uste dut ikuspegi horrek bereziki ondo funtzionatu zuela bere mugimenduekin nahiko sinesgarria izan daitekeen pertsonaia honekin.

Arriskua da —eta batzuetan iruzkin horiek zinema eta telebistako jendearen eskutik jasotzen ditut— “Tonu itzazu. Mesedez, tonu itzazu ". Zeren eta, batzuetan, ikuspegi handi hori oso gainetik egon daiteke. Baina Ghastly Grinner pertsonaiarentzat, hala zen zehazki zer eskatzen zen.

 

JC: Ghastly Grinner-en algara pertsonaiaren eta atalaren elementu ikonikoen artean dago. Nola aurkitu zenuen haren ahotsa?

Nahi nuena barre algara ahalik eta naturalena izan zedin, askotan oso erraza izaten zen, oso ondo pasatzen nuela parte hartzen. Batez ere mutila beldurtzen ari naizen eszenetan, badakit keinuarekin eta keinuarekin ere egiten dudala, badakizu?

Ikuskizun horren espiritua ikusita, ez nintzen benetako munstroa beldurrezko zentzu klasikoan. Oro har, asko gustatzen zait ahots lana eta asko egin ditut, izan narrazioa edo bikoizketa edo marrazki bizidunak. Oso dibertigarria da.

JC: Askotan gaiztoak antzezten dituzten aktoreek nahikoa izaten dute beren seme-alaba aktoreen izarretatik distantzia mantentzen duten momentu beldurgarriak kameran benetakoagoak izan daitezen. Nolakoa izan zen zuretzat "The Tale of the Ghastly Grinner" filmaren esperientzia?

NK: Aktore horiek arrazoi osoa dute. Hemen gauza bera egin nuen. Uste dut WC Fields izan zela esan zuena, "Ez inoiz haurrekin edo animaliekin lan egin", ezezaguna izugarria delako, badakizu? Niretzat, filmaketa dibertigarria izan zen eta lanean ari nintzen mutil gaztea, Amos Crawley, bikaina izan zen. Ez zen batere bitxia edo zorrotza.

Lan egiteko dibertigarria zen. Zalantzan nago ume aktore batekin pantaila oso atsegina izateko, gaiztoa interpretatzen ari naizenean, batzuetan zeharkatu ezin duten ildo psikologikoa dagoelako. Hau da, "Wow, nirekin oso atsegina izan zinen bazkarian zehar eta orain oso gaiztoa zara".

Beraz, distantzia mantentzea jakintsua dela uste dut. Benetan elkarrekiko errespetua besterik ez da. Beste umeekin ikusitako serieko beste atal batzuez hitz egingo genuke platoan. Filmaketa amaitutakoan futbola edo dena delakoa bota dezakegu, baina ez ekoizpenean gauden bitartean.

 

JC: Denbora asko igaro al zenuen ADR (postprodukzioarekin) Ghastly Grinner barre algarak berriro grabatzen?

NK: Egia esan, algararen ahotsak zuzenean jaso ziren platokoan. Askotan hainbat hartu behar genituzke. Inoiz ez zitzaidan bururatu bost, sei, zazpi ateratzea! Beraz, ez zegoen ADRrik —noiz sartu nintzen estudiora filmatu ondoren berriro grabatzera.

 

JC: Zu eta pasartea ikertzerakoan zure buruko tiro profesional ugari topatu ditut. Izugarrizko Grinner bihurtzeko jasan zenuen eraldaketa harrigarria izan zen, apenas dago antzik zure eta Grinner-en artean!

NK: Prozesu luzea izan zen, baina taldea oso ona izan zen horretan. Egin behar nuena erlaxatzea besterik ez zen. Beste kimu batzuetan egon naiz, zure arnasketan eragina izan dezaketen protesiak aplikatu behar izan dituzte eta aplikatzeko denbora gehiago behar izan dute. Baina Ghastly Grinner-ekin, gehienetan makillaje eta mozorro astunak ziren. Oso jantzi bizia zen.

Aulkian esertzen zarenean, pertsonaia bat hartzen duzu. Baina ispilu baten aurrean eserita zaudela eta zure aurpegia aldatzen hasten ari zarenean ikusten ari zarenean: koloreak, marrak, esamoldeak, ideiak ematen hasten da. Niretzat pentsatu nuen, "Oh, lurpeko indar hori bezalakoa da munduko beste leku batzuetatik bultzada dinamikoa duena, guztia nola hurbiltzen duen ..." eta bat-batean pertsonaia ikusten hasten zara, makillajeak aurpegi berria sortzen dizun bitartean.

 

JC: Nolakoa izan da Ghastly Grinner pertsonaiaren erantzuna urteetan zehar?

NK: Nahiko harritu nau erantzunarekin. Duela sei urte inguru New Hampshire-ko bi gaztek idatzi zidaten argazki bat eskatuz, ikuskizunak haurtzaroan zer nolako inpresioa eragin zien esanez. Aktore batentzat aberasgarria da horrelako erantzuna izatea, batez ere ni bezalako aktore laguntzaile batentzat, askotan paper nagusietan parte hartzen ez duena. Hemen protagonista bat izateko aukera izan nuen, baina gero zenbat jende ukitu zuen konturatzeko. Oso aberasgarria iruditzen zait. Ez dut uste uneotan gutako inork ezagutzen genuenik, ondo pasatzen genuelako eta lan ona egitera bideratuta geundelako, baina uste dut zerbait nahiko magikoa sortu genuela. Bob Brewsterrek, Amos Crawleyren aita, John Wood, antzeztu zuen atal honetako nire aktoreak, esan zidan denbora gutxi pasarte hau serie osoko gogokoena zela. 

JC: Esperientziatik mintzatuz, txikitan beldurtuta egoteak zerbait zirraragarria du. 1980ko eta 1990eko hamarkadetan, ikusle gazteagoari zuzendutako eduki beldurgarria (zinema, telebista, liburuak) ugari zegoen. Zergatik uste duzu ume batzuei gustatzen zaiela munstroak eta gauean joaten diren gauzak?

NK: Ghastly Grinner ataleko aktoreetako batek esan zidan semea, ikuskizuna egin genuen unean 7 edo 8 urte zituela, "The Tale of the Ghastly Grinner" ren kopia zuela eta ikusiko zuela bere lagunekin. Nire pertsonaia lehenengo aldiz agertzen zenean pausatu eta sofaren atzean ezkutatzen ziren. Baina gero eszena hori atzera bota eta behin eta berriro joko zuten! Uste dut adin horretako zenbait haurrek, ingurune egituratu batean dauden bitartean, beldurrak izatea gustatzen zaiela kontrolatu eta gero hari erantzun ahal diotelako. Ume bati Txanogorritxoren istorioa kontatu eta zati hori irakurtzen duzunean gertatzen da, "hurbildu, haur ... eta ahhh!" garrasi edo barre egingo dute baina ia beti esango dute: “Egin berriro! Irakurri berriro! ” izan ere, adin horretan gustuko dituzten gauzak errepikatzeko egarria amaigabea da -beti eta berriro beldurtzea gustatzen zaie. 

 

JC: streaming plataforma ugari, Shudder-ek, Netflix-ek, Amazon-ek eta abarrek hazi dituzten ikuskizunak eta filmak berriro deskubritzea ahalbidetu diete. Zer iritzi duzu "The Tale of the Ghastly Grinner" eta "You are Dark of the Dark" filmaren ondarearen inguruan?

NK: Pozik nago artefaktua bera —bideoa edo, besterik gabe, istorioa bera— bizirik dagoelako. Ez da telebistako antzina zerbait ordu jakin batean piztuta zegoenean eta harrapatu baduzu, oso ona, txarra bada.

Orain YouTube-rekin eta beste plataforma horiekin guztiekin, gauza horiek bizirik diraute eta jendeak atzera egin eta berriro ikus ditzake. Ghastly Grinner atalari dagokionez, ados dago komikietako pertsonaia batek bizia ematen duela? Hori lerro bakar gisa idazten baduzu eta ekoizle bati aurkezten saiatzen bazara ia beti esango dute: "Nah, ez dut uste".

Baina honek funtzionatu zuen, koloretsua zelako, ondo idatzitako pertsonaiak zituelako eta komiki batetik bizia hartu eta beldurra ematen zizuen gaiztoa zuelako. Uste dut produkzioaren balioak garaiak onak zirela eta fantasia erabiltzeak oso ondo funtzionatu zuela.

Ilunpearen beldur al zara? DJ MacHale, Ron Oliver eta beste batzuek bezala, oso kontzientzia bizia zuten haurren sentsibilitatearekiko. 7 eta 12 urte bitartekoak, batez ere, nerabezaroan hasi eta helduen munduarekin askoz ere gehiago ezagutzen hasten zarenean izaten dira. Pixkanaka erantzukizun gehiago hartzen hasten zara baina, aldi berean, eta zer da hain lotsagarria bizitzako aldi horretan, kontzientzia handiagoa izaten ari zara egoera sozialaz: nola epaitzen naute nire kideek? Egokitzen al naiz? Urduri, baldar sentitzen naiz. Eta uste dut ikuskizuneko idazleek oso ondo kudeatu zutela hori. Lotu zintezkeen pertsonaiak ziren.

Serietik gustatu zaidana (Grinner atalaren aurretik atal bat egin izana) haurren aktoreek platerean izan duten ilusioa da. Duela urte gutxi arte ez nuen sekula atalik ikusi. Ez da normalean egiten dudana; itzuli eta ikusi nire emanaldiak. Ez da nire izaeraren zati bat.

Baina Ghastly Grinner rolaren inguruko zaleen gutunak jasotzen hasi ondoren, atzera egin nahi nuen eta ikusi nuen pasartea nire demo bobinan nuen. Ziur, hala egin nuen, beraz ikusi nuen. Orduan konturatu nintzen haurrei zergatik gustatu zitzaien, batez ere suaren inguruan eserita dauden hasierako eszena eta astero istorio desberdina kontatzen dute. Gazteen komunitate horretan sentitzen dute seriotasunez hartzen dutela eta agian helduak entzuten ari direla. Ikuskizun horrek adin hartako haurren irudimenarekiko errespetua zuen. Uste dut erakarri egin zuela publiko gazteagoa ere.

 

JC: Urte hauek igaro ondoren, harritu egiten al zaizu jendeak oraindik Ghastly Grinner pertsonaia gogoratzen eta hitz egiten duenarekin?

NK: Ez ginen "The Tale of the Ghastly Grinner" produkzioan sartu, "Egin dezagun zerbait gogoangarria" edo "Hau magikoa izango da" pentsatuz. Ezin duzu magia planifikatu, gertatzen da. Telebistan sitcom-ak ikustean pertsonaia baten esaldi lodia finkatzen saiatzea bezalakoa da. Askotan ez du funtzionatzen, gogaikarri bihurtzen da. Ia ezinezkoa da ikusleekin zer geldituko den eta zer ez aurreikustea. Adibidez, Sir-ek zuzendutako GREY OWL (1999) izeneko filmean nengoen. Richard Attenborough, eta Pierce Brosnan protagonista. Aktore gisa, iruditzen zaizu, ai, lan ona egin ahal badut, telefonoa jotzen hasiko da eta lan gehiago lortuko dut kaleratu ondoren. Baina gertatu zena izan zen filma ez zela inoiz aireratu. Ez zuen banatzaile estatubatuar batek jaso, zinemaren industrian heriotzaren musua baita.

Azkenean, nik uste dut beti datorrela istorioa eta nola kontatzen duzun, hori da entzuleen oihartzuna. Gogoan dut Lino Ventura 1960ko hamarkadako borrokalari aktoreari buruz irakurri nuela eta behin kazetari batek galdetu ziola: "Zein da film onaren edo antzerki zati onaren errezeta?" Linok esan zuen: "Hiru gauza: istorioa, istorioa, istorioa". Eta egia da! The Ghastly Grinner atalean gustatu zaidana eta bikaina izan da zera da: dena batera zegoen, idazketa sendoa zen, produkzioaren balioa ona zen eta zinemagileek bazekiten zer nahi zuten eta nola lortu haien aktoreengandik. Hori gertatzen denean ondo kontatutako istorioa izaten da. Eta jendeak beti erantzungo dio horri.

Elkarrizketatzailea aurki dezakezu John Campopiano on Facebook or Instagram
Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Egin klik iruzkinean

Iruzkin bat bidaltzeko saioa hasi behar duzu Saioa hasi

Utzi erantzun bat

Filmak

'47 Metros Behera' Hirugarren Filma 'The Wreck' izenekoa lortzen

Argitaratutako

on

Izena emateko azken eguna berri ematen ari da hori berria 47 metro behera zatia ekoizpenera doa, eta marrazo seriea trilogia bihurtuz. 

“Johannes Roberts seriearen sortzaileak eta Ernest Riera gidoilariak, lehen bi filmak idatzi zituenak, hirugarren atala idatzi dute elkarrekin: 47 metro behera: Wreck”. Patrick Lussier (Nire Bloody Valentine) zuzenduko du.

Lehen bi filmek arrakasta moderatua izan zuten, 2017an eta 2019an, hurrenez hurren. Bigarren filmak izenburua du 47 metro behera: kaiolatu gabea

47 metro behera

Argumentua Hondamendia Epearen arabera zehazten da. Idatzi dutenez, aita eta alaba bat elkarrekin harremana konpontzen saiatzen ari dira, urpekari hondoratutako itsasontzi batean murgiltzen denbora igaroz, "Baina jaitsi eta gutxira, bere urpekari nagusiak istripu bat du, bakarrik eta babesik gabe utziz hondamendiaren labirintoan. Tentsioak gora eta oxigenoa murrizten doan heinean, bikoteak bere lotura berria erabili behar du hondamenditik eta marrazo zuri handi odoltsuen zaparrada gupidagabetik ihes egiteko".

Zinemagileek zelaia aurkeztea espero dute Canneseko merkatua produkzioa udazkenean hasita. 

"47 metro behera: Wreck Marrazoz betetako gure frankiziaren jarraipena ezin hobea da ", esan zuen Byron Allenek, Allen Media Group-eko sortzaile/presidente/zuzendari nagusiak. "Film honek berriro ere zinemazaleak beldurtuta eta eserlekuen ertzean izango ditu".

Johannes Robertsek gaineratu du: “Ezin dugu itxaron ikusleak berriro urpean harrapatuta geratzeko gurekin. 47 metro behera: Wreck frankizia honetako pelikularik handiena eta biziena izango da».

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Berriak

'Wednesday' Bigarren Denboraldia aktore osoa erakusten duen teaser bideo berria kaleratu du

Argitaratutako

on

Christopher Lloyd asteazkeneko 2. denboraldia

Netflix gaur goizean iragarri du Asteazkena 2. denboraldia azkenean sartzen da ekoizpen. Zaleek denbora luzez itxaron dute ikono beldurgarriaren gehiagoren zain. Lehenengo denboraldia Asteazkena 2022ko azaroan estreinatu zen.

Streamingeko entretenimenduaren mundu berrian, ez da arraroa saioek urteak behar izatea denboraldi berri bat kaleratzeko. Beste bat askatzen badute. Nahiz eta ziurrenik denbora dezente itxaron beharko dugun ikuskizuna ikusteko, edozein berri da berri onak.

Asteazkena Cast

Denboraldi berria Asteazkena aktore harrigarria duela dirudi. Jenna Ortega (Scream) bere rol ikonikoa errepikatuko du Asteazkena. Berarekin batera izango da Billie Piper (Bola), Steve Buscemi (Boardwalk Empire), Evie Templeton (Silent Hill-era itzuli), Owen Margolaria (Eskuzabalaren istorioa), Eta noah taylor (Charlie eta txokolate-lantegia).

Lehen denboraldiko aktore harrigarri batzuk ere itzulera egiten ikusiko ditugu. Asteazkena 2. denboraldia izango da protagonista Catherine-Zeta Jones (Bigarren mailako ondorioak), Luis Guzman (Genie), Issac Ordonez (Denbora zimurrak), Eta Luyanda Unati Lewis-Nyawo (frogak huts).

Izar botere hori guztia nahikoa ez balitz, mitikoa Tim Burton (The Nightmare Before Gabonetako) seriea zuzenduko du. keinu keinu bat bezala Netflix, denboraldi honetan Asteazkena izenburua izango du Hemen Zorigaitza dugu Berriz.

Jenna Ortega asteazkena
Jenna Ortega Wednesday Addams gisa

Ez dakigu asko zeri buruz Asteazkena bigarren denboraldia ekarriko du. Hala ere, Ortegak adierazi du denboraldi hau beldurrezkoagoa izango dela. «Zalantzarik gabe, beldurrera pixka bat gehiago makurtzen ari gara. Benetan, oso zirraragarria da, izan ere, ikuskizun osoan zehar, asteazkenak arku pixka bat behar badu ere, ez da inoiz benetan aldatzen eta hori da bere gauza zoragarria".

Hori da daukagun informazio guztia. Ziurtatu berriro hemen berri eta eguneratze gehiago ikusteko.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Filmak

A24-k "Pulls Plug" omen zuen Peacock-en 'Crystal Lake' seriean

Argitaratutako

on

Crystal

A24 zinema-estudioak agian ez du aurrera egingo aurreikusitako Peacock-arekin Ostiral 13th du spinoff izenekoa Crystal Lake arabera Fridaythe13thfranchise.com. Webguneak entretenimenduko blogaria aipatzen du jeff sneider harpidetza-horma baten bidez bere webgunean adierazpen bat egin zuen. 

"Entzuten ari naiz A24k Crystal Lake-ri entxufea kendu diola, Jason Voorhees maskaradun hiltzailea protagonista duen Friday the 13th frankizian oinarritutako aurreikusitako Peacock seriean. Bryan Fuller beldurrezko seriearen ekoizle exekutiboa izan behar zuen.

Ez dago argi erabaki iraunkorra edo aldi baterakoa den, A24-k ez baitzuen iritzirik. Beharbada, Peacock-ek lanbideei lagunduko die 2022an iragarritako proiektu hau argi gehiago argitzen».

2023eko urtarrilean, jakinarazi genuen streaming proiektu honen atzean izen handi batzuk zeudela barne Brian Fuller, Kevin Williamson, eta Ostirala 13, 2. zatia azken neska Adrienne King.

Haizagailua Crystal Lake Poster

"'Bryan Fullerren Crystal Lake informazioa! 2 astetan hasten dira ofizialki idazten (idazleak hemen daude entzuleen artean). sare sozialetan txiokatu du idazle Eric Goldman Informazioa txiokatu duena bertaratzen ari zenean Ostirala 13, 3D emanaldia 2023ko urtarrilean. “Bi partitura izango ditu aukeran: modernoa eta Harry Manfredini klasiko bat. Kevin Williamson atal bat idazten ari da. Adrienne Kingek paper errepikakorra izango du. Bai! Fuller-ek lau denboraldi aurkeztu ditu Crystal Lake-n. Ofizialki agindutako bakarra orain arte, nahiz eta Peacock-ek nahiko zigor handia ordaindu beharko lukeela 2. denboraldia aginduko ez balu. Pamelaren papera Crystal Lake seriean berretsi dezakeen galdetuta, Fullerrek erantzun zuen: "Zintzotasunez joango gara". dena estali. Serieak bi pertsonaia hauen bizitza eta garaiak biltzen ditu (uste denez, Pamela eta Jasonez ari da aipatzen!)'”.

Bai ala ez Peacock proiektua aurrera doa ez dago argi eta albiste hau bigarren eskuko informazioa denez, oraindik egiaztatu behar da zein den. Peacock eta / edo A24 oraindik egin ez duten adierazpen ofiziala egiteko.

Baina jarraitu itzultzen iHorror garatzen ari den istorio honen azken eguneratzeetarako.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen