Lehen hirurak zuzendu ondoren Purgatu filmak, James DeMonaco hautatutako Gerard McMurray zuzentzeko Lehen purga. «Hiru idatzi eta zuzendu ondoren Purgatu bost urtean filmak, zuzendaritza lanak betetzeko prest nengoen ", dio DeMonacok. «Gerardek ikusi zuen Purgatu filmak nik ikusten ditudan moduan - genero film gisa baina baita gure herrialdeko arrazari, klaseari eta pistolari kontrolari buruzko iruzkin soziopolitiko gisa ere ». 

Elkarrizketa honetan, Gerard McMurray-k making of making -ari buruz hitz egiten du Lehen purga eta purgaren gauaren bilakaera zehazten duen filmera ekarri zituen eragin bereziak.  Lehen purga zinema-aretoetan irekiko da uztailaren 4an. 

DG: Gerard, zerk erakarri zaitu proiektu honetara?

GM: Zerk erakarri ninduen bereziki Purgatu filma zen James DeMonacoren gidoia. Ikaragarria izan zen eta hiri auzo baten barruan gertatu zen. Istorioa oso pertsonala iruditu zitzaidan; etxean bezala sentitzen zen. Berehala identifikatu nintzen pertsonaia nagusiekin, eta berehala izan nuen ikuspegia. Era berean, Lehen purga identifikatzen dudan erresistentzia espiritua du. Aitak txikitatik irakatsi zidan neure burua defendatzen, zuzena denaren alde borrokatzen eta nire komunitatea babesten. Beraz, nire ideal asko ikusi nituen pertsonaia nagusian. Ipuina geruza handikoa da, eta gure herrialdeko egungo egoerari buruzko iruzkin politiko bikainak egiteko aukera gustatu zitzaidan, gizarteak gurea islatzen duen istorio baten bidez. Aukera izugarria da zerbait berezia, freskoa eta garaikidea egiteko.

DG: James DeMonacok zuzendu zituen lehenengo hirurak Purgatu filmak, zure ustez, zer ekarri zenioke film hau egin zezaketen beste zuzendari batzuen bakarra den laugarren film honi, James barne?

GM: Uste dut oso bestelako tonu kulturala ekartzen diodala filmari. Istorio hau Staten Islanden gertatzen da eta First Purge gauean biziraun nahi duten beltz eta marroi talde baten bidaia jarraitzen du. New Orleansko 7. auzoan hazi nintzen, hau da, batez ere auzo beltza. Garbiketa honetako pertsonaiek eta haien bidaiak bizitzan zehar bizitako esperientzia batzuk islatzen dituzte. Nire bizitzako esperientziak sentitzen dut, Amerikako gizon beltz gisa, ikuspegi paregabea ematen didala purgak hiri barruko auzo baten barruan nolakoa izan zitekeen buruzko istorio autentikoa kontatzeko.

DG: Gerard, zein izan da zuk eta zure zuzendariak filmatzen hasi aurretik eztabaidatu zenuen estrategia bisuala eta nola deskribatuko zenuke filmaren itxura eta tonua?

GM: Filmaren itxura eta tonua nire zinematografoarekin definitzen nituen bitartean, film hau Purge beste filmetatik bereiztea izan nuen helburu, aurrekaria baita, ez segida. Blumhouse-rekin eta Platinum Dunes-ekin izandako eztabaidek argi utzi zuten nire lehen filmaren itxura bisuala gustatu zitzaiela, Sanding erretzea, eta tonalitatetik gertuagoko zerbait egin nahi zuten, besteetan baino Purgatu filmak. 

Film honen inguruko ikuspegia 1990eko hamarkadako pelikulen omenaldi gisa azaldu nuen. Nerabezaroan hazi nintzen 90eko hamarkadan, beraz, filmak bezalakoak dira Do Right gauza, Boyz N Hood, Mehatxu II Society, New Jack City, New Yorkeko erregea, eta garai hartako beste filmek pisu handia izan zuten plano aukeraketa eta tonu orokorrerako aukeretan. 90. hamarkadako estiloaren eta beldurrezko / ekintzako abentura / thriller politiko modernoaren arteko kontrasteak interpretazio interesgarria egiten duela iruditzen zait. Lehen purga eta zapore berria eman filmari. Estetikoki, niretzat garrantzitsua zen inguruneen ehundura hobetzea eta filmean irudikatutako kultura desberdinak edertasunez eta dotoreziaz irudikatzea. 

Gainera, filmak itxura handia izatea nahi nuen, beraz, aukera zabala eta garabia egitea erabaki nuen, komunitatea harrapatuz ekintza sekuentziak eta elkarreragin pertsonalak askoz ere hurbilagoak eta intimoagoak eginez. Ikusleek pertsonaien bidaia dramatiko eta emozionalak sentiaraztea nahi dut, haiekin beldurra sentitzea, baita maitasuna ere, Purge gauean bizitako etsipenaren zirrara lortzea. Momentu batzuetan, kamerak pertsonaiekin batera isurtzen eta dantzatzen uzten diegu, ikusleei errealitatea eta gizatasuna sentiarazteko haiekin batera, azkenean, Purgak denei eragiten diela erakutsiz, haien larruazalaren kolorea eta egoera ekonomikoa edozein dela ere.

DG: Nola deskribatuko zenuke aurreko filmekin alderatuta pelikula honetan gertatzen den nahasmena eta indarkeria, eta zure ustez, zer ikusiko dute ikusleek film honi buruz sinesgarriena eta beldurgarriena?

GM: aurrekoa Purgatu filmek beren nortasun berezia dute. Purgaren inguruko ikuspegia nabarmentzea nahi nuen. Lehen pelikulan ikusi genuen intimitate horretara itzuli nahi nuen, auzoan egotearen sentsazio hori txertatzen nuen bitartean, kalean gertatzen ari zen zorabio goibel guztia erakusteko.

Nire helburua Purge indarkeria ahalik eta errealen mantentzea zen, beraz, nire filmeko nahasmendu eta indarkeria motak beldur naizen gauzen oihartzuna ematen du, nire ustez, film honek ikusleentzako beldur eta izu maila berezia izan dezan. Nire filmak jendea sentiaraztea eta errealitatea izatea nahi nuen, "Wow, hau gerta liteke bizitza errealean". Pertsonaia oso kontaezinak ikustearen arteko kontrasteak Purge night-eko errealitateei aurre egin behar dienez, filmari beldurraren beste dimentsio bat ematen dio.

DG: Jatorrizko filma izateaz gain, aurrekua da. Zure ustez, zerk bereizten du film hau aurreko hiru filmetatik?

GM: Filma hau desberdina da, lehen Purge gauean girotuta dagoelako, beraz, pertsonaiek ez dakite zer espero dezaketen. Purge beste film batzuetan gizartea Purgura ohitu da, eta jende askok ere gozatu egiten du. Baina film honetan inork ez daki zer egin, beraz, beste esperientzia bat lortuko duzu.  

Gainera, hau Purgatu ez du aldirietan igarotzen, klase ertaineko eta goi mailako jendearen esperientziaz arduratzen. Hemen, hiri barnean gaude, jendearen begietatik bizitzen. Filma kaleen ikuspegitik eta herritar horiek duten beldurra eta izua ikusteak beste kutsu bat ematen dio film honi. Jay-Z-k dioen moduan, "kaleak ikusten ari dira".

DG: Zer ekarri dio Buffalo filmatzeko kokapenak aukeratutako beste leku batzuetatik bakarra den film honi, eta nola deskribatuko zenuke filmaren dekorazioa?

GM: Buffalo City filmatzeko leku harrigarria zen eta Byron Brown alkateak eta Buffalo film batzordeak benetan maitasuna erakutsi ziguten. Hiriak eskaintzen zituen baliabide guztietarako sarbidea izugarri lagungarria izan zen. Gainera, Buffalok berak espiritu jakin bat eman ziola uste dut film honi. Purga hau imajinatu nuenean, jakin nuen hiri amerikarra sentitu behar zuela. Amerikako hiriek errepikatzeko zaila den ehundura jakin bat dute. Gainera, filmaren eszenografia hiri barrukoa dela kontuan hartuta, banekien jendeari eta inguruneari dagokionez estetika jakin bat izan behar genuela. Buffalo filmatzeko leku bikaina zen, presentzia beltza eta latino handia baitu. Buffalori Staten Island bezala sentiarazteko modua sentitu nuen —kaleen ehunduran oinarrituta, dendetan oinarrituta— eta hazi nintzen jendea zirudien tokiko aktoreak bota nitzakeela. Buffalok benetan gustatu zitzaidan benetakotasuna eskaintzen zuen.

DG: Nola deskribatuko zenuke film honetan dagoen giza dinamika?

GM: Nire Purgaren giza dinamika bere pertsonaien eta haien esperientzia anitzen barruan bizi da. Ikusleak erlazionatu ditzakeen giza emozio gordinen apustua bizi duten pertsonaia enpatikoak sortzen saiatu nintzen. Era berean, gizakiak berezko beharra aztertu nahi nuen, gauza bortitzak egiteko, garbitzeko eta jendeari erakutsi behar hori garbitzen eta horrek dakarren askatasunaz gozatzen. Film honetan gizateria erakusteko ikuspegi anitzeko ikuspegia hartzen dugula uste dut, eta gizateria Purge gauean ager daitekeen modu desberdinak direla uste dut.

DG: Nola du izena Marisa Tomeiren pertsonaiak film honetako filmak, eta nola deskribatuko zenuke film horretan duen papera?

GM: Marisa Tomeiren pertsonaiak Arkitektoa du izena, Purgaren ideia osoa bururatu zitzaion psikologoa delako. Garbiketa gizateriaren zati dela uste du, eta jendeak urtean behin bere nahietara iritsiko balitz, herrialdea egunero kontsumitzen ari den delitu eta indarkeriaren batzuk arintzen lagunduko duela. Ildo horretatik, bere boluntarioekin kontrolatutako esperimentu zientifiko batean bere hipotesia probatzen duen zientzialaria da.

Hala ere, bere pertsonaia ere hor dago boterean daudenen gizakien alderdia erakusteko eta NFFArekin lan egiten duen norbaiten beste ikuspegi bat erakusteko. Eskerrak eman nahi dizkiot Marisari egindako interpretazio zintzoagatik eta gure filmari egindako ekarpen izugarriagatik.

DG: Zein izan zen film hau egiteko izan zenuen erronkarik handiena?

GM: Uste dut erronka handiena film hau egitean beldurgarria izatera iritsi dela. Film honek hainbeste elementu ditu, baina oinarrian beldurrezko filma da oraindik ere. Eroso sentitzen naiz ikusleei gizakien emozioak komunikatzen pertsonaiak beldurra eta izua bizi duten egoeretan jarriz, baina gauza horiek ez dira nahitaez sustatzen entzuleek eserlekuetatik jauzi egingo duten susto onean. Baina The Purge-ren mundua sortu zuen James DeMonacoren sormena izateak eta Sébastien Lemercier ekoizleak une horietako tentsioa kentzen lagundu ninduten, eta horrek beldurra ematen zien. Espero dut ikusleek beraientzat bildu dugunarekin gozatzea.