herentziazko beldurrezko zinemagintzan eta zinemagintzaren garaian belaunaldi lorpen bat suposatzen du. Geroztik herentziazko 2018ko urtarrilean Sundance zinemaldian estreinatu zen, herentziazko . bezalako beldurrezko film klasikoen izenburuekin alderatu da Exorcist Shiningeko. 

herentziazko ospe beldurgarria pilatu du ezen bere antzerkirako estreinaldia ia klimatikaren kontrakoa dela dirudi. Ikusi duten guztiak herentziazko filmak berehalako klasikotzat jo du. 

herentziazko idazle-zuzendariaren film luzearen estreinaldia markatzen du Ari Aster, azken hamarkada film laburrak egiten eman zuena. "Erreakzioak oso zirraragarriak izan dira", dio Asterrek. "Egia esateko, hasieran oso lasai nengoen jendeak kaka zati erraldoi bat zela uste ez zuelako". 

herentziazko Annie Graham-en (Toni Collette) istorioa kontatzen du, bere amaren heriotzak Annie eta bere familia suntsitzeko mehatxu egiten duen naturaz gaindiko indarra askatu duela susmatzen duen emakumea. 

DG: Zein zen genesia, inspirazioa, Hereditarioa, eta zer garrantzia du filmaren izenburuak? 

AA: Meditazio larria egin nahi nuen pixkanaka amesgaizto bihurtzen den atsekabearen eta traumatismoaren inguruan, hondamendia gertatzen denean bizitzak amesgaizto bat bezala sentitzeko modua. Izenburuaren benetako esanahia ez zaio ikusleari filma amaitu arte ikusi behar, baina nahikoa da hori esatea herentziazko familia-loturen maltzurkeriaz arduratzen da batez ere. Filmean zehar, gero eta argiago dago familia horrek ez duela borondate askerik; haien patua helarazi diete, eta ez dute astindu esperantzarik duten herentzia.

DG: Zein ziren film honekin aztertu nahi zenituen gaiak? 

AA: Tragediari buruzko film ugari dago jendea elkartu eta loturak sendotzen. Filmak egin nahi nituen, atsekabeak jendea erauzteko modu guztiei buruz eta traumatismoak pertsona bat erabat nola eraldatu dezakeen, eta ez nahitaez onerako! Hereditarioa kasurik okerrenetako buffet bat da, amaiera itsusirik gabeko itxaropenik gabe. Orain hori guztia zergatik egin nahi nuen ikertu besterik ez dut egin behar.

DG: Zein izan zen filmatzen hasi aurretik zu eta zure zuzendari zinematografikoa eztabaidatu zenuen estrategia bisuala eta nola deskribatuko zenuke filmaren itxura eta tonua?

AA: Beno, nire DPrekin, Pawel Pogorzelski-rekin, lanean ari naiz AFIn ezagutu nuenetik eta laburpen harrigarria garatu dugu. Hizkuntza bera hitz egiten dugu, hain desadostasun edo gaizki ulertu baten kutsuarekin elkarrengandik nahiko haserretzen garenean. Lan egiteko modua - eta lan egiteko modu hobeak daudela ziur nago - hau da, plano zerrenda bat osatzen hasten naizela beti, eta tripulazioko inorekin ez dut hitz egiten plano zerrenda hori osatu arte. Hortik aurrera, exekuzioaren, argiztapenaren, produkzioaren diseinuaren eta abarren inguruko galderak funtsezkoak dira. Baina, lehenik eta behin, sailburu guztiek filma buruan ikusi ahal izan behar dute. Kasu honetan, kamera oso arina, aldendua, behatzekoa - sartuko litzateke. Tonua gogorra da hitz egiteko ... baina esan dezaket maiz esango nioke taldeari filmak gaizki sentitu behar duela. Familiarekin gaude, eta haiekin bat egiten dugu benetan gertatzen ari denaren ezjakintasunean, baina ikuspegi sadiko eta jakintsuago batetik begiratzen ari garela ere sentitu beharko litzateke. 

DG: Zein dira pelikula honetara ekarri zenituen generoen eraginak, eta, zure ustez, zer ikusiko dute ikusleek film honen inguruan erakargarriena eta beldurgarriena? 

AA: Niretzat garrantzitsua zen beldurrezko elementuak ikusi aurretik familiako dramara joatea. Filmak bere kabuz egon behar zuen etxeko tragedia gisa, beldurgarri gisa lan egin aurretik. Beraz, tripulazioari eman nizkion erreferentzia gehienak ez ziren beldurrezko filmak. Mike Leigh bat zen, batez ere Sekretuak eta gezurrak   Dena ala ezer ez. Gainera serio hitz egin dugu Ice Storm   Logelak, horrek 30 minutuko markan alderantzizkoa du eta ez da Hereditariokoarekin hain desberdina. Bergman nire heroietako bat da, eta Oihuak eta Xuxurlak pentsatzen ari nintzen zerbait zen, Udazkeneko Sonatarekin batera, ama-alabaren arteko harremana tratatzeko moduagatik. Eztabaidatu genituen beldurrezko filmak 60ko eta 70eko hamarkadakoak ziren batez ere. Rosemary's Baby ageriko ukitu harria zen. Ez Begira Orain handia da. Nicholas Roeg, oro har, handia zen niretzat. Jack Claytonena maite dut Inozenteak. Badaude Japoniako beldurrezko film handiak - Ugetsu, Onibaba, Pasioaren Inperioa, waidan, kuroneko...

DG: Nola deskribatuko zenuke Graham familiaren barruan dagoen familia dinamika filmean lehenengo aldiz topo egiten dugunean, eta nola deskribatuko zenuke filmean zehar egiten duten bidaia? 

AA: Grahams elkarrengandik isolatuta daude dagoeneko. Aireak lodi egon behar zuen onartu gabeko historia batekin. Hortik aurrera, gehiago urruntzeko balio duten gauzak gertatzen dira, eta filmaren amaieran, familiako kide bakoitza erabat arrotz bihurtzen da —beraien itxuraz bikoitza ez bada— bestearentzat. Freud-en bitxikeriaren, etxearen inguruko saiakera aipatzeko herentziazko erabat atsegina bihurtzen da.

DG: Nola deskribatuko zenuke Graham familiak izandako presentzia gaiztoaren izaera filmean, eta nola erantzuten diote horri?

AA: Eragin toxiko ugari dago jokoan. Errua, nahigabea, errua, mesfidantza ... eta demonio bat ere badago. 

DG: Nola deskribatuko zenuke Charlie eta bere amona Ellen-en arteko bizitzan zein heriotzan dagoen harremanaren izaera? 

AA: Hau azaltzea filmeko agerian nahiko handiak traizionatzea litzateke. Uko egingo diot hondatzea ekiditeko!

DG: Zein izan zen filmazioan zehar izan zenuen erronkarik handiena? 

AA: Etxearen barrualde osoa soinu agertoki batean eraiki genuen. Etxe barruan zegoen guztia hutsetik diseinatu eta eraiki zen. Hortik haratago, etxearen miniaturazko erreplika bat sortzeko beste erronka bat izan genuen (beste miniatura askoren artean). Horrek esan nahi zuen etxeko elementu guztiak ondo diseinatu behar genituela tiro egin aurretik. Horrek ez du esan nahi etxearen diseinua eta gelen neurriak erabaki behar genituenik, hori baita miniaturistak errepikatzeko errazena; horrek esan nahi zuen oso goiz hartu behar genituela dekorazioari buruzko erabakiak. Beraz, altzariak zein izango ziren, horma papera zein izango ziren, gela bakoitzean zer landare genituen, leihoaren gainean zer oihala jarriko genituen eta abar eta abar jakin behar genuen. Panpinen etxeak biltzen zituen guztia filmatu genuen produkzioaren azken astean, eta hain estua izan zenez, filmatzen ari ziren egunetan miniaturak bidaltzen genituen.

herentziazko kaleratuko da 8ko ekainaren 2018an.