Orcun Behram idazle / zuzendari turkiarrak bere lehen film luzea jorratu du antena, beldurrezko dosi ona duen alegoria politiko arrastatsua.

antena gertatzen da Turkia distopiko batean, non Gobernuak sare berriak instalatzen dituen herrialde osoan informazioa kontrolatzeko. Apartamentu konplexu hondatu batean, instalazioa gaizki doa eta Mehmetek (Ihsan Önal), eraikinaren arduradunak, bizilagunak mehatxatzen dituzten transmisio esplikagarrien atzean dagoen erakunde gaiztoarekin egin beharko du topo.

Duela gutxi Behramekin bere filmaz, alegoria politikoaz eta beldurrezko generoaz hitz egiteko aukera izan nuen.

---

Kelly McNeely: Beraz, alegoria politiko sendoa dago bertan antena. Hitz egin al dezakezu pixka bat horretaz?

Orcun Behram: Bai ahal dut, noski. Beraz, filmean, kudeatzen saiatu nintzen bi alegoria desberdin bezala sortzen saiatu nintzen. Horietako bat da errealaren eta irudiaren arteko harremana, eta irudia nola erreala kontrolatzen hasten den. Irudia errealetik sortzen duelako, baina komunikabideen iritzia dago. Iritzi hori, begizta bihurtzen da eta orduan erreala guztiz galtzen duzu. Beraz, antzekoaren teoriari eta simulazioaren teoriari buruzkoa da. Hau da filmaren alderdi bat. 

Bigarren alderdia botere autoritarioaren eta komunikabideen arteko lotura da, oso lotura arriskutsua dela iruditzen zait, oso manipulagarria izan daitekeena eta demokraziak oso ahulak direla. Esan nahi dut, komunikabideak demokrazia funtzional baterako osagai garrantzitsuenetako bat direla - sistema funtzionala. Garapen bidean dauden herrialde askotan arazo nagusia dela uste dut - botere autoritarioaren eta komunikabideen arteko harremana. Eta uste dut batzuetan lehen munduko herrialdeetan ere arazoa dela, agian ez gobernuen moduan, korporazioen moduan baizik. Beraz, alegoria eta kritika politikoak horretan oinarritzen dira gehienbat. 

Kelly McNeely: Badakigu lortu dugula Baskin hori Turkiatik atera zen, hau da, mundu guztiak ezagutzen duen handia. Genero zinema eta beldurra handiak al dira Turkian? 

Orcun Behram: Beno, esan nahi dut, benetan oso handia da. Leihatilari dagokionez, beldurrezko film ugari daude egindakoak. Baina kontua da gehienbat elementu islamiarrak inguratzen dituela, jenio islamikoa eta abar. Beraz, zailagoa da beldurrezko film batzuk aurkitzea kutxa horretatik kanpo. Baina kutxa horren barruan, gauza asko sortzen ari dira. Batzuk onak dira, beste batzuk ... ez hainbeste. Bai, baina uste dut poliki-poliki badaudela beste pertsona batzuk beldurrezko filmak egiten hasiak direnak kutxa horretatik kanpo daudenak.

Kelly McNeely: Zein izan ziren zure inspirazioak edo zertan eragin zenuen filma egitean? 

Orcun Behram: Esan nahi dut, zuzenean filma egiteak ez duela uste zerbaiten eragina izan nuenik, beldurrezko filmak ikusten hazi nintzen. Oso gertukoa eta maitea zen nire bihotza. Beraz, esku artean neukan edozer gauza ikusiko nuen. Cronenberg, Carpenter eta Dario Argentoren filmak ikusten hazi nintzen eta, beraz, konturatu gabe, horiek guztiak eragiten didatela uste dut. Sortu nahi dudana da gustatzen zaidana ere. Beraz, film honetan antzekotasunak ikus ditzaket Cronenberg, Carpenter-en estiloekin, nolabait esateko saiatu nintzenean behintzat. Maisu horien eragina izan nuela uste dut.

Kelly McNeely: Hori ikusten dut, erabat. Badakit zuk sortu zenuen lehen film luzea dela. Zein izan zen filmaren sorrera? Nondik sortu zen ideia eta nola lortu zenuen lurrean eta martxan jartzeko?

Orcun Behram: Ideia hasieran hitz egiten ari nintzenetik sortu zen: errealaren eta irudien arteko harremana. Duela 10 urte inguru izeneko film labur bat egin nuen Column, berriro ere egunkarian heriotzaren berri ematean esnatzen den emakume bati buruzkoa zen. Beraz, irudia ere erreala bera kontrolatzen zen; irudia hiperreala bihurtzen da eta indartsuagoa da. Beraz, hasiera batean hortik sortu zen, ideia horretaz gehiago sortu nahi nuen.

Baina, jakina, jakina, munduan gertatzen dena lotura hori da, botere autoritario hori eta komunikabideak. Beraz, hain da beldurgarria den dinamika, beldurraren arabera funtzionatzen baitu, mundu errealeko izugarrikeriak, nolabait esateko. 

Kelly McNeely: Bai, erabat. Eta benetan zentzu hori dut filmean. Munduan izugarrizko izu asko gertatzen ari dira, batez ere, eta isildu egiten direla uste dut filmean.

Zein izan ziren egitearen erronkak antena?

Orcun Behram: Beno, nire filmaren ekoizlea ere izan nintzen, filmean inbertitzen ari nintzen. Beraz, erronkak baliabideak ziren - aurrekontu oso baxuarekin egin zen. Pelikularen gehiengoa abandonatutako posta bulego bateko herri txiki batean grabatu genuen berogailurik gabe, ezer ez. Dena hutsetik eraikitzen ari ginen; arlo horiek guztiak, filmean ikusten dituzun eszena surrealista guztiak hutsetik eraikita daude. Horietan ez dago CGI askorik. Hormak margotzen ari zara, zurezko tauletatik gauzak eraikitzen, pieza guztiak zabor-patioetan bilatzen ... Beraz, hori izan zen zatirik zailena, multzoak eraikitzea. Horrek denbora asko eskatzen zuen eta zaila zen, eta oztopo asko zeuden konpontzeko.

Kelly McNeely: Orain efektu praktikoez eta gauzak eraikitzeaz hitz eginda, huts egingo nuke nola egin zenuen lohi beltz hori galdetuko ez banu? Zer da hori?

Orcun Behram: Ai! Ura eta pintura beltza erabili genituen, eta zer erabiltzen duzu gomaren barruan ... azukre gomak, gozokiak bezala?

Kelly McNeely: Ados, gelatina apur bat bezalakoa da.

Orcun Behram: Bai, gelatina bezalakoa da. Beraz, hiru horien nahasketa da.

Kelly McNeely: Oso-oso ondo funtzionatzen du. Hormetan behera doan modua maite nuen. Kalitate likatsu bikaina du, benetan izugarria.

Orcun Behram: Oh, itxura maite nuen! Baina tripulazio osoa estalita zegoen. Dutxak behin eta berriro hartu behar izan genituen horregatik. Oraindik gure ametsak jazartzen ditu [barreak]. Baina itxura ederra zen.

Kelly McNeely: Hau egin zenuen lehenengo film luzea izanik, zer aholku emango zenieke lehen film luzea egin nahi duten zinemagile aspirante edo etorkizunekoei? Ikasi zenituen gauzak edo igarotzea ona litzatekeela uste duzun gauzak.

Orcun Behram: Ados. Esan nahi dut, galdera gogorra dela. 

Kelly McNeely: Galdera gogorra da! 

Orcun Behram: Industrian ere berria naizenez, zaila da aholku hau ematea. Ikasi dudana da benetan prest egon behar duzula dena oso gaizki doala, dena ez datorrela aurreikusitakoaren arabera. Oso garrantzitsua da storyboard horiek prestatzea, pentsatzea eta bigarren planak edukitzea, baina horretara jo beharko zenuke. Hori dela uste dut. Jauzia eman beharko zenuke, baina benetan prest egon behar zara, ezer ez baita planifikatzen.

Kelly McNeely: Malgua izan behar duzu. 

Orcun Behram: Malgua izan behar duzu. Baina malgua izateko, benetan prest egon behar duzu. Hainbeste erabaki hartu behar dituzu, eta zenbat eta lehenago hartu, orduan eta hobeto egongo da platoan, erabaki horiek berriro egin beharko dituzu eta hobe duzu estaldura, bestela zoratu egingo zara. Hori litzateke nire aholkua ezagutzen dudan apurretik [barrez].

Kelly McNeely: Orain, generoaren (beldurrezko generoaren) zalea zarela aipatu duzu, zerk erakartzen zaitu bereziki beldurrezko filmetara eta zerk bultzatu zaitu beldurrezko film bat egitera?

Orcun Behram: Lehenik eta behin, beldurrak oso libre izateko ahalmena duela uste dut; sinbolo asko erabiltzen ditu, oso alegorikoa izan daiteke, beti izan da politikoa. Beraz, horren barruan alegoriak erabiltzeko askatasun handia duela uste dut. Istorioak alegorien bidez kontatzea gustatzen zait. 

Eta horretaz gain, lotura nostalgiko eta emozional hori daukat. Uste dut agian zure burua beldurtzearen poza dela, txikitan adrenalina ukitu txiki bat besterik ez dela. Nire lagunekin, apartamentu azpiko gela ilun honetara joaten ginen eta geure burua beldurtzen genuen; imajinatuko genuke zerbait aterako den edo ez. Hau da zure irudimena elikatzen duen zerbait eta zure jarrera hormonala modu batean elikatzen duena, eta beldurrezko filmetan aurkitzen duzu hori. Hori ikusi nuen gero txikitan beldurrezko filmetan, eta ia fetitxe modura bihurtzen da beldurrezko filmek halako mundua dutelako, badakizu ..

Kelly McNeely: Horretara erakartzen zaitu. 

Orcun Behram: Bai bai.

Kelly McNeely: Zer espero duzu ikusleek kentzea Antena, eta zein mezu komunikatu nahi duzu filmarekin? 

Orcun Behram: Hasieran esaten ari nintzena mezu nagusia dela uste dut; boterearen eta komunikabideen arteko harremana, eta, horren gainean, komunikabideak eta errealitatea. Beraz, hau da gustatuko litzaidakeen mezua.

Gainera, ikusgarria eta interesgarria den filma erakutsi nahi dut. Ikusmenaren eta soinuaren bidez, probokatzailea den zerbait. 

Egin klik hemen irakurtzeko elkarrizketa gehiago eta TIFF 2019 filmeko kritikak.
Aurten TIFF galdu baduzu, ikusi iHorror Film Fest urriaren 5ean Kubako kluba Ybor hirian. Lortu zure sarrerak hemen!