Conectar con nosotros

Berriak

TADFF Elkarrizketa: Tony D'Aquino 'The Furies' eta Practical Horror filmari buruz

Argitaratutako

on

Tony D'Aquino The Furies

Furiak Tony D'Aquino idazle / zuzendari australiarraren eguzkia kiskalitako film luzea da. Slasher film klasikoei zuzendutako maitasun gutun txiki odoltsua da, azpigeneroaren tropo problematikoago batzuk erretiratzen dituzten bitartean efektu praktiko bikainak erabiltzen dituena.

D'Aquinorekin esertzeko aukera izan nuen Toronto After Dark hiltzaileei, efektu praktikoei, beldurrezko klasikoei eta Furiak.

Nire berrikuspen osoa irakur dezakezu Furiak esteka honetan.


Kelly McNeely: Zein zen filmaren genesia, nondik sortu zen hau?

Tony D'Aquino: Beraz, betidanik gustatu izan zaizkit 70eko eta 80ko hamarkadako beldurrezko filmak, filmean agerikoa zen hori, eta garai hartako slasher eta esplotazio filmak. Asko gustatzen zait film horiek zein anarkiko eta zoro samarrak diren, gehienetan independenteak zirelako eta interferentzia handirik ez zutelako. Beraz, beti izan nuen azken neska tropel hori erabiltzeko ideia zoro samarra eta zer gertatzen da azken neska pila bat eta haien hiltzaileak elkarren aurka borrokatzera behartuta egongo balira? Baina ideia horietako bat zen, inork ez zuela film hau finantzatuko pentsatu nuen. Intxaur samarra dirudi. 

Beraz, pantailako kamerara joan nintzen Australian. Estatuan finantzatzeko erakundeak ditugu Australian - filmak finantzatzeko erakundeak. Tailer txiki bat zuzendu zuten, pitching lehiaketa bezalakoa. Beraz, panel batera joango zara, hau da, Odin's Eye Entertainment, gure salmenta agentea zena, script aholkularia eta marketin aholkularia. Eta 42 pertsona izan ziren bertan, nire ustez, asteburu batzuetan zehar aurkezten, ideiak plazaratzen, eta nazioartean saldu dezakeenarentzat ona izango zela uste zutenak aukeratuko dituzte. Aurrekontu txikiarekin erostea da kontua. 

Beraz, asteburu horietako hamar aukeratu zituzten lehen zirriborroa igarotzeko, eta lehen zirriborro horietatik lau aukeratu zituzten produkziora joateko. Beraz, nirea da hortik ateratzen den lehen filma. Nire zelaia funtsean zen, badakizu, Halloween cumple Battle Royale, hori zen. Eta horren bila joan nintzen.

Kelly McNeely: Horren deskribapen egokia da. Beraz, efektu praktiko izugarri ugari daude filmean, beti eskertzen direnak. Zein ziren efektu praktiko horiekin lan egitearen erronkak, eta benetan gustatu zaizun zerbait da? Berriro egingo zenukeen zerbait al da?

Tony D'Aquino: Esan nahi dut efektu praktikoak nahiago ditudala. Eta uste dut, esan nahi dut, CGI egiteko diru asko lortu ezean eta denbora asko igarotzea CGI-n, guk ez genuena. Eta gustuko ditut inperfekzioa eta efektu praktikoak. Uste dut nolabait errealistagoa dela, hor pisu fisiko bat dago, inoiz ez duzula CGIrekin lortuko. Beraz, efektu praktikoetan akats apur batzuk kontatu ditzakezu, nire ustez, sinesgaiztasunaren eteteari gehitzen zaio, CGI oso perfektua izan baitaiteke akatsen bila zabiltzala, baina efektu praktikoekin prest zaude. barkatu akatsak. Baina zaila da aurrekontu txikiko filmetan, efektu praktiko ugari eta ariketa ugari dituzu, maskarak eta guzti. Denbora asko behar izaten da, eta efektu horietako gehienekin benetan egiteko bat besterik ez dugu. Beraz, zuzena izan behar zuen. Beraz, presio gehigarri handia da.

Denbora eta aurrekontua besterik ez ziren gure erronkak. Baina Larry Van Duynhoven izan nuen efektuak egin zizkiguna, oso lagun onak gara. Beldurrezko filmekiko zaletasun bera eta erreferentzia puntu berdinak ditugu, horietako asko 70eko eta 80ko hamarkadetakoak, adibidez The Burning Halloween Ostiral 13th du Texas Chain Saw Massacre. Aurretik film batzuk egin zituen, pantailan amaitu ez ziren efektu praktikoetarako lan asko egin zuenez, nahiko etsita zegoen. Baina agindu nion film honetarako, ez dago inolaz ere denak egongo ez direnik. Ez dugu ezer ezkutatuko. Beraz, asko egin zuen. Ordaintzen genionaren gainetik joan zen. Beraz, horregatik dirudi hain itxura ona duten perfekzionista nahiko gogorra zelako.

Kelly McNeely: Oso ondo atera zen. Hor dago aurpegia eta aizkora dituen eszena hori. Hori guztiz maite dut. Bikaina iruditu zitzaidan.

Tony D'Aquino: Filmaketaren bigarren eguna zen, eszena hori filmatu genuen. Hori izan zen benetan ikusi nuen lehenengo efektua, egin genuen lehenengo efektu praktikoa. Eta eszena hori idatzi nuenean ez nekien nola egingo genuen edo Larryk egin zezakeen. Baina ahal zuela agindu zidan, eta tiro egiten ari ginela, monitoreari begira nengoen eta ikustea beldurgarria zitzaidan eta pentsatu nuen "ai, jainkoa, urrunegi joan al naiz?" [barreak]

IMDb bidez

Kelly McNeely: Orain, bestien maskarak aipatu dituzu. Nondik sortu ziren piztien diseinu horiek, nork diseinatu zituen horiek? 

Tony D'Aquino: Hori guztia ni eta Larry izan ginen eta marrazki osagarriak egin zizkigun Seth Justice beste diseinatzaile batekin lan egin genuen. Beraz, aste batzuetan zehar hitz egin genuen, zer egin nahi genuen. Eta benetan beste pelikula asko omendu nahi nituen, beraz, badakizu Jason Maskarak eta Leatherface mamitsuak Turismo tranpa Motel Infernua, eta, beraz, film horiei egindako omenaldi modukoak dira, baina ahalik eta originalena dirudi. Zortzi maskara berriekin lotura zaila da, baina hitz egin eta diseinu desberdinak landuz garatu ditut.

Kelly McNeely: Bikain atera ziren. Izugarri gustatzen zait pertsonaia ezberdinei omenaldi desberdinak nola egin zizkieten aipatzen zenuena, hori ikusi dezakezulako. Ba al zenuen gogoko piztiaren diseinurik?

Tony D'Aquino: Esan nahi dut, ziurrenik Skin Crow, gizakien traje osoa daraman tipoa, hasieran aurpegia besterik ez zelako. Eta hori izan zen Larryren ideia. Esan zuen hori egin beharrean, egin dezagun gorputz osoa, larruazal osoa darama. Esan berri dut, beno, hori egiten baduzu, Larry, ondo dago, zoaz! 

Kelly McNeely: Izugarria suertatu zen. Oso-oso ona dirudi. 

Tony D'Aquino: Eta erokeria da bizitza errealean. Are beldurgarriagoa da, atzealdean tatuaje lausoak dituelako, ilea nonahi duelako, are errealagoa da bizitza errealean. Guztiz beldurgarria da.

Kelly McNeely: Oso cool! Beraz, emakumezkoen ikuspegia oso indartsua duzu pertsonaiekin, eta hori zoragarria da. Izugarri gustatu zitzaidan emakumezko pertsonaiak ez zirela gehiegi sexualizatzen, emakumezkoen beldurrezko zalea izanik ikustea beti da freskagarria. Pertsonaia sortzen ari zinen eta gidoia idazten ari zineneko prozesuari buruz hitz egin dezakezu, eta zer egin nahi zenukeen pertsonaia horiekin?

Tony D'Aquino: 70. eta 80. hamarkadetako film laburrak maite ditut, baina horietako asko nahiko problematikoak bihurtu ziren eta pixka bat misoginoak eta sexistak bihurtu ziren, eta alferrikako biluztasuna zegoen eta emakumeak modu idiotikoan jokatzen zuten eta bertan hiltzeko, funtsean biktimak ziren. Beraz, slasher film bat egin nahi nuen, baina gauza horiek guztiak kentzeko, beraz, emakumeak adimendunak diren gauzak egin eta biluztasunik ez dutenak eta zuk esan bezala ez dira batere sexualizatuak. Emakume bakoitzak zirrara emozionala izan duela ziurtatu nahi dut. Denak izendatzen dituzte, beraz, izenik gabeko biktimak ez dira korrika egiten, erortzen eta txikitzen dituztenak, lehenengoa izan ezik.

Lehenengoa entzuleentzako sorpresa izan zela uste nuen; beraz, hau da normalean gertatzen dena, eta bigarren hiltzailea sartzen da, eta orduan, ados, badakizu ez dela ohiko film slasher izango. Baina oso kontzientea nintzen emakumezkoengan zentratuta nengoela, eta emakumeak pertsonaia osoak izan zitezen, agentzia zentzua dutenak. Beraz, eskerrik asko hori jasotzeagatik.

IMDb bidez

Kelly McNeely: Gustatzen zait bakoitzak bere sakontasuna duela eta, zuk esan bezala, pertsonaia baten izena dutela, beraz, izugarria da Bechdel proba.

Tony D'Aquino: Eta ez dute inoiz mutilei buruz hitz egiten.

Kelly McNeely: Inoiz ez! Inola ere ez! 

Tony D'Aquino: Ez da hitz egiten "gizonak etorriko dira gu salbatzera?" 

Kelly McNeely: Bai, ez dago horrelakorik. Adiskidetasuna ere kontua da, eta asko gustatu zitzaidan horren elementu hori. Ez zen senargaiaren edo bikotekidearen etxera iritsi nahian aritzea, bere laguna aurkitzen saiatzea baizik.

Eguzkiak oso itxura kiskalita ere badu, eta ez dakit hori filmatzeko tokia den edo oso nahita egin zenuen zerbait den.

Tony D'Aquino: Pixka bat nahita, berriro gustatzen zaidan filmetako bat baita Texas Chain Saw sarraskia, beraz, beroa jotzen sentitzen duzu film horren zatirik handiena. Beraz, itxura hori asko da, Australiako bizitza da; australiar bizitza horrelakoa da. Beraz, nahiko goian gaude mendian - ez garaiera altuan bezala, itsas mailan gaude. Beraz, hango airea eta argia nahiko zorrotzak eta gogorrak dira. Eta horrela baliatu genuen tiroketan hori erreta itxura emateko. Eta mamu herrian filmatu genuen lekua lehorra da. Ia basamortua bezalakoa da, ez da belar hazten, laku lehor bat dago, beraz, hori areagotu egin dugu. Baina nahitaezkoa zen hori izatea, amesgaizto kutsu hori ematen saiatzea.

Kelly McNeely: Hori ere gustatzen zait beldurrezko film ugarirekin beldurra iluntasunean dagoelako. Gauez gauza asko gertatzen dira, beraz, eguzkiak beldurtutako film bat izateak izugarri gustatu zait horren elementua.

Tony D'Aquino: Esan nahi dut, zalantzarik gabe, erronka dela eta are gehiago presio egiten diela efektu bereziei, ezkutatzeko modurik ez dagoelako. Ez dute inongo itzalik. 

Kelly McNeely:  Orduan, zein ziren ingurune horretan filmatzearen edo inguru hori filmatzearen beste erronka? Oso idorra dirudi.

Tony D'Aquino: Oso idorra zen, kokapen bikaina zen. Beraz, filmean agertzen den herria benetako urre meategi zaharra da. Gertatu zena, urre meatzeen herri zahar bat zegoen gune horretan, eta, gero, 70eko hamarkadan, pertsona batzuek herriaren aisialdia eraiki zuten erakargarri turistiko modura, baina azkar porrot egin zuen. Eta gero alde egin zuten eta dena utzi zuten funtsean usteltzen. Beraz, jakin nuenean, benetan aldatu nuen gidoia herri hartan kokatzeko, 60 hektareako mamu-herriaz inguratuta dagoelako, beraz, funtsean, oso diru gutxirekin lor genezakeen backlot bat da. Eta atrezzo horietako asko eta dena han zegoen, inguruan erabiltzeko prest zeuden. Beraz, zoragarria da. Funtsean, gure multzo gisa blokea genezake.

Beraz, filmatzeko toki nahiko erraza zen hiri nagusitik (hau da, Canberra) 15 minutura kotxera egon zitekeen, nahiz eta zuhaixka erdian dagoela ematen duen. Zorte handia izan genuen behin ere ez zuen euririk egin. Beraz, mikroklima txiki bitxia da. Erabat antzua eta lehorra da, eta ez dago basabizterik bertan. Lortu genuen hegaztien tiro bakarra izan zen tiro osoa ikusi genuen hegazti bakarra. Lehorra eta hautsez betea dago eta beroa da, bai, bizitza errealean filmean nolakoa den.

Kelly McNeely: Beraz, 70eko eta 80ko hamarkadetako slasher filmak aipatu dituzu Texas Chain Saw sarraskia Motel Infernua, zeintzuk izan ziren sortzen ari zinenean sortu zenituen eraginak eta inspirazioak Furiak?

Tony D'Aquino: Uste dut era guztietako filmak besterik ez ditudalako ikusten. Beraz, badakizu, dena nonbait ateratzen dela uste dut. Ez nuen film zuzenik, imitatzen edo inspirazio zuzena ateratzen saiatzen nintzenik. Esan nahi dut, 50eko eta 60ko hamarkadetako Gladiator filmak bezalako gauzak ere maite ditudala. Beraz, gladiadoreen borroka-zelaia da. Ziurrenik eragin zuzen nagusia erretinako inplanteak izatea da, hau da, Bertrand Tavernier-en Death Watch-ena. Ikusi al duzu? Harvey Keitelekin?

Kelly McNeely: Ez, ez dut. Ez.

Tony D'Aquino: Film zoragarria da. Film horretan, Harvey Keitelek erretinako inplanteak jasotzen ditu eta jendeak ikusteko entretenimendu gisa hiltzen ari den emakume baten inguruan jarraitu behar du. Hortaz, hortik lapurtu nuen ideia hori. Baina horretaz aparte, benetan, urteetan zehar ikusi ditudan film guztien konbinazioa besterik ez da, nik uste.

IMDb bidez

Kelly McNeely: Orain, dagoeneko erantzun zenidan meatze herriari buruzko nire galderari. Aipatu duzu horrela aurkitu duzula, dagoeneko eraikita zegoen.

Tony D'Aquino: Han zegoen jada. Aldaketa txiki batzuk egin genituen, badakizu, mugitu gauzak. Pareta pare bat eraiki behar izan genituen estalpe batzuetan. Baina dauden atrezzo guztiak, funtsean, herritik erabiltzen genituen, beste estalpe batzuetatik buelta batzuk ematen genituen eta bertan zegoena erabiltzen genuen, gutxi gorabehera, beraz, filma egiten laguntzen du - uste dut - askoz ere itxura gehiago ematen duela benetan baino garestiagoa. [barreak]

Kelly McNeely: Zer maite duzu beldurrezko generoarekin? Generoaren oso zalea zarela aipatu duzu, eta hori oso agerikoa da filmean. 

Tony D'Aquino: Zati bat da, nire ustez, berehala eragiten dizuten txikitan ikusten dituzun lehen film horiek. Beraz, zinemagile asko bezalakoa naiz, niretzat ikusi nuen lehenetariko bat da King Kong, 1933ko bertsioa - txikitan - nahiko beldurgarria eta tristea zen. Beraz, munstroaren beldur zara eta munstroa aldi berean maite duzu. Beraz, nik uste dut horrek beldurra piztu didala lehenik eta behin, beldurra dela eta, lehenik eta behin, zure beldurrari aurre egitea da eta, zalantzarik gabe, anarkiaren eta indarkeriaren gozamen alai samarra dagoela eta alderdi hori ondo. Beldurrezko filmetan edozein momentutan edozer gerta daitekeenaren zentzua besterik ez da, zoro samarrak dira.

Eta erabat maite ditudan Hammer beldurrezko filmekin hasi nintzen 60ko eta 70eko hamarkadetako filmetara arte. Uste dut gauza bera dela King Kong, aldi berean maite eta beldurtzen duzula. Erakarpen moduko bat dagoela eta aldi berean pixka bat aldentzen zaituena.

Kelly McNeely: Eta munstro klasiko askok dute hori, Frankensteinen munstroak elementu hori duen bezala.

Tony D'Aquino: Aintzira Beltzeko izakia ere, nolabait sentitzen duzu baina izugarria da.

Kelly McNeely: Erabat, bai. Beldurrezko generoan lanean jarraitu nahi al duzu? Beste film batzuk probatu eta egin nahi al dituzu, edo beldurrarekin jarraitzen al duzu? Lan bikaina egiten ari zarela uste baitut.

Tony D'Aquino: Zalantzarik gabe beldurra maite dut. Lanean ari naizen hurrengo proiektua beldurrezko filma da. Adinako bortitza izango al da Furiak? Ez dut uste beste film hori bezain bortitza egin dezakedanik. Baina ez, beldurra maite dut. Esan nahi dut, genero guztiak maite ditudala. Zientzia fikziozko filma egitea gustatuko litzaidake. Mendebaldea egitea gustatuko litzaidake, baina beldurra izugarri gustatzen zait eta horretara bideratu eta saiatu nahiko nuke. Filma ikusten dudanean egiten ditudan akats horiek guztiak eta zer egin nahiko nukeen desberdin ikusten ditudalako. Beraz, uste dut nahiko ondo moldatzeko genero zaila dela.

Beldurra eta komedia oso zailak dira zuzentzeko. Beraz, benetan nahi dut film perfektua egiten saiatzea, bezain ona den filma egitea Texas Chain Saw Massacre; Niretzat, hori oso marka handia da, generoan erabili behar dituzun teknika horiek guztiak hobetzen joan zaitezkeen puntu horretara iristeko.

 

Furiak Toronto After Dark 2019ren parte da eta Shudder-en erreproduzitzeko aukera dago.

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Egin klik iruzkinean

Iruzkin bat bidaltzeko saioa hasi behar duzu Saioa hasi

Utzi erantzun bat

Filmak

'Evil Dead' filmaren frankiziak BI zati berri lortzen ditu

Argitaratutako

on

Arriskua zen Fede Alvarezentzat Sam Raimiren beldurrezko klasikoa berrabiaraztea Evil Dead 2013an, baina arrisku horrek bere fruitua eman zuen eta bere segida espirituala ere bai Evil Dead Rise 2023an. Orain Deadline seriea lortzen ari dela jakinarazi du, ez bat, baina bi sarrera freskoak.

Lehendik ere bagenekien Sébastien Vaniček Deadite unibertsoan murgiltzen den hurrengo filma eta azken filmaren segida egokia izan beharko lukeena, baina hori uste dugu. Francis Galluppi Ghost House Pictures Raimiren unibertsoan kokatutako proiektu bakarra egiten ari dira ideia Galluppi Raimi berari bota zion. Kontzeptu hori ezkutuan gordetzen ari da.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi ipuin-kontalari bat da, eta badaki noiz eduki behar gaituen itxaroten tentsio sutan eta noiz jo behar gaituen indarkeria lehergarriarekin", esan zion Raimik Deadlineri. "Bere film luzean kontrol arraroa erakusten duen zuzendaria da".

Ezaugarri horrek izenburua du Azken Geltokia Yuma konderrian Maiatzaren 4an Estatu Batuetan estreinatuko dena. Saltzaile ibiltari bat jarraitzen du, "Arizonako landa-eremu batean geldituta" eta "bahitu egoera larrian sartuko da bi banku lapurren etorrerak, krudelkeria erabiltzeko inolako erreparorik gabe. -edo altzairu hotza eta gogorra- haien zori odoleztatua babesteko».

Galluppi zientzia-fikziozko/beldurrezko film laburren zuzendari saritua da, eta bere lan txalotuen artean daude Basamortuko Infernua Gemini proiektua. edizio osoa ikus dezakezu Basamortuko Infernua eta teaser for Gemini azpitik:

Basamortuko Infernua
Gemini proiektua

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Jarraitu irakurtzen

Filmak

'Invisible Man 2' Gertatzetik "Closer Than Its Ever Been" dago

Argitaratutako

on

Elisabeth Moss oso ondo pentsatutako adierazpen batean esan zuen elkarrizketa batean egiteko Zoriontsu Triste Nahasi hori egiteko arazo logistiko batzuk egon badira ere Gizon ikusezina 2 itxaropena dago zeruertzean.

Podcast ostalaria Josh Horowitz jarraipenari buruz galdetu eta ea Moss eta zuzendaria Leigh Whannel hori lortzeko irtenbide bat pitzatzera gertuago zeuden. "Inoiz egon garen baino gertuago gaude pitzatzeko", esan zuen Mossek irribarre handi batekin. Bere erreakzioa ikus dezakezu 35:52 markatu beheko bideoan.

Zoriontsu Triste Nahasi

Whannell Zeelanda Berrian dago Universalentzako beste munstro film bat filmatzen. Wolf Man, Universal-en Unibertso Ilunaren kontzeptu nahasia pizten duen txinparta izan liteke, Tom Cruisek berpizteko saiakerak porrot egin zuenetik indarrik hartu ez duena. The Mummy.

Gainera, podcast bideoan, Moss-ek esaten du ez in the Wolf Man filma, beraz, gurutzatutako proiektu bat dela dioen edozein espekulazioa airean geratzen da.

Bien bitartean, Universal Studios urte osoko etxe bat eraikitzen ari da Las Vegas haien munstro zinematografiko klasiko batzuk erakutsiko dituena. Asistentziaren arabera, hau izan liteke estudioak behar duen bultzada ikusleak bere izaki IPetan berriro interesa pizteko eta haietan oinarrituta egindako film gehiago lortzeko.

Las Vegas proiektua 2025ean irekiko da, Orlandoko izeneko parke tematiko berriarekin bat eginez Unibertso epikoa.

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Jarraitu irakurtzen

Berriak

Jake Gyllenhaal-en "Presumed Innocent" serieak kaleratze data goiztiarra lortu du

Argitaratutako

on

Jake gyllenhaal ustez errugabea

Jake Gyllenhaal-en serie mugatua Ustezko errugabea jaisten ari da AppleTV+en ekainaren 12an, ekainaren 14an, hasieran aurreikusi bezala. Izarra, zeinen Road House berrabiarazi du iritzi mistoak ekarri zituen Amazon Prime-n, pantaila txikia hartzen ari da bere agertu zenetik lehen aldiz Hilketa: Bizitza Kalean 1994.

Jake Gyllenhaal-en 'Presumed Innocent' filmean

Ustezko errugabea ekoizten ari da David E Kelley, JJ Abramsen Robot Txarra, eta Warner Bros Scott Turow-en 1990eko filmaren egokitzapena da, non Harrison Ford-ek bere lankidearen hiltzailea bilatzen duen ikertzaile gisa betebehar bikoitza egiten duen abokatu baten antzezten du.

Thriller sexy mota hauek 90eko hamarkadan ezagunak izan ziren eta normalean bihurri amaierak zituzten. Hona hemen jatorrizkoaren trailerra:

Arabera Izena emateko azken eguna, Ustezko errugabea ez da iturri-materialetik urruntzen: “…the Ustezko errugabea serieak obsesioa, sexua, politika eta maitasunaren boterea eta mugak aztertuko ditu akusatuak bere familia eta ezkontza elkarrekin eusteko borrokan".

Gyllenhaalentzat hurrengoa da Guy Ritchie izenburua duen akzio-filma Grisean 2025eko urtarrilean kaleratzea aurreikusita dago.

Ustezko errugabea Ekainaren 12tik aurrera AppleTV+-n emitituko den zortzi ataletako serie mugatua da.

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Jarraitu irakurtzen