Conectar con nosotros

Movie berrikuspenak

[Sundance Review] 'Infinity Pool' identitatearen azterketa latz bat da

Argitaratutako

on

Infinity Pool

Brandon Cronenbergena Infinity Pool Sundanceko zinema-jaialdira iritsi zen aberastasunari, sexuari eta identitateari buruzko begirada ez hain harrigarri batekin.

Alexander Skarsgard James Foster da protagonista, idazlearen blokeoa pairatzen duen egilea, eta Em (Cleopatra Coleman) bere emaztearekin batera La Tolqa fikziozko uhartera bidaiatzen du. Uharteko bisitariek legez derrigortuta daude beren estazio-konplexu barruan egon behar dutela, baina Alban eta Gabi (Jalil Espert eta Nire Goth), ateetatik kanpo aurkitzen dira.

Konposatura itzultzean, Jamesek gizon bat kolpatzen du bere autoarekin, berehala hil eta gero, epaiketarik gabe, heriotza zigorra ezarriko diote. Orduan eskaintzen diote akordioa. Haren erreplika osoa sortzeko teknologia dute, bere oroitzapen guztiak osorik, bere lekuan hil daitekeena.

Nork uko egingo lioke horrelako akordio bati?

Galdera sortzen du, ordea: zer egiten du norberak zure burua hiltzen ikusi ondoren? Nola errekuperatzen zara hortik?

Jakina, Jamesek hurrengo bi orduetan erantzunekin borrokatzen du. Skarsgardek interpretazio bikaina ematen du paperean. Behin eta berriro hausten ikustea beldurgarria eta bihotza apurtzen du. Eta, hala ere, behin baino gehiagotan izan zen hura astindu eta ateratzeko esan nahi nion.

Hau, neurri handi batean, Cronenbergen idazkerari eta zuzendaritzari zor zaio. Orrialde bat atera du aitaren eskuliburutik, oihal bat margotuz, zabalean, aberatsak ez direnez fidatu (duh), pobreek txarto egiten jarraituko dute aberatsek esaten dietelako (berriz, duh), eta Euren ekintzen ondorioak jasango dituen pertsona bakarra aberatsek manipulatzen utzi duten pobreak dira.

Sexua txarra da. Abstentzioa txarra da. Aberastasuna txarra da. Pobrea izatea txarra da. Bizitza txarra da. Heriotza txarra da. Akatsak egitea txarra da. Ez dago goi maila moralik Cronenberg bera, berak sortu duen munduaren zuzendari/idazle/jainko gisa dagoen tokian izan ezik.

Latz, latz, latz, latz, latz.

Ez nazazu gaizki ulertu. Badabil. Gustatzen zait istorio mota honen iluntasunaz. Filmeko ikus-entzunezkoak zurekin geratuko dira kredituen ondoren. Gorputzaren izuak, berak, aitaren lana lotsatzen du batzuetan, baita sexuaren tratamenduak ere. Infinity Pool.

Arazoa zen, ondoren filma aztertzen eserita nengoela, ezin nuela lagundu aurretik dena ikusi nuela, beraz galdera hauxe da: "Benetan beharrezkoa al zen guztia eta istorio bera gehiago modu batean kontatu al liteke. eraginkorra?”

Gehienbat, baietz esango nuke. Skarsgard-en antzezpenarekin batera, Mia Goth amorratua eta basatia da Gabiren paperean. Modu interesgarrietan deserosoa da, askotan erasotzaile papera hartzen du ustekabeko bihurguneetan. Azken finean, Jamesen papera da, eta ezagutzen duten ia ezagutzen duten unetik.

Gothek jaso omen zuen ziurtagiria Infinity Pool filmatzen ari diren bitartean Pearl, Ti West-en segida X. Pertsonaien gainjartze pixka bat ikus daiteke. Benetako desberdintasun bakarra da Pearl aberatsaren kontrakoa dela eta, beraz, bere erabakiak guztiz beste leku batetik datozela.

Zoritxarrez, ez dago ezer gehiago eztabaidatzeko spoiler astunetan sartu gabe, eta horiek ahalik eta gehien saihesten saiatzen naiz. Benetan geratzen den galdera bakarra da: ona al zen?

Beno ...

Cronenberg da.

Batzuentzat, hau izango da urteko pelikularik onena. Beste batzuentzat, printzipioz gorrotatuko da. Ikusle honentzat, beldurrezko film batek egin dezakeen bekatu barkaezin bakarra dago, eta hori aspergarria izatea da. Beste edozein dela ere, Infinity Pool is ez aspergarria.

Ikusi beheko trailerra!

Egin klik iruzkinean
0 0 boto
Artikuluaren balorazioa
Harpidetu
Jakinarazi
0 Comments
Lineako erantzunak
Ikusi iruzkin guztiak

Movie berrikuspenak

[Sundance Iritzia] "The Night Logan Wake Up" hortz ilunak eta familiarrak biltzen ditu thriller harroan

Argitaratutako

on

Sundance Film Festival 2023 abian da eta beti bezala, beldurrezko generoko eta kanpoko onena eskaintzen ari da bere ikusleentzat barne. Gaueko Logan Esnatu, thriller episodiko berri bat marratxo anitzeko talentutik, Xavier Dolan (Nire Ama Hil nuen).

Quebecen kokatuta eta Kanadako frantsesez aurkeztua, Sundancek serie berriaren lehen bi orduko atalak aurkeztu zituen bere Indie Episodic programaren barruan. Dolanek eta aktore bikain batek bere matriarka hiltzean elkartzen den familia baten istorioa kontatzen dute.

Noski, dena ez dago ondo familian. Hala balitz, ez legoke gauza handirik hitz egiteko, ezta?

Bi atal bizietan zehar, Julien anaia zaharrenaren desleialtasunari, Denis anaia txikiari bere emazte ohiarekin eta alabekin izandako harreman estuari eta Elliot anaia txikiaren drogak eta alkoholetik sendatzen ari den anaia txikiaren susperraldi zalantzagarriari egiten diegu voyeur.

Eta, gero, Mireille, familiako ahizpa bakarra, haietatik urrundua, gauaren erdian bere maitearen gelan sartu zenean hogeita hamar urte lehenago jazotako gertakarien ostean urte luzez. Zerbait izugarria gertatu zen gau hartan, familia betirako aldatu zuen zerbait, eta seriea hasten den heinean horren hasierako aztarnak ematen ditugu.

Dolanek, Elliot anaia txikiena ere antzezten duenak, Michel Marc Bouchard-en antzezlanean oinarritutako seriea idatzi eta zuzendu zuen, eta aktore dinamiko bat bildu du, horietako asko jatorrizko antzerki-ekoizpenean protagonista izan zirenak, istorioari bizia emateko.

Gaueko Logan Esnatu
Familia bat biltzen da matriarka hiltzean Gaueko Logan Esnatu

Patrick Hivon Julien gisa zurdatzen da, zeinak iraganari eusten dion ia itogarri haren pisuaren azpian. Eric Bruneauk bihotza eta erabilgarritasun emozionala ekartzen ditu erdiko seme gisa, beti atsegin nahian, beti gauza egokia egiten saiatzen. Elliott bezala, Dolanek hiper-kargatutako emanaldi batekin tratatzen gaitu. Zalantzaka sentitu dezakezu, ohitura zaharretan erortzeko mehatxupean. Bere mundua edozein unetan bere azpian hautsi daitekeen kristal pitzatuz egina dago.

Mireilleri dagokionez, Julie LeBretonek geruza eder bat dakar serieari. Bera da familia-misterio honen bihotz iluna, eta bere mugimendu eta esaldi-bira bakoitza hamartar txikienera kalkulatuta dagoela dirudi. LeBretonek amorrua xuxurla batean emateko duen gaitasunak areagotu eta sendatzen du.

Bigarren atalaren amaieran, eserlekuaren ertzean nengoen.

Ez dut besterik nahi gero zer gertatzen den jakitea; I behar jakin. Dolanek lan bikaina egin du atzealdea zirikatzen Gaueko Logan Esnatu. Badirudi berezko ulermena duela zenbat xehetasun nahikoa den bere publikoa interesatuta mantentzeko, gehiegi eman gabe.

Genero entretenimenduko idazle gutxiegik duela dirudien talentua da, eta atsegina da hain ederki jokatzen ikustea.

Gaueko Logan Esnatu StudioCanal-ek pantailara ekartzen du. Telesaila 2022an estreinatu zen Kanadako Club Illico-n eta Sundanceko emanaldien ostean estreinaldi zabalagoa izango da.

Jarraitu irakurtzen

Movie berrikuspenak

[Sundance Review] Brutal 'Talk to Me' jaialdiaren gauerdiko titulurik onena izan daiteke

Argitaratutako

on

Australiako beldurrezko filmak generoko onenetakoak dira. Ez dute beldurrik bi istorioen edo gorearen mugak gainditzeko. Hasieratik nabari da hori Me Eztabaida zeharkatzen ari da, zeharkatuz, lerro horiek berdinak. 

Film honetan, zoom-ak naturaz gaindiko su gurutzatuan harrapatuta daude modan dagoen sesio-erronka bat egin ondoren, psikiko baten esku eta besaurre kontserbatu bat erabiliz. Hau da deabruek giza bizitzak manipulatzeko asmoa duten beste mundurako atea. Aski da dibulgazio-eskua astintzea "probatu zure indarra" inauterietako joko bat bezala kontaktua egiteko. Tik Tok prest dagoen esperimentu bikaina ere bada, non bistak igotzen diren.

Nerabeen arrangura guztiarekin, lagun hauek elkartzen direnean, HBOren antzekoa da Euforia bat conjuring bihurritu. Haiekin alderatzera ere joango nintzateke Evil Dead, hemengo munstroak bezain biziak eta itsusiak dira. Astun bat ere badago James Wan atzetik beregan eragina Maltzurrak egunak. Konbinatu gauza hauek guztiak a Creepypasta motakoa istorioa eta imajina dezakezu nolako infernua zeharkatuko den.

Hasieran, nerabeak banan-banan jabetzen dibertitzen dira, eszenatoki bakoitza filmatzen. Hori da haietako bat harik eta bere ostalaria bortizki zauritzen duen izpiritu indartsu batek bere burua gainazal gogorren aurka kolpatzera behartuz. Baina ez bera manipulatu baino lehen bere begia ateratzeko eta, ondoren, zorroztasunez mingain-saio batean aritu aurretik bulldog maskota batekin. Ondo irakurri duzu.

Ankerkeria hutsa da. 

Helduek ziur daude nerabeak droga gogorrak hartzen ari direla lesioen ostean. Benetako drogak izango balira. Haurrek ondasun horiekin "goxoa" lortzen dute, baina horrela, jakin gabe, mundu errealaren eta hemendik aurrerako zulo bat urratu dute, non izpiritu gaiztoak sartzen diren eta jokoko parte-hartzaileak manipulatzen dituzten. 

Gure protagonista kezkatua, Mia (Sophie Wilde) saioetako baten bidez hildako amarekin harremana egin duela sinetsita dago. Momentu pozgarria da, bakarra, ikusi ezin dituzun irudi asaldagarrien zaparrada gupidagabe honetan.

Filma zuzendaria da YouTube twins Danny eta Michael Philippou. Pantaila ertaina txikia izan arren, mutil hauek areto handiagoetan dute etorkizuna. Me Eztabaida minatutako ideien amalgama da baina bikote honek hobetzen ditu. Nahiz eta genero honetan ezagutzen duzun lurreratze ia perfektua itsastea arraroa da. 

Era berean, freskagarria da gure pertsonaia nagusiari, Mia-ri, poliki-poliki eromenera lerratzen uzten ikustea, akrobamendu merkeak egin gabe, nahi den publikoa baretzeko. Susto bakoitza xedea da, munstro bakoitza garatzen da eta esan beharrekoa garrantzitsua da.

Wildek ez dio inoiz generoari bereganatzen uzten. Mia antzezten du ahultasun sentsazio apal batekin. Ikusten duzue, bere amaren joan-etorria izan ez balitz, andereño hau ez litzateke pareko presio txoroen tranpapean eroriko. Aktoreari horrenbeste geruza ateratzea ez da aktore lantegi garesti baten emaitza, etorkizuneko izar baten seinalea baizik.

Badirudi zuzendariek Wilderen talentua ikusi zutela eta horretan zentratu ziren beste aktore batzuen ordez. Alexandra Jensen-ek Jade-k lagunik onenaren aldekoa egiten du, baina ez ohituta gauden azken neska baten mailara. Eta Joe Bird Riley, jabetua, infernuko iragarle gisa beldurgarria da.

Philippou-k ziurrenik ozen garrasi egin zuen aktore beteranoa denean Miranda otto (Sabrinaren abentura hozgarriak, Annabelle: Sorkuntza) ados esan zion gidoiari. Harrigarria da egiten duen guztian. Dagoeneko distiratsua den pelikula batera leuntzea ekartzen du.

Ez dago akats handirik azpimarratzeko Me Eztabaida. Zinematografiak hobekuntza apur bat merezi du, eta iraganeko lanen ideia kolektiboak presente daude ukaezina, baina filma ez da inoiz ideia horiek hobetzen saiatzen gehigarria izanik. Oso jakitun da zorpetzea dela, baina zinemagileek itzultzen dutena askoz gehiago balio du hartutakoa baino.

Me Eztabaida zati bat da Gauerdiko atala Sundance Film Festival 2023.

Jarraitu irakurtzen

Movie berrikuspenak

[Sundance Review] 'In My Mother's Skin' Ipuin izugarria da

Argitaratutako

on

Kenneth Dagatanen hasierako planotik Nire Amaren Larruan, ikusleei zertan ari diren ohartarazten zaie. Goseak hildako hildakoen ikuskera bat da, baina kamera ezkerrera begira dagoenean, zerbait elikatzen ari da.

Eszena hau Bigarren Mundu Gerraren amaieran gertatzen da Filipinetan. Aldo izeneko gazte bat eta bere familia japoniar inbaditzaileen tropa baten gatibu daude, bere jauregia bahitzen duten ustezko urre gorde baten bila. 

Aldo bere kabuz irtengo da gauean laguntza bila, bere emaztea gaixoa (Beauty Gonzalez) bi seme-alabekin, Tala izeneko alaba (Felicity Kyle Napuli) eta Bayani (James Mavie Estrella) seme gazte batekin utziz. Egun baten buruan, lehenak bere aita hil duela ziur dago, eta bere pentsamenduak aldatzeko, bera eta bere anaia haren bila abiatuko dira, baina emakume arraro baina ederki jantzita topo egingo dute kabina hondatu batean.

Dagatan (Ma–2018) kopuru handi bat ateratzen du Hansel eta Gretel puntu honetan. Baina bere maitagarrien ipuinak gerran dagoen herrialde baten irudi izugarriak barneratzen ditu, hildako lazgarriak barne, haien aurpegiak izuak izoztuta utzita deskonposatzen utzita.

Nire Amaren Larruan: Epicmedia Produkzioak

Horrez gain, Grimm ipuina ez bezala, antagonista ez da sorgin zahar beldurgarri bat, dotoretasun dotorez jantzitako emakume eder bat baizik, aurpegia nabarmentzen duen hegodun liluratzaile holografikoa duena. Filmak Andra Mariaren sinbolismorantz makurtzen du. Ez da Guillermo del Toro izaki-sorkuntza bat, baina ez da hain kezkagarria. 

Zuzendariak bere ikusleari zirikatzen dio istorioaren azpigaratu diren zatiei buruz jakin-mina mantentzeko. Batzuek erreketa motela dei dezakete horri. Esate baterako, gaixo dagoen ama alabak sendatzen du —maitagarriarengandik jasotzen duen oparia—, baina haren ondorioak itxuraz gaiztoak dira eta poliki-poliki jabetzen ari dela ematen du egun batzuetan. 

Filmak iradokitzen du etsipenetik zerbaitetan sinestea epe laburrean kontsolagarria izan daitekeela, baina uste hori ontzat soilik mozorrotzen bada, zenbateraino kontrolatzen da fedea? Eta berandu da jadanik egindakoa desegiteko? Hau ere gerraren eta gutiziaren metafora da, filmaren beste bi eztabaida. 

Nire Amaren Larruan: Epicmedia Produkzioak

Izuaren zati bat bakarrik sartzen da Nire Amaren Larruan amaren pixkanaka jabetzetik dator. Bestea da nola gazte adimenek, Talarenak bezala, beren kabuz konpontzen uzten direnean, sarritan inpultsiboki erreakzionatzen dute pentsamendu kritikorik gabe. Honen kontrakoa da Disney-ren mundu homogeneizatua non haurrek esperientziarik gabe gidatzeko gaitasuna duten, gaitzari aurre egiteko alkimia erabiliz eta egoera lazgarrietatik bizirik irauteko, mentalki kalterik gabe azaleratuz. 

Gure Tala heroiarentzat, Ofelia-n bezala Pan labirintoa, bizi den unibertso gogorrak fantasiaren erreinuetara doan bide baten berri ematen du. Baina mundu hori, epe laburrean lagungarria, bezain ustela da, bere piztia engainagarriz betea.

Zer da Nire Amaren Larruan mingarriki argi uzten du bere kontakizunean erlijioa, batez ere katolizismoa, eta bere aginduak, maitagarrien ipuinak ispilu dituela eta fede itsuaz josita daudela. Talaren etxe zabalak jainko katolikoei eskainitako aldaketak ditu, baina haien babes-ahalmena ez da inoiz gauzatzen indarrek, bai gizakiek bai naturaz gaindikoak, hondamena eragiten dieten bitartean. Badirudi Dagatan esaten ari dela gaizkia dela gizakiei denbora errealean erakutsiko dien botere bakarra, fedeak geroago konpentsatzen duen bitartean.

Nire Amaren Larruan bustitako maitagarrien ipuin itzela da Guillermo del Tororena eragina. Ederki markatutako paisaiak eskala gris-urdin batean argiztatuta daude, beldurrez eta tragediaz betetako mundu bati egokituta.

Napulik erresilientzia sentimendu faltsua ematen dio Talari bere nerabezaroko anbizio itsuan. Bere familia salbatzen duen indarra izan nahi du, baina oker dago. Aktore gaztea izanik, hori zuzeneko ekintzan adieraztea zaila izan daiteke, agian Disneyren off-eko ahots baterako hobeto egokitzen da, baina Napulik aplomo beldurgarriz hartzen du erronka.

Dagatanek (eta guk ikusleok) badakigu bere istorioa ez dela Disneyren amaierara zuzenduta. Haren printzesak, odolduta eta hunkituta, gehiegi jasan du horretarako. Kredituak agertu baino lehen elkarrizketaren azken hitzetan da film honek bere jakinduria ikusleari proiektatzen diona, baina maitagarrien ipuinen amaiera engainagarri gehienetan bezala, ez dago "Happily Ever After".

Nire Amaren Larruan zati bat da Sundance Film Festival 2023ko hamaikakoa.

Jarraitu irakurtzen