Conectar con nosotros

Berriak

The Making of Cujo: Lee Gambin egileak liburu berria hitz egiten du

Argitaratutako

on

Stephen Kingen 1981eko eleberrian oinarrituta, 1983ko txakur amorruaren beldurrezko filma Cujo urte hartan iritsi ziren King filmaren hiru moldaketetako bat izan zen. Cujo batu zen Christine, eta King filmaren egokitzapen onena hamarkadan, Dead Zone. Leihatilako arrakasta apala, Cujo 1980ko hamarkadako genero film ugarik bezala, antzerkiaren osteko bizitzan gogotsu gozatu du mende heren batean zehar.

Orain Lee Gambin egile eta zinema historialariak liburu bat idatzi du, izenburupean Laguia, Hemen ezer ez dago gaizki: Cujoaren egitea, filmaren sorrera zehazten duena. Gambin-ekin argitaratuko duen liburu hau idazteko arrazoien inguruan hitz egiteko aukera izan nuen BearManor Media. Liburua aurrez eska daiteke argitaletxearen webgunean.

DG: Zerk bultzatu zaitu filmaren sorrerari buruzko liburu bat idaztera Cujo?

LG: Beti gustatu izan zait filma eta liburua. Filma izugarri ondo egindako film estu eta sendoa dela iruditzen zait eta horretaz gain, benetan miresten dudan gauza bat istorio engainagarri "sinplista" oso zuzenaren barruan ezkutatzen den konplexutasuna da. Liburuan honen alderdi guztiak aztertu nahi nituen, eta horrez gain, jakina, produkzioari buruzko guztia aurkitu. Gainera, liburuan lanean hasi aurretik egindako lan askok izan zuen zer ikusirik Cujo. Adibidez, eko-beldurrezko filmei buruzko liburua idatzi nuen Ama Naturak Sarraskia: Beldurrezko Zinema Naturala esploratzen, eta horretan idazten dut Cujo. Eta gero Dee Wallace-rekin nuen lotura zegoen - Dee-rekin batera Monster Fest-en lan egin nuen liburua mapatzen hasi nintzen lehen egunetan, Melbournen. Beraz, elementu horiek guztiak lagundu zuten filmaren esplorazio zehatza den liburu hau lantzeko bidea, ikuspegi "egite" batetik, ikuspegi akademikoarekin ere bai.

DG: Zein zen zure liburua idazteko asmoa, eta zer bilakaera eta bilakaera izan zuen idazketa prozesuan sakondu ahala?

LG: Liburua osatu berri nuen fabrikazioari buruz Howling The, eta horrek agintzen zuen nola idatzi nuen liburua idaztera Cujo. Egituratu nuen modua Howling The liburuak eszena eszena joan eta horretarako egin nituen elkarrizketa kopuru mamutarraren aipuak integratu behar zituen. Aukera ederra zela erabaki nuen: narrazioaren makillajea, gaiaren osagaiak, izaera eta filmaren ezaugarri mitikoak benetan disekzionatu eta kritikoki aztertu, baita filmean lan egin zuten pertsonei ahotsa ematea ere. Cujo zehazki modu berean konfiguratuta dago.

DG: Zein dira gaiak Cujo liburu honekin aztertu nahi zenuen?

LG: Gaiaren sekulako gaiak daude Cujo - naturaren asaldura, etxeko ezinegona, desleialtasuna, giza sufragioa, alienazioa, Ilunpeko hiru egunak, "emakumea ekaitzean" arketipoa, erredentzioa, imajinatutako munstroa eta benetako kontzeptua daude. Esan nahi dut, film honek hain sakontasuna eta adimena dituela, eta benetan asko dago aztertzeko. Guzti horretatik kanpo, benetan elkarrizketa eta eskuzabalak diren hamarnaka elkarrizketa daude, beraz, liburuaren produkzio-elementua masiboa da. Liburuak egiteko azken gauza dela sentitzen dut, nahiko harro nago. Benetan saiatu nintzen harririk uzten.

DG: Zein izan da erronka handiena liburua idaztean?

LG: Jada gurekin ez dagoen jende asko egotea harrigarria izango zen taula gainean edukitzea. Adibidez, Barbara Turner gidoilaria hil nintzen liburuan lanean hasi aurreko hilabetean (elkarrizketak biltzen bezala), eta hori oso tristea zen oso integrala zelako. Gainera, Neil Machlis editorea, hain lan bikaina egin zuena, jada ez dago bizirik, beraz, harrigarria izango zen bere ekarpenak jasotzea. Baina Cujoko ikasle ohiei egindako hogeita hamar elkarrizketa baino gehiago sentitzen naiz osasuntsua dela esateko!

DG: Nori elkarrizketatu diozu libururako?

LG: Dee Wallace, Lewis Teague, Danny Pintauro, Daniel Hugh Kelly - hainbeste jende. Gary Morgan ipuin kontalari zoragarria da; bera zen txakur trajean zetorren mutila! Era berean, Teresa Ann Millerrek bere aitari, Karl Lewis Miller animalia hezitzaileari buruzko istorioak partekatu zituen, beraz, oso polita izan zen filmerako erabilitako San Bernardoen berri izatea. Robert eta Kathy Clark daude bertan, eta SFX taldeko kideak zirenez, badaude gauza bikainak txakur animatronikoaz, txotxongilo buruaz, Pintoko atetik bultzatzeko erabiliko litzatekeen txakur buruaz eta askoz gehiago eztabaidatuz. Filmaketa guztian Danny Pintauroren ama bezalako jendea elkarrizketatu nuen, filmarekin parte hartu zuten jendea Lewis Teague taularatu zen aurretik Peter Medak zuzendaria (hau da, horri buruz hitz egiten duen lehen aldia da). bere DOP Tony Richmond. Hemen jende asko dago.

DG: Esadazu filmari buruz liburu hau irakurri ezean jakingo ez nuen zerbait?

LG: Oh, gauza asko daude, ziur nagoen zale gogorrenak ere ez lukeela jakingo. Benetan harritu ninduen gauza bat Robert Craighead aktoreak nirekin hitz egin zuen ezabatutako eszena bat izan zen. Kaiulani Lee-ren pertsonaiak Ed Lauterri loteria irabazi duela esan baino lehen gertatzen da eta Ed-ek bere garajean motor-palanka aurkitu aurretik. Craigheadek bere bikotekidearekin batera makineria uzten duen entrega-gizon bat antzezten du, jauzi eta beldurra ematen dion Cujo asaldatu batekin topo egiteko. Amorruaren birusak txakur gizajoa bereganatu baino lehen gertatu da, beraz, oraindik ere nahastuta dago. Craighead-ek esan zidan Lewis Teagek pentsatu zuela eszena "argia" zela joko zuela, eta ikuslegoa botako zuela, hori ikusita Cujo tonu serioa duen film zuzena da. Eszena hartan Craighead eta bere bikotea abiadura handiko kamioian sartu ziren, eta horietako batek txoria San Bernardora eraman zuen. Liburuan agertuko den argazki bikaina daukat.

DG: Lee, liburu honen idazkerari erreparatzen diozunean, ba al dago prozesu hori gogoratzean zure gogoan nabarmentzen den oroitzapenik - edo elkarrizketako gai batek eman dizun pasadizoren bat?

LG: Galdera ona - baina zintzotasun osoz, elkarrizketatu gehienek betirako nirekin geratuko diren ikuspegi harrigarriak eskaini dituzte. Niretzat asko esan nahi duen gauza bat da, modu txiki batean, Peter Medak eta Lewis Teague-ren arteko hogeita hamar urte gehiago gainditu ditudala. Medak esan zidan proiektua bota zutenetik filma ikusteari uko egin ziola (hau izan zen inoiz bota zuen film bakarra - Barbra Streisand eta Sean Connery bezalako proiektu garrantzitsuak bezalako film garrantzitsuetatik irten zen). kaleratu zuten lehenengoa izan zen). Baina elkarrizketatu aurretik arratsaldean filma ikusi zuen eta erabat harrituta geratu zen. Berarekin hitz egin nuenean, zorionak emateko esan zidan Lewis Teageri. Hau egin nuen, baina zerbait gehiago egin nuen. Bi gizonezkoak aurkeztu nituen, eta urte hauen ondoren atsekabe guztiak eten ziren. Nahiko berezia izan zen.

DG: Lee, pentsatzen dudanean Cujo, 1980ko hamarkadaren hasieratik agertu ziren Stephen King filmaren egokitzapenen tropelean pentsatzen dut. Cujo King-ek 1983an kaleratu zituen hiru moldaketetako bat besterik ez zen Christineeta, noski, Dead Zone, askok, ni neu barne, uste dut King filmaren egokitzapen onenetarikoa dela. Galdera: Zure ustez, zer ezartzen du Cujo denbora tarte honetako King filmeko gainerako moldaketez gain?

LG: 1983an urte zoragarria izan zen Kingen egokitzapenetarako, zalantzarik gabe. Film hauetan hiru zuzendari bikain aritu ziren lanean - John Carpenter, David Cronenberg eta, noski, Lewis Teague -, baita film bakoitzean beldurrezko filial bikainak ere, hala nola Debra Hill eta Dee Wallace, etab. Baina bereizten duen gauza Cujo bezalako filmetatik Christine The Dead Zone errealitatean oinarritutako beldurrezko filma da. Cujo Stephen King ipuin arraro horietako bat da (Miseria hori ere burura datorkio) naturaz gaindiko izuaz fidatzen ez dena - ez dago nerabe telekinetikorik, ez dago etxerik, ez banpiroik, ez auto hiltzailerik. Horren ordez, bere egoera pertsonalak harrapatutako emakume bati buruzko istorioa da eta, azkenean, 200 kiloko San Bernard amorruz harrapatuta dago.

DG: Lee, zure elkarrizketez gain, zer material osagarri bildu zenituen liburu honetarako, argazkiak alegia, eta nola aurkitu zenuen hori guztia?

LG: Ikerketa ugari egon ziren tartean, baina gehienak elkarrizketatuen materialak eskuratzeko kasua izan zen.

DG: Lee, film ekoizpen guztiek istorio bat dute, filma egitea definitu zuen gatazka edo erritmo nagusi bat. Galdera: Nolakoa izan zen filmaketaren garaian, aktoreen eta taldearen artean, eta filmazioan zehar sortu ziren gatazka handiak?

LG: Cujo oso film oso konplikatua izan zen. Tentsioak, argudioak soberan zeuden, komunikazio okerra eta etsaitasuna asko ziren. Hala ere, alde txarrean, maitasuna, laguntza, elkartasuna, zaintza, errukia eta batasuna asko zegoen. Nori galdetzen diozunaren araberakoa dela uste dut! Badirudi elkarrizketatu askok arazoren bat izan dutela Jan de Bont-ekin DOPekin, ez baitu inoiz eskaerei erantzun eta, beraz, liburuan aktiboki falta den norbait da. Harrigarria izan zen argumentuaren bi alderdiak entzutea eta jendeak nola lan egitea nahiago zuen entzutea. Adibidez, Daniel Hugh Kellyk gorroto zuen Barbara Turnerren gidoia Don Carlos Dunawayren berridazketetarako alde batera uztea, Dee Wallacek, berriz, " filmaren ikuspegia gutxiago da gehiago ”elkarrizketaren alderdiari dagokionez.

DG: Lee, pentsatu al zen filmeko Tad pertsonaia hiltzeko, liburuarekin bat etorriz, eta ba al zegoen filmatzen hasi aurretik baztertutako beste ipuinik?

LG: Dee Wallacek sarrera dramaturgiko ugari izan zituen produkzio honetarako eta norbaitek Lewis Teague bezain eskuzabal eta pertzepzio on bat hartu zuen bere gain. Gauza horietako bat Tad hil zen. Haurra hil ez zedin ziur zegoen, eta Stephen Kingek ere baiezkoa eman zion. Gidoiaren jatorrizko zirriborroak Tad setiotik iraun zuen. Istorioko beste elementu batzuei dagokienez, batez ere bi izan ziren baztertuak - bata lotura zen Dead Zone Cujo non txakurra Frank Dodd pertsonaiaren (hiltzailea in) berraragitze gisa "jotzen" litzatekeen Dead Zone). Barbara Turnerrek gidoiaren zirriborroan jolastu eta marraztu zuen hori. Peter Medak maite zuen ideia hori. Biek batera kontzeptuak landu zituzten.

Turnerren gidoiak, beraz, naturaz gaindiko elementua izango luke. Filma bereganatu zuenean Teague-k erabat utziko lukeen zerbait da. Medak kaleratu zutenean, Turner hain minduta zegoenez, estudioari esan zion Lauren Currier izendatzeko kredituetan izena aldatzeko, eta naturaz gaindiko azpijokoan egindako lana erabat alde batera utzi zen. Hala ere, setio sekuentzia guztia idazten ari da.

Azken filmean txikitako istorioaren bigarren elementu nagusia Ed Lauter eta Kaiulani Lee pertsonaien arteko harremana izan zen - Joe eta Charity Camber. Gainera, jatorriz zerealen sustoa eta abar biltzen zituen gauzak zeuden. Baina bai, filma askoz ere arinagoa bihurtu zen azken exekuzioan.

DG: Azkenean, Lee, zein da liburu honen istorioa, irakurleek filmari, filma egiteari eta egin zen denborari dagokionez utziko dutela iruditzen zaizu?

LG: Uste dut zinemaren historiarekin interesa duen edonori gustatuko zaiola platoko istorioak entzutea. Sentimendu nahasien kondentsazio benetan harrigarria dela uste dut eta sormen prozesuaren, sormen esperientziaren eta artistek nola markatzen duten erakusten duten adibide ezin hobea.

Aurre eskaera Laguia, Hemen ezer ez dago gaizki: The Making of Cujo hemen.

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Egin klik iruzkinean

Iruzkin bat bidaltzeko saioa hasi behar duzu Saioa hasi

Utzi erantzun bat

Filmak

'Evil Dead' filmaren frankiziak BI zati berri lortzen ditu

Argitaratutako

on

Arriskua zen Fede Alvarezentzat Sam Raimiren beldurrezko klasikoa berrabiaraztea Evil Dead 2013an, baina arrisku horrek bere fruitua eman zuen eta bere segida espirituala ere bai Evil Dead Rise 2023an. Orain Deadline seriea lortzen ari dela jakinarazi du, ez bat, baina bi sarrera freskoak.

Lehendik ere bagenekien Sébastien Vaniček Deadite unibertsoan murgiltzen den hurrengo filma eta azken filmaren segida egokia izan beharko lukeena, baina hori uste dugu. Francis Galluppi Ghost House Pictures Raimiren unibertsoan kokatutako proiektu bakarra egiten ari dira ideia Galluppi Raimi berari bota zion. Kontzeptu hori ezkutuan gordetzen ari da.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi ipuin-kontalari bat da, eta badaki noiz eduki behar gaituen itxaroten tentsio sutan eta noiz jo behar gaituen indarkeria lehergarriarekin", esan zion Raimik Deadlineri. "Bere film luzean kontrol arraroa erakusten duen zuzendaria da".

Ezaugarri horrek izenburua du Azken Geltokia Yuma konderrian Maiatzaren 4an Estatu Batuetan estreinatuko dena. Saltzaile ibiltari bat jarraitzen du, "Arizonako landa-eremu batean geldituta" eta "bahitu egoera larrian sartuko da bi banku lapurren etorrerak, krudelkeria erabiltzeko inolako erreparorik gabe. -edo altzairu hotza eta gogorra- haien zori odoleztatua babesteko».

Galluppi zientzia-fikziozko/beldurrezko film laburren zuzendari saritua da, eta bere lan txalotuen artean daude Basamortuko Infernua Gemini proiektua. edizio osoa ikus dezakezu Basamortuko Infernua eta teaser for Gemini azpitik:

Basamortuko Infernua
Gemini proiektua

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Jarraitu irakurtzen

Filmak

'Invisible Man 2' Gertatzetik "Closer Than Its Ever Been" dago

Argitaratutako

on

Elisabeth Moss oso ondo pentsatutako adierazpen batean esan zuen elkarrizketa batean egiteko Zoriontsu Triste Nahasi hori egiteko arazo logistiko batzuk egon badira ere Gizon ikusezina 2 itxaropena dago zeruertzean.

Podcast ostalaria Josh Horowitz jarraipenari buruz galdetu eta ea Moss eta zuzendaria Leigh Whannel hori lortzeko irtenbide bat pitzatzera gertuago zeuden. "Inoiz egon garen baino gertuago gaude pitzatzeko", esan zuen Mossek irribarre handi batekin. Bere erreakzioa ikus dezakezu 35:52 markatu beheko bideoan.

Zoriontsu Triste Nahasi

Whannell Zeelanda Berrian dago Universalentzako beste munstro film bat filmatzen. Wolf Man, Universal-en Unibertso Ilunaren kontzeptu nahasia pizten duen txinparta izan liteke, Tom Cruisek berpizteko saiakerak porrot egin zuenetik indarrik hartu ez duena. The Mummy.

Gainera, podcast bideoan, Moss-ek esaten du ez in the Wolf Man filma, beraz, gurutzatutako proiektu bat dela dioen edozein espekulazioa airean geratzen da.

Bien bitartean, Universal Studios urte osoko etxe bat eraikitzen ari da Las Vegas haien munstro zinematografiko klasiko batzuk erakutsiko dituena. Asistentziaren arabera, hau izan liteke estudioak behar duen bultzada ikusleak bere izaki IPetan berriro interesa pizteko eta haietan oinarrituta egindako film gehiago lortzeko.

Las Vegas proiektua 2025ean irekiko da, Orlandoko izeneko parke tematiko berriarekin bat eginez Unibertso epikoa.

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Jarraitu irakurtzen

Berriak

Jake Gyllenhaal-en "Presumed Innocent" serieak kaleratze data goiztiarra lortu du

Argitaratutako

on

Jake gyllenhaal ustez errugabea

Jake Gyllenhaal-en serie mugatua Ustezko errugabea jaisten ari da AppleTV+en ekainaren 12an, ekainaren 14an, hasieran aurreikusi bezala. Izarra, zeinen Road House berrabiarazi du iritzi mistoak ekarri zituen Amazon Prime-n, pantaila txikia hartzen ari da bere agertu zenetik lehen aldiz Hilketa: Bizitza Kalean 1994.

Jake Gyllenhaal-en 'Presumed Innocent' filmean

Ustezko errugabea ekoizten ari da David E Kelley, JJ Abramsen Robot Txarra, eta Warner Bros Scott Turow-en 1990eko filmaren egokitzapena da, non Harrison Ford-ek bere lankidearen hiltzailea bilatzen duen ikertzaile gisa betebehar bikoitza egiten duen abokatu baten antzezten du.

Thriller sexy mota hauek 90eko hamarkadan ezagunak izan ziren eta normalean bihurri amaierak zituzten. Hona hemen jatorrizkoaren trailerra:

Arabera Izena emateko azken eguna, Ustezko errugabea ez da iturri-materialetik urruntzen: “…the Ustezko errugabea serieak obsesioa, sexua, politika eta maitasunaren boterea eta mugak aztertuko ditu akusatuak bere familia eta ezkontza elkarrekin eusteko borrokan".

Gyllenhaalentzat hurrengoa da Guy Ritchie izenburua duen akzio-filma Grisean 2025eko urtarrilean kaleratzea aurreikusita dago.

Ustezko errugabea Ekainaren 12tik aurrera AppleTV+-n emitituko den zortzi ataletako serie mugatua da.

'Gerra Zibila' Iritzia: Merezi al du ikustea?

Jarraitu irakurtzen