Jay Baruchel beldurrezko generoaren aktore / idazle / zuzendari / zalea da. Bigarren aldiz film luze bat zuzentzen du (lehenengoa izan zen Goon: indarreko azkena), guztiz zentzuzkoa da generoan buru-belarri murgilduko zela Ausazko indarkeria ekintzak. 

Izen bereko eleberri grafikoan oinarrituta (Justin Grey eta Jimmy Palmiottik idatzitakoa), Baruchelek urteak eman zituen gidoian lanean Jesse Chabot idazkariarekin batera. Azken emaitza beldurrezko film dotorea, basatia eta ondo garatua da, ikusleak zalantzan jartzen dituena, nahita eta modu irekian gure kulturako erantzukizun artistikoari eta indarkeriari buruzko elkarrizketak bultzatuz pantaila goraz zipriztintzen duen bitartean.

Baruchelekin eseri nintzen beldurrezko generoa, slashers-ak eta film erakargarri eta bizia honen nondik norakoak aztertzeko.

Check out dezakezu Ausazko indarkeria ekintzak zinema aretoetan eta eskaeraren arabera Kanadan uztailaren 31n edo Shudder AEBetan, Erresuma Batuan eta Irlandan abuztuaren 20an.

---

Kelly McNeely: So Ausazko indarkeria ekintzak nobela grafiko batean oinarrituta dago. Beldurrezko izugarrizko elementu ugari ere badituzu. Zein izan ziren zure inspirazio edo eraginak filma zuzendu eta beldurrezko elementu horiek benetan pop mota bihurtzerakoan?

Jay Baruchel: Funtsean, dena - hau oso arraroa irudituko zait - baina zerbait egiteko gogo bizia da, "hau da, gure eskuak gidatzeko filma" baino. Beraz, funtsean pantailako indarkeriaren inguruko hizkuntza bat asmatu nahi genuen, guk kudeatu ahal genuen bezain hurbil zegoen, badakizu, eman edo hartu. Eta hori esaten dudanean, esan nahi dut baldarki zabaltzea nahi genukeela, eta gelditzeko energia izatea.

Bertan koreografiak ahalik eta ondoen lurperatu nahi genituen, publikoa kontrolik gabe eta gure sekuentzien errukiaren modukoa izan zedin. Horregatik, gure indarkeriarekin batera nolabaiteko filmak lortu genituela uste dugu. Hala izango litzatekeela uste dut BETAGARRI Atzeraezina, eta funtsean Scorsese film guztiak. Badakizu, bere filmak izugarrizkoak dira beti, baina ezin da ezer gertatu. Begiratzea ikaragarria bada ere, oraindik ere badakizu fisikak eta anatomiak arauak dituztela, eta, beraz, horiek betetzea nahiko genuke. 

Koreografiaren gauza lurperatzeko modua ukituta, gure ideia honakoa zen: kontratu soziala dago. Eta bada musika mota bat kontratu sozialetik datorena. Denok esnatzen gara egunero, guztiok egunero izaten dugu errutina bera eta kanpoan gaudenean - hau jakina da aurrez izorratuta dagoen COVID gauza batean, jendeak ez baitaki elkarren artean nola erlazionatu - baina funtsean, etxetik irteten zarenean akordioa egiten duzu. Espaloian oinez joango naiz, eta nire txanda itxarongo dut, eta ez dut inor jo, eta nire zergak ordainduko ditut, eta ilaran itxaron, eta norbait korrika badabil, edozein dela ere, bidetik irtengo naiz, denok batera jotzen dugun musika moduko bat gertatzen ari da.

Kelly McNeely: Konturatu gabe denok sinatzen dugun kontratu sozial hau.

Jay Baruchel: Hori da hori, eta hortik abiatuta hatzak jartzeko gai ere ez garen musika sortzen da, baina hori gelditzen denean nabaritzen duzu. Beraz, noizbait atera bazara borroka bat sortzen denean, babeslekua edo poliziek norbait atzetik jotzen badute, edo norbaitek garrasika egiten badu, edo norbaitek jaten duen edo dena dela, musika erabat eteten da. Eta orain bere kontagailuarekin funtzionatzen du, eta ez dakizu abesti hori. Ez dakizu nora joango den ideiarik ere. Eta gure ikusleek hori sentitzea nahi genuen.

Aurretik pelikula bat ikusi baduzu, arrazoiz suposa dezakezu sekuentzia bat hasi denean, noiz amaituko den. Ekintza pelikula batean zaudenean, eta badakizu pistolak ateratzen direla, tiroka hasten direnean edo norbaitek auto bati piztea eragiten dionean, badakit lau edo zazpi minututan nagoela. Hiltzaileak labana ateratzen duenean, gauza madarikatu bera, ezta? Eta nola beldurgarria da hori? Badakizu, egin behar duzun guztia ekaitzari eustea dela, datozen 100 urte eta gehiagoko zinema oinarritzat hartuta datorren aldi finitu honetarako. Horrek sekuentzia bakoitza bere baitako gauza dela irakatsi dit. Horrek ikusleek ez izatea nahi nuen kontrola ematen dizu. 

Nire ideia zen, nahi dut gure filmean hilketa gertatzen denean ikusleak nora joango den ez jakitea. Bere koreografia ahalik eta hoben lurperatu nahi dut, bere telegrafia isilarazi nahi dut. Kasurik onena, nire filmean hilketa bat hasten denean izango litzateke publikoa bezalakoa dela, auskalo, hori al da filma gainerako 90 minutuetan? Beraz, hori izan zen, eta haraino iritsi ginela uste genuen filmak aurkitzen ari zen.

Eta asko patioan nire lagun George-rekin izandako elkarrizketetan oinarritzen zen, filmeko borroka guztiak koreografiatu baitzituen. Oso talentu handiko aktorea da, baina oso artista martzial trebea bera. Biak gara zinema izugarriak eta pelikula egiten ari ez garenean igarotzen dugu denbora guztia elkarrekin. Beraz, eztabaida ideologiko ugaritan sartzen gara, eta askotan gertatzen da eszenen aurka borrokatzea. Eta bagenekien, nola ez, nola apurtzen da edalontzi bakoitza filmean izandako eraginaren gainean? Nola apurtzen da aulki bakoitza filmean izandako eraginaren gainean? 

Kelly McNeely: Auto guztiak lehertzen dira.

Jay Baruchel: Bai! Eta ukabilkada bakoitza gozo bihurtzen da. Bloke guztiak ezin hobeak dira. Hori ez da benetakoa! Hori izan zen guk jarri genuen gore mota ekarri zuen txinparta.

Kelly McNeely: Karim Husseinek egin zenuen zinematografia egiten Ausazko indarkeria ekintzak - Badakit hala egin zuela Hobo eskopetarekin Jabea, biak izugarri zoragarriak - nola garatu duzue zuek lengoaia bisual partekatua filma egitean? Ikusizko hizkuntza oso ezberdina baitu.

Jay Baruchel: Ai, izugarria. Pozik nago hori esaten entzuten, ikusi, nik ere hala uste dut. Filmarekin harro nagoen gauza da deskribatzeko zaila dela. Jendeak esaten du, hala da Kabina Basoan edo hala da Ikusi edo antzekoa da - eta ez da horrelako ezer, bere moduko gauza da. 

Karim eta biok, film honi buruzko elkarrizketa benetan hasten da - batek eztabaida dezake - duela 20 urte gehiago, berak eta biok 15 edo 16 urte nituela ezagutzen baikenuen elkar, izan ere, bera zuzendari zinematografoa izan zen egunean, idazlea zen. zuzendaria, eta idazle zuzendaria izan aurretik, Montrealgo Fantasia zinemaldiaren sortzailea izan zen, eta Fangoriako kazetaria izan zen. Fantasia zen. 14 urte nituenetik joan nintzen jaialdi horretara. 15 edo 16 urte nituenean, Montrealen izeneko film bat grabatzen ari nintzen. Matthew Blackheart: Monster Smasher, eta Fangoria estaltzen ari zen, eta Karim platoan estaltzera bidali zuten. Eta Fantasia-ren sortzaileetako bat zela jakin nuenean, nire kaka eta bi tuntunak galdu nituen - badakizu zer den bi tontorrak elkar topatzen dutenean eta Linux hizketan hasten direnean - baina orduan erori egin ginen ukipenetik kanpo.

Duela urte batzuk, berriz, Jason Eisner-en bidez ikusi nuen eta honek apartamentu batera eraman ninduen, festa moduko gauza txiki baten modura. Eta Brandon Cronenberg han zegoen eta Karim han. Eta esan nion, Karim, gizona, azken 20 urteetan oso harro sentitu naiz zurekin urrunetik, eta berak esan zuen: "Bai, orobat!". Beraz, oso polita izan zen guretzat azkenean film bat egitea lortzea, hau da, bi hamarkadetan zehar luzatutako eztabaida nerd baten fruitua. 

Ideia soberakinarekin dator. Oraindik ez du inspiraziorik eta zerbait berririk agortu, eta Karimen interes handiena zerbait originala egitea da. Orain, ezin duzu beti, eta hori da bidea. Baina hori izan behar da beti nahia eta helburua. Eta Karim ere halako zerbait da - nire kontzientzia artistikoa deitzen diot. Sormenez hartzeko gogorrena zen erabaki oro, errepideko bidegurutze batean egongo bagina bezala eta zerbait egiteko modu atseginagoa eta eskuragarriagoa egongo balitz bezala, nire sena gutxitan izaten zen bezala, baina badakizu , Denbora tarte mugatu batekin film bat egiten ari naiz besteen diruarekin, eta jendea zulatzea lortu behar dut. Beraz, gustagarritasuna eta irisgarritasuna elkarrizketa hori beti dago presente, beti dago. Eta Karim bezalako norbait izanda, aingerua da zure sorbaldan - edo deabrua, susmoa dudan ekoizleei galdetzen badiezu - bera dela bera dela, orain gogorrago. Ez, izorratu. Badakizu, fidatu asmatu dugunarekin. 

Beraz, pelikula batekin etorri nintzen eta bera ere erreferentziazko puntu onak zirela uste genuen pelikula mordo batekin. Sartu nintzen The Red Shoes, hau da, 40ko edo 50eko hamarkadetako britainiar film zaharra - ez da beldurrezko film bat urrunetik, nahiz eta azkenean izugarri izugarria dela argudiatuko nukeen -, baina filma ikusten ari naizenean sentitzen dudan energia bat baino gehiago zen. Koloreen paletan gauza honetarako egokiak direla uste dut. Karim DVDen karpeta batekin dator.

Bere sena handia izan zen bideo egonkor bat zela, hori izan zen bere inspirazio guztia eta bere ideia guztiak ekarri zituen txinparta. Badirudi lehen modukoa izan zela, nire ustez, filma egonkor batean bizi beharko litzateke eta etengabe ibiliko litzateke. Halaxe adierazi zigun lehen filma guretzat inspirazio handia izan zen - teknikoki hala ere - Begiaren zuria, hau da, 80. hamarkadako film bat - 80. hamarkadako serieko hiltzaile bat - bonkers pelikula super izorratua eta argazkigintza zoroa benetan, eta ikusten duzunean, "oh zer ikusten ari naizen" ikusteko gai izango zinela uste dut. 

Eta gero, hizkuntza jakin genuenean, besteen filmetatik nahikoa ideia atera genuenean, gure hiztegi eta hizkuntza motak hasteko. Elkarrizketa hau egiten ari garen bitartean, Karim-ek ere honela dio: "Ongi da, beraz, gidoia irakurri nuen, anbar eta zian ikusten ari naizela uste dut". Esan nion, oh, arrosa nahi dut. Gabonetako zuhaitzaren efektu bateratua den kolorea nahi dut Gabonetako argien kolore guztiak, guztiak batera abesten ari direnean. Eramateko arrosa ematen dizu bezala. Eta Karim anbar eta zianarekin dator - sua eta ura, horiexek izan ziren bere bi motibo handiak.

Eta gero, aurreprodukzioan gure plano zerrendaren sei zirriborroak zeharkatzen genituenean, azkenean konturatu ginen filmaren itxura zein den, eta hau da istorio nagusia, ez flashbacka [filmaren barruan] - baina filmaren itxura mamu bitxi baten POV da. Inorekin ezkonduta ez dagoen mamua da, baina interes berezia du eta mundu guztiari lotua zegoen. Horrela, gure kamerak noraezean dabil, xehetasun txikiak aurkitzen ditu, piezak aurkitzen ditu eta gero badakizu ... Beraz, hala ere mamu bitxi xelebrea. Uste dut horrela errazago erantzun nezakeela. 

Joan behera 2. orrialdean jarraitzeko

Orriak: 1 2