2011 liburuan Nola Bizirauteko Beldurrezko Filma, Seth Grahame-Smith oharrak:

«Deabruak atzaparrean zaudenean, zerbait harrigarria behar duzu. Zerbait dramatikoa. Terrorverse osoa bere baitan eroriko duen zerbait. Eta horrenbeste botere duen objektu bakarra dago: Zakila ".

Lerro hori lehenengo aldiz irakurri nuenean ia barre egin nuen neure buruari, baina hurrengo atalak pentsarazi ninduen.

"Gizonen biluztasun frontal osoa (P) ez da existitzen Terrorverse-n (T)", azaldu du egileak. “Beraz, P presente badago, T ezin da egon. Eta T presente badago, P ezin da egon ... Egoera desesperatu baten erantzun gaztea dela dirudi. Beldurra umore heldugabe batekin maskaratzeko saiakera tristea. Agian hala da. Baina nahiago al zenuke duintasunez hil edo biluztasunarekin bizi? "

Hor zegoen; umorez eta satiran ezkutatuta idatzitako behaketa zorrotza.

Askotan hausnartu dut zergatik den gizonezkoen biluztasun frontala oso arraroa filmean. Beldurrak ere, mugak bultzatzeagatik ezaguna den generoa, emakumezkoen biluztasuna onartzeaz gain, zakilaren itxura ia inoiz gertatzen ez den bitartean espero da.

Harrigarria izan zela esan nahiko nuke, baina aurrekari hori aspaldi sortu zen eta industria oso batek bultzatu zuen.

1892an, Thomas Edisonek zinemako lehen kamera sortu zuen. 1897rako, lehen film erotikoa Baloiaren ondoren George Méliès-ek egindako pantailarako bidea egin zuen emakumezkoen biluztasun simulatuarekin, eta bi urte geroago, lehenengo emakumea guztiz biluzik agertu zen pantailan Le Coucher de la Mariee.

Zazpi urte eskas igaro ziren emakumeak arte berri ausart horretan erabat erakusteko eta, hurrengo hamarkadan erotikoki kargatutako hamarnaka film egin ziren bitartean, beste 12 urte igaroko lirateke gizonezkoen biluztasun frontal osoaren aurretik. begiradek jarraipena emango zioten Francesco Bertoliniren egokitzapen surrealista eta beldurgarrian Danteren Infernua.

Urteak aurrera joan ahala, desberdintasun horrek aurrera egin zuen eta gizonezkoen eta emakumezkoen biluztasunaren arteko leizea handitzen joan zen. Zinemaren "dexentzia" Hays Kodea joan eta etorri zen eta ordurako, lerroak argi marrazten ziren.

Emakumezkoen forma bere osotasunean aukera guztietan sexualizatu eta erotizatu beharreko objektua zen, gizonezkoen forma iluntasunean eta itzalean giltzapetuta zegoen, bere maskulinitatea frogatzeko edo zakila broma gisa erabiltzeko edo ikusleak harritzeko izan ezik. .

Hannah Gadsby komedia australiarra parafraseatzeko, zinemagileek beren loreentzako haragi-loreontziak sortzeko modu berria aurkitu zuten.

Utzi iezadazu benetako adibide bat ematen.

Iaz, Adam Green-en film jendetsu eta oso itxaropentsuan parte hartu nuen Victor Crowley Nightmares Film Festival jaialdian. Filmean, Andrew (Parry Shen) liburuaren sinadura antolatzen ari zen, zaleekin elkarrizketa oso baldarrean murgilduz.

Emakume zoragarri eta busti batek gora egin zuen eta bularra sinatzeko eskatu zion entzuleen txistu eta txistu gutxi batzuen soinuarekin, gogoz sartu baitzion aurpegian. Ezpainak miazkatu eta ia erori egin zen sinadura horrekin bere denbora hartuz.

Momentu batzuk igaro ondoren, azkenean alde egiten du bere zakila praketatik atera, mahaian plopeatu eta tratamendu bera eskatzeko jaun zaharrago batekin ordezkatzeko.

2.5 segundo inguru, ikusleak isiltasun harrigarri batean eseri ziren, urduri barreka algarak eragin aurretik Andrew-ek atzera egin eta uko gogorra bota zuen bitartean.

Hor zegoen. Ikusle hori eta haien erreakzioa beldurrezko publikoarentzako mikrokosmos adierazgarri bihurtu ziren.

Erreakzio hau eta antzekoa hausnartu dut zenbait urtez.

Gogoan dut unibertsitateko zinemako irakasle bati galdetu nion zergatik zen hain arraroa gizonezkoen biluztasuna, batez ere zakila inplikatuta, zineman orokorrean. Erantzunez, zakila kanpoko sexu organoa zela esan zidan, beraz, emakumeak biluzik erakutsi ahal izateko, benetako sexu organoak inoiz sartu gabe, gizonezkoek ezin dute.

Erantzun horrek neurri batean lasaitu ninduen ikasle gisa, baina erantzun gehiago bilatzea baino ez ninduen bidali.

Argi nuen zineman emakumezkoen biluztasuna nagusiki emakume horiek sexualizatzea zela. Anatomiaren atal guztiak berriro diseinatu dira gizonezkoen begirada baretzeko eta gustura jartzeko, "organoak" sexualak diren edo ez.

Horrek ez du esan nahi gizonezkoak inoiz ez direla objektibatzen filmean. Zalantzarik gabe, David DeCoteauren film homoerotiko zoragarriren bat ikusi duen edonor ados egongo da. Hala ere, beti dirudi emakumeari gehiago eskatzen zaiola bere objektibazioan.

Azken finean, zinemako gizon gehienentzat kamararako ipurdia biluztea besterik ez da behar.

Ez didazu sinetsi? Gustatuko litzaidake zure arreta Brian de Palmaren 1976ko klasikoan jartzea Carrie, eta zehazkiago hasierako eszena hori.

Hor daude. Batxilergoko ikasle horiek guztiak (haien pertsonaiak, gehienetan, adingabeak izango lirateke, nahiz eta aktoreak ez liratekeen) aldageletan jolasean eta bat baino gehiago kamerara erabat jasota.

Argiztapen arrosa leunak, ia baikor nago, eszena osora amets itxurako errugabetasuna transmititu omen zuen, ez zuen ezer kentzen emakumez beteriko gela erabat biluzik eta kamerekiko erabat agerian egoteak. Bada, sentimendu hori areagotu besterik ez zuen egin.

Flash aurrera beste aldagela batera.

1985ko hamarkadan A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge, Jesse (Mark Patton) aldagela batean harrapatuta aurkitu zuen Schneider entrenatzaileak (Marshall Bell). Argi dago Schneiderrek Jesse bortxatzeko asmoa zuela hemen gertatzen denari urruneko arreta eskaintzen dion edonori.

Jesse lotuta dago, entrenatzailearen esanetara edo uste duguna da. Entrenatzailea da, ordea, guztiz biluzik dagoenean, bere burua biktima dela. Hala ere, dutxako unerik ahulenean ere, itzal handia edo atzetik ikusten dugu.

Horrek ez du esan nahi gizonezkoen biluztasun frontala erabat arrotza denik genero zinemagintzan, baina gertatu zenean, batez ere iraganean, emakumezkoen biluztasuna baino guztiz bestelako lentearen bidez filmatu zela zirudien.

Mundu guztirako aktore bat biluzik ikusi nuen lehen aldia 1981eko klasikoan izan zen Ghost Story oinarrituta dago Peter Straub-en eleberrian Craig Wasson pertsonaia hil zenean. Gogoan dut filmaren VHS kopia berrezarri nuela, ikusi nuena benetan hor zegoela ziurtatzeko.

Nork ahaztu dezake harrigarria den Angela gizona izan zela denbora guztian amaieran Sleepaway Camp?

Kasu hauetan ez dago ageriko sexualitaterik. Wassonen zakila besterik ez zegoen, bere heriotzarekin batera jo zuenean eta Angelarena ikusleak hunkitzeko besterik ez zuen. (Egia esanda, nire azkeneko eszenekin hasi naiz nire zenbakien hasiera Sleepaway Camp, baina beste artikulu batean sartu beharko dugu.)

Horrek beste puntu batera garamatza: denbora asko gizona aurrealde osoz igarotzen denean, batez ere estudioko filmetan, aktorearen kide propioaren ordez zakil protesikoa erabiltzen da. Egia esan, protesi espezializatu horiek egitearen inguruan negozio oso bat dago eraikita.

Estudioko zuzendari, zuzendari, aktore eta abar gehienek lasaituko zaituzte, ez dela aktore baten konfiantza faltagatik filmaren "itxura" zehatza nahi dutelako baizik.

Seriously?

Ezagutza horren aurrean zalantzan jarri behar da zenbat emakumeri eskaintzen zaion gorputz bikoitza edo benetan edozein beste aukera bat biluzik egotea eta kamera-talde baten aurrean erabat jasota egotea saihesteko eta gero munduko ikusleek?

Azken urteotan, P handia maizago agertzen hasi da "art haus" eta beldurrezko film estilizatuagoetan.

Paimon deabrua erabat bistaratu zen, aurten ere itzal apur bat izan arren herentziazko, eta bere jarraitzaile gutxi, gizonezkoak zein emakumezkoak, jarraitu zuten filmaren azken eszenan.

Era berean, Nicholas Cage-ren azken filma ikusi duen edonork, Mandy, gogorra izango da Linus Roache bere bata irekitzea ahazteko Andrea Riseborough-en Mandy-rekin berarekin sexu harremanak izateko pribilegioa eskaintzeko.

Hau izan da gizonezkoen biluztasun benetan sexualizatua ikusi dudan adibiderik hurbilenetako bat. Momenturik laburrenean, hain maiz emakumeengana jotako begirada ezagun horrek erabat ikusten du Roache.

Desberdintasun horren erantzuna hori ote den zalantzan jarri behar da.

Kamerak eskala hori orekatzeko dena biluztu behar al dute gizonek? Ez al litzateke zuhurragoa izango filmean aktoreei biluztasun gutxiago eskatzea? Objektiboa da edonork ados?

Objektibazioa oso gutxitan justifikatzen dela sinetsi ohi dut. Ez nago ziur kasu honetan, ordea, aktoreek ez dietela aktoreei zor zaienik. Beharbada, garaia da haiek platerera igo eta P pantailan jartzeko.