Talentu anitzeko Aaron Moorhead eta Justin Benson zinemagileek sekulako ibilbidea dute. Haien lehen bi filmak, Ebazpena Udaberriko, izugarrizko bikote berritzailea sortu zuen genero zinemako izar gorakor gisa. Haien film berriena, Amaigabea, Tribecako Zinemaldian estreinatu zen 2017an eta ondoren laudorio ugari eta merezitako arreta jaso ditu.

Amaigabea - Benson-ek idatzia - Moorhead-ek eta Benson-ek zuzendu, editatu eta ekoitzi zuten, filmeko protagonista ere bai (Moorhead-en zinematografiarekin).

Filmak UFOren heriotza-kultutik ihes egin eta hamar urtera bizitza normala lortzeko borrokan ari diren bi anaia jarraitzen ditu. Kultuaren bideo mezu kriptikoa jasotzen dutenean, zalantza sentimenduak sortzen ditu eta, beraz, itxiera pixka bat lortzeko itxaropenarekin itzultzea erabaki dute. Arcadia kanpalekuak eta bere kideek izen bereko mitologia errenazentista islatzen duten bitartean - "zibilizazioak usteldu gabeko lekua" - zerbait lasaitzen da gainazal lasaiaren azpian.

Moorhead eta Benson-ekin hitz egiteko aukera izan nuen Amaigabea, bere loturak Ebazpena, eta zer dator talentu anitzeko bikotearentzat.

Kelly McNeely: Lehenik eta behin, naiz halako zalea of Ebazpena, Udaberriko, eta Amaigabea, Toronto After Dark Film Festival jaialdian harrapatu nuena. Beraz, zorionak, ikusten dut Rotten Tomatoes zerrendako # 1ean dagoela Orain arteko urteko beldurrezko film onenak. Sailkatuta dago herentziazko Leku lasaia, izugarria da! Amaigabea filmak zuzendu zuen, idatzi, editatu, ekoitzi eta protagonizatu zuen. Benetan jarri duzu dena film honetan. Nola sentitzen da horren erantzun positiboa ikusteak?

Aaron Moorhead: Oooh! Galdera gogorra, egia esan, sartzen zaren moduan hartu behar duzu. Film hau egiteari ekin genionean, prest geunden anomalia txiki xelebre modukoa izan zedin, agian jendearen radar-eko blip bat bezala, "oh , tira, ados oraindik filmak egiten dituzte, ondo, ez dira desagertu ”. Hori zen espero genuen guztia. Jendea bere bitxikerian murgilduta egotea da ... apaltzea da hitza.

Justin Benson: hala da.

AM: Ez ginen oso konturatu jendeak horrelako zerbait nahi zuen.

KM: Konfiantza, baliozkotzea eta itxiera sakoneko giza gai hauen esplorazio bikaina lortu du, baina postre Lovecraftian zoro, psiko-kosmiko zoro honetan geruzatuta daude. Aktore / zuzendari / editoreak / etab., Nolakoa zen hori guztia orekatzea - ​​hainbeste gertatzen ari da pelikula honetan!

JB: Beno, esan nahi dut badakit hau soinatuko dela ... honetaz ari nintzen; zinemagile guztiek beti esaten dute "pertsonaia lehenik", baina benetan filma garatzeko, idazteko, filmatzeko, mozteko prozesu guztian zehar ... betiere bi anaien arteko pertsonen arteko harremana zaintzen dugun bitartean eta ikusleak gatazkaren eta haien gatazkaren konponbidearen eta haien harremanaren eraldaketaren jarraipena egin dezakegu. Orduan, badakizu ondo egongo ginatekeela sentitu dugu.

Jakina, bidean, beti saiatzen ari gara gure ikusleei ezinegonaren emozioa, beldurra izatearen emozioa ematen, baina badugu hori egiteko gure modu bitxia. Normalean ez ditu jauzi-sustoak eta indarkeriarik erabiltzen, zerbait konplexuagoa da, beraz, jakina, beti jarraitzen dugu denbora guztian. Baina, hala ere, edonork generoaren osagaiari buruz sentitzen duen edozein dela ere, osagai emozionalak funtzionatzen duen bitartean, ez da oso zaila horren guztiaren jarraipena egitea.

KM: Amaigabea to B aldea bezalakoa da Ebazpena - hazi asko daude landatuta Ebazpena dirua itzultzen dutenek Amaigabea. Beti al zegoen horretara itzultzeko edo horiek aurrera eramateko planik?

AM: Ez genuen inoiz planik egiten ari ginenean Ebazpena, batez ere, ondoren langabezian egongo ginela pentsatu dugulako Ebazpena beraz, unibertso handia egiteko pentsatzea engainagarria da. Baina istorio horri buruz pentsatzen eta horri buruz hitz egiten jarraitu genuen, ia istorioaren, mitologiaren eta pertsonaien zale garen heinean, eta orduan konturatu ginen istorioa oraindik ez dela egia esan asmatu nuela oraindik unibertsoa kanpoan zegoela zirudien. gurea. Beraz, modu bat aurkitzen saiatu gara, eta, egia esan, hainbat modu aurkitu ditugu, baina Amaigabea izan zen guretzat eta, azkenean, txinparta piztu zuena ... beno, bai, batez ere guretzat. Hori izan zen zentzuzkoena.

Ez dago sekula inork ikusi ez duen aurrekontu txikiko film baten mundura itzultzeko benetako arrazoirik, badakizu? Inork ez zuen ikusi Ebazpena, eta hori guztiz ondo dago. Egia esan, denek jakin behar dute ez duzula ikusi beharrik Ebazpena ulertu edo estimatu Amaigabea batere ez. Baina zenbait puntutan zeharkatzen dute - edo, puntu askotan - eta esperientzia aberasten du, baina ez duzu jakingo bestela zerbait galtzen ari zarenik ere.

KM: Orduan, nola hasi zen bidaia hau? Zerk ekarri zintuen istorioa eta gaiak eta ideiak Amaigabea?

JB: Hainbat modu daude galdera honi erantzuteko gure film guztiekin, zaila da zehazki gogoratzea ere. Aldi berean hamar proiektu gustatzen zaizkigu eta ezin dugu inoiz gogoratu zergatik eta non hasi ziren. Baina badira gauza pare bat Amaigabea aipagarriak dira, bere sorrerari dagokionez. Bat da, oraintxe bertan garatzen ari garen beste proiektu asko ditugu - film luzeetan eta telebistan - eta gauza handiagoak dira, oso denbora luzea behar dutenak.

Beraz, urte eta erdi inguru, duela bi urte, konturatu ginen, adibidez, "aw man", bilera-hartzaile eta posta elektroniko bidezko igorle bilakatuko ginela, eta filmak egiteari utzi genion, beraz, sortu behar dugu oinarrizkoa den filma, berriro autonomo izan gaitezkeela eta edozein dela ere egin dezakegula.

Hori, beraz, kontzepzioaren zati zen Amaigabea, eta orduan beste gauza handiago horietan guztietan konturatu ginela zen, adostasunaren eta kontrakonformitatearen gai hau aztertzen ari ginela. Gai horrek liluratuta gaudela jakina da, beraz, zer da modu egokia gai horri buruzko istorioa kontatzeko - adostasuna eta antiakonformazioa, eta noiz den egokia matxinatzea.

Konturatu ginen ere hizketan aritu ginela Ebazpena 6 urte inguru eta zer gertatu zitzaien bi kultuko kide horiei, eta pentsatu genuen kultuko kide horiek gai hori aztertzeko modu bikaina izango zirela.

KM: Maite dut konformitatearen eta antikonformitatearen ideia hori. Amaigabea normaltasun nihilista bizitzeko gatazka horrek al du osotasun handiagoaren (arazotsua ez bada) osagai baten parte izan nahi izatea. Eta uste dut horrekin guztiok lotu dezakegun zerbait dela.

AM: Hori da zinemagile gisa nahi duzuna ... Uste dut jendeak horretaz hitz egiten duela esaten dutenean, adibidez, Spielbergen filmak betikoak direla esaten dutenean. Jakina, garai jakin batean gertatzen dira eta bere garaiko produktuak dira, baina arrazoia da ez direla "sare sozialen arriskuez" ari. Planetako pertsona guztiek erlazionatu ditzaketen gaiei buruz ari dira. Gai horiek zehatzak bihurtzeko modua eta gai horiei buruz zerbait esateko modua aurkitzen duzun bitartean, orduan duela 20 urte edo hemendik 20 urtera jokatzeko moduko filma egin dezakezu eta jendeak ez du esango " hori ziurrenik ona zen orduan ”.

KM: Honekin Amaigabea, lehenengo aldia izan zen bietan paper garrantzitsua jokatzen zenuenarentzat aurrean kameren. Zein izan zen une horretara iristeko prozesua, eta berriro egin nahi zenukeela uste al duzu?

AM: Kameraren aurrean sartzeko prozesua filmaren kontzepzioaren parte izan zen. Auto-konfiantzazko zerbait egin nahi genuen. Eta ez genuen zerbait guztiz autonomoa egiten amaitu, lanean hasi ginen - badakizu, apala zen, baina a gure banku kontuak ez ziren aurrekontua. Izugarri solidarioa zen tripulazioa lortu genuen. Baina pelikula hau egitearen etosaren zati bat dena egingo genuela izango zen, eta gure burua galdetzea horren parte zen.

Eta noski, hori egiteko gogoa genuen, eta uste genuen Could Egin ezazu, arrazoia dugula egin dugu eta, beraz, arrazoi desberdinen elkargunea izan da, gainera "ez dago dirurik, beraz, egin beharko genuke". Baina berriro egingo genuke? Erabat. Ez bakarrik guretzat, beste zinemagile batzuentzat ere bai.

KM: Zinemagile gisa, zer da gehien - eta hau oso galdera zabala da -, baina zein da orain arte egindako guztian zehar ikasitako ikasbiderik baliotsuena, kameren aurrean zein kameren atzean?

JB: Multzoan inoiz ez posizioa beste edozein posizio baino garrantzitsuagoa bezala tratatzea. Ez dut uste Aaronek edo nik inoiz egin dudanik, baina inoiz izan dudan edozein momentutan - multzoetan lan egiten nuen bizitza osoan literalki - ez dut inoiz atzera begiratu eta pentsatu dut "oh hori esperientzia txarra izan da ”Aktore batek, edo kamera saileko norbaitek edo zerbaitek, norbaitek jokaera batengatik jokatzen baitzuen bere posizioa garrantzitsuagoa zela eta, beraz, benetan desatseginak izango direla.

AM: Eta hori da Denek!

JB: Bai, erabat.

AM: Esate baterako, aktore bat esan nahi dut - eta hori esan dezakegu gure filmean protagonistak garelako - arrazoi bakarra ez da suaren jarraipena bezain suzkoa. Ezin duzu zure aktorea kaleratu eta beste norbaitek ordezkatu.

KM: * Barreak * Pixka bat gogorra da, bai.

AM: Ez nuke esan behar erabat trukagarriak direnik, ez dira, baina multzoa rol jakin baten inguruan biratzen denaren ideia erokeria da.

JB: Horretaz aparte, zinemagilea bazara, beti prest ezazu zuk zeuk egin dezakezun film bat eta ez duzula itxaron behar beste norbaitek egin dezakezula esateko. Hori ez baduzu, inoiz beste film bat egiteko arriskua besterik ez duzu.

KM: Lehen aipatu zenuen zuek beti ideia eta proiektu ugari dituzula edonon, beraz, zer da hurrengoa bientzat? Zein proiektutan ari zara lanean - partekatu ahal badituzu?

AM: Bai! Ez dugu zehaztasun handiegirik zehaztu nahi, bestela elkarrizketa honek asko iraungo duelako, hunkitu egiten garelako eta hizketan hasten garelako. Baditugu ... 4 film luze eta 3 telebista saio lurra zapaltzen ari garela. Eta arrazoia da, behin gauza bat amaitutakoan, mundura ateratzen dela aktore eta finantziazioen bila eta hori guztia, beste batean lanean hasten zara. Edo, eseri eta itxarotea besterik ez zenuke egin, horrekin arazoak sortu gintuen Amaigabea lehenik eta behin.

Beraz, gauza mordoa ditugu. Horietako bat ere ez dago Ebazpena / The Endless unibertsoa, ​​baina zalantzarik gabe gure gauza guztiak dira. Ez dugu txakurrak protagonista dituen rom-com bat egiten ari, baina hurrengoa da, ondoren, hori benetan izango litzatekeelako - egia esan, orain horrelako ilusioa pizten ari zait ... oso polita izango litzateke. Txakurrak maitemintzea pentsatu nuen. Baina bai, gure gauza guztiak dira.

Orain dela gutxi zirraragarria den estudiora zirriborroa eman diogun gauza bat da Aleister Crowleyri buruzko telesail bat egiten ari garela.

KM: Harrigarria!

AM: Beraz, nahiko sinestezina litzateke lan egitea.

KM: Esan nahi dut, beste guztiak huts egiten duela, txakurrak rom-com dituzu, casting prozesurik onena izango litzatekeela iruditzen baitzait.

AM: Bai! Egiten ari garela itxuratu beharko genuke, galdaketa prozesurako soilik.

KM: Beraz, nire azken galderarako, pixka bat pertsonal bihurtu nahi dut. Zerk beldurtzen edo liluratzen zaituen jakin nahi dut, batzuetan txanpon beraren bi aldeak direlako, ezta?

JB: Hmmm ... bai .. Gizona, gauza gehiagoren beldur izatea nahiko nuke ...

AM: Ai, ai, ez du ezeren beldurrik ...

JB: Beldur logikoak bezain normalak ditut. Gustatzen zait, ez zait gustatzen auto bat aurrean duenaren atzetik gertuegi ibiltzen denean, ez dut bihotzekoak jota hil nahi, beraz, osasuntsu jaten dut eta berotze globala izututa nago.

KM: Oso arrazoizkoak!

JB: Horri etiketatuko diot. Berotze globalak ia ezer baino gehiago beldurtzen nau. Horregatik Lehenengo berritua urteko filmik beldurgarriena da. Ez utzi Rotten Tomatoes hori esaten Amaigabea da.

---

Aurkitu ahal izango duzu Amaigabea Digital, Blu-ray eta DVD-etan 26ko ekainaren 2018tik aurrera. Begiratu trailerra eta beheko kartel ikusgarria!