Conectar con nosotros

Berriak

Elkarrizketa: Tony Toddek Candyman, Bere Pasioak eta 'Tales From the Hood 3' hitz egiten du

Argitaratutako

on

Tony Todd

Generoaren ikonoa Tony Todden ibilbidea zabala da, bezalako klasikoetan kredituak ditu Candyman Helmuga, Telebistako agerraldiak Star Trek X fitxategiak, eta historia ikusgarria antzerkiarekin ... eta ez da laster geldituko. Todd-ek 230 aktore-kreditu harrigarri ditu bere izenarekin, eta horietako 13 ekoizpen aurreko edo postprodukzioan daude. Bere film berriena (oraindik estreinatu beharrekoa alde batera utzita) Candyman) Beldurrezko antologia saileko sarrera berriena da, Ipuinak kaputxatik 3

In Ipuinak kaputxatik 3, Todd da gure ipuin bakoitzaren lerroa, berak (William) eta neska gazte batek (Brooklyn, Sage Arrindell-ek antzezten duena) esan ezineko gaitz batetik ihes egiten baitute. Jazarrengandik ezkutatzen direnean, Brooklyn-ek William-ek pantailan bizitzen diren istorio beldurgarriak kontatzen ditu. Ah, izua haurren ahotik.

Duela gutxi Tony Todd zoragarriarekin eta talentuarekin bere ibilbideaz, bere pasioez, hitz egiteko aukera izan nuen. Candyman, eta Ipuinak kaputxatik 3.

Ipuinak kaputxatik 3 DVDan eta digitalean lehorreratu zen urriaren 6an, eta lehen ministroak Syfy Urriaren 17an, 9: XNUMXetan


Kelly McNeely: Lehen Ipuinak kaputxatik 1995ean polizia indarkeriarekin eta politikari arrazistekin oso jakintsua zen. Eta sarrera zehatz hau - Ipuinak kaputxatik 3 - Amerikan dagoen kultur banaketa jorratzen du. Nire ustez, beldurra gizartearekiko kontzientzia duen bitartekoa izan da, gizartearen beldurrak aztertu dituelako. Uste duzu inoiz aholkua hartu eta hortik ikasiko dugula? Beldurrak mundua leku hobea bihur dezake?

Tony Todd:  Film on horrek mundua leku hobea bihurtzen duela uste dut. Beldurrezko gauza batzuen oinarria izan naiz, eta film zuzenen oinarria. Ipuinak kontatzea gustatzen zait. Eta uste dut zer Ipuinak kaputxatik 3 Egia esan, horiek guztiak benetan, Amerikako bizitza zatiak bezala jokatzen duten hiru edo lau segmentu kontatzea da, zinemagileek ikusten duten moduan. Beldurrezko filmak beti kontuz ibiltzeko ipuinak izan dira, beraz jendeak itxura ona du "ondo, ez dut inoiz akats hori egin nahi".

Kelly McNeely: Orain, ikoniko bilakatu diren zenbait filmetan parte hartu duzu, batez ere Candyman-en eta askotan filmean gutxi irudikatutako komunitate baten irudikapenean. Orain batera Tales From the Hood 3 - antologiaren frankizia bezain ahots sendoa duena, nola sentitzen da generoaren historiako ezinbesteko zati bat izateak?

Tony Todd: Apalduta nago. Badakizu, institutuan nengoela, eta nesken ileak tiratzen nituenean, eta irakasleen eserlekuetan makilak jartzen, inoiz ez nuen amestu pantaila handian egongo nintzenik. Baina banekien antzeztu nahi nuela, antzerkiko tipo bat naiz. Hortik hasi nintzen lehenengo aldiz, horraino beti bueltatzen naiz. Zurrumurrua sinetsi bezain laster, zalaparta desagertu egin zen eta, beraz, beti ikasi nuen oinak lurrean mantentzen eta nire nahiak aurrera begira mantentzen. Zentzurik badu. Eskertzen dut ikonoa naizela esan didazula, baina ez naiz ibiltzen bularrari jotzen "ikonoa naiz" esaten, orduan xarma galduko nuke [barreak].

Hildako bizien gaua (1990)

Kelly McNeely: Badago rol edo film edo antzezlanik - antzerki asko egin duzula ulertzen dudan moduan - benetan aktore izatera bultzatu zintuen?

Tony Todd: Billy Wilder zalea naiz, film bikainak idatzi zituen. Gogoan dut ikusi nuela Sunset Boulevard William Holden-ekin eta Gloria Swanson-ekin 12 urte nituenean, eta ipuinen, antzezpenaren, estilismoaren tekniken harrapakin hutsean nengoela. Interpretazio eskolara joan nintzenean, Robert De Niro-rekin egiten zuenarekin amorratuta geunden Taxi Driver Raging Bull, badakizu, puntako gauzak. Itxura aldatuko zuen, eta zuk beste modu batera begiratuko zenioke munduari kameraren ikuspegiaren bidez, eta begi on bat bilatzen duzu. Beldurra, thrillerra, drama psikologikoa, zuzeneko drama, komedia izan, Richard Prior fan handia naiz adibidez. Eta hori bera izan arren zikloa da. Oso ona da espezia bikainak edukitzea, baina ona da jendeak horretaz ondo ezagutzen ez dituenak izatea. 

Kelly McNeely: Ulertzen dut Candyman-entzat sortu zenuten istorioa ondorengoaren berri emateko erabili zenuen, film berriaren inguruko lankidetza prozesurik izan al zenuen? Jakinminagatik, ez dakit horretaz ere hitz egin dezakezun.

Tony Todd: Nire lankidetza prozesua jada finkatutakoa aprobetxatu zuten. Esku bikainetan dago, Jordanek [Peele] idatzi eta Niari [DaCosta] eman zion eta zoragarria da istorioa kontatzen duen ikuspegi femeninoa edukitzea. Eta Cabrini-Greenera itzuli gara - jada existitzen ez dena -, beraz, itxura zoragarria da. Gustatuko litzaidake filma jaitsi ahal izatea azkenekoz urriaren 16a zela esan genuenean, baina botereek eserlekuetan jende gehien nahi dutenean, fenomeno bat izango delakoan nago. Mundu guztiak aurreikusten du, denek itxaroten dutenaren zain dago, primeran dago. Gehien espero diren beldurrezko 5 film onenetako batean egotea, zorionekoa da.

Candyman

Kelly McNeely: Antologia formatuak aukera ematen du Kanpotik ipuinak bizitza errealeko hainbat arazo jorratzeko, hala nola arrazakeria eta gentrifikazioa. Badakit idazle sutsua zarela. Nahi al zenuke inoiz antologia formatuari aurre egin?

Tony Todd: Idazlea naiz, baina gehiago hasten naiz, erdia eta amaiera duen istorio osoa sortzen. Ez da hori garrantzitsua, ez hazi naizela esan nahi dut Twilight Zone astero ordu erdiko drama izaten zen, ez zenekien inoiz planeta batean, tren batean edo hegazkin batean egongo zinenik, badakizu, zoramena zen. Beraz, eskertzen dut forma, baina eguneko bidaia luzeagoa egiten dut gauean gidoigintzari dagokionez, gehiegi idazten dut [barreak] eta gero editatu egiten dut denborarekin.

Kelly McNeely: Prentsa zabor horiek egiten dituzunean, beti galdera berdinak egiten dizkizu egun osoan. Orduan, zein da zure eztabaidatu nahi duzun gaia? Edo ba al dago hitz egitea edo eztabaidatzea gustatzen zaizun zerbait benetan sutsua?

Tony Todd: Beno, antzerkia. Antzerkiak salbatu ninduen, irakasle ere izan nintzen eta norabiderik gabeko eta azkenean pasioa aurkitu zuten ikasle gazteak salbatzen lagundu nuen. Nire bizitzako esperientziarik onenetako bat August Wilson handiarekin lan egitea izan zen, debutatu nuen Hedley erregea II. Eta idazketa prozesua hizpide hartuta, hori publikoarentzat ireki genuenean lau orduko ekoizpena izan zen. Seattle-ra iritsi ginenerako, hiru ordu eta hamabostera jaisten ginen. Idazle on batek ikasten duelako. Ez duzu editatzen, botatzen duzu, momentuko pasioa da. Horiek dira nire bizitza aldatu zuten uneak. Eta Jack Johnson-i buruzko gizon bakarreko saio batean ere aritu naiz Mamuak Etxean. Munduak bere bidea biratzen jarraitzen duen bitartean eta harritzen gaituzten bitartean, guztiok izan ditzakegu inspirazio iturri eta desegiteko.

Infernuko jaia

Kelly McNeely: Berriro ere, badakit antzerkiarekin duzula zure historia, eta antzerkian ere lan egiten dut. Beraz, jakin-minagatik - eta hau galdera kargatua izan daiteke - zein da zure ustez antzerkiaren etorkizuna oraintxe gertatzen ari den guztiarekin?

Tony Todd: Beno, idazleentzako garai sutsua izango dela uste dut. Ia urte osoa daramagu guztiok itxian. Idazleek harremanak eta loturak jasan behar izan dituzte eta diru-sarrera ekonomiko berriak aurkitu, eta uste dut hemendik hiru edo lau urtera hortik ateratzen hasiko garela. Bernard Rose eta biok - lehenengoa zuzendu eta moldatu genuen Candyman - oso apartekoa izango den proiektu bat lantzen ari dira, beraz, datorren urtean noizbait aterako da, eta hori da horri buruz esateko aukera emango didaten guztia [barreak]. Pandemiaren hasieran tiro egin genuen denbora errealean. 

Kelly McNeely: Zure ibilbidearekin batera, jakina, genero handiko frankizia garrantzitsuenetako bat izan zara DCU, Star Trek, X-Files, Stargate... Baduzu oraindik egin ez duzun gogokoen bat edo ziur ezkutatu nahiko zenukeena?

Tony Todd: Aitaren paper onak bilatzen ditut noizean behin. Batzuk egin ahal izan ditut, baina ez nahi dudan mailara. Bi haur heldu ditut, eta beti ikusi nahi dut zerbait eman nahi izan diet. Ezustekoak gustatzen zaizkit. Harritzen naute, nire agenteak eta jendeak telebistara bultzatzen nautela uste dut, beraz ikusiko dugu. Badakit garatzen ari diren bi proiektu daudela, beraz, ikusiko dugu zer gertatzen den. Eta beti nahi dut irakaskuntzara itzuli, irakaskuntza maite dut, hori baino aberasgarriagoa den ezer ez dago. 

Kelly McNeely:  Denbora dezente daramazu irakasten. 

Tony Todd: Bai, esan nahi dut, aurrera eta aurrera, badakizu, itzuli egin behar duzula. Doako beka lortu nuen programa zoragarri baterako Eugene O'Neill Antzerki Zentroan, eta gero Trinity Rep Conservatory-n, eta sartu ninduten, aurreratzeko ordaindu zutela esan zidaten, eta hori da egiten saiatzen naizena. Antzezlan batean sartu nintzenean, nire jaioterrira itzuli nintzen Hartfordera, Connecticut, eta batzuekin lan egin nuen ... ikasle konponezinak deituko diegu, eta zuzentzeko gai izan ginen [barreak]. Eta ondo mintzatua eta sutsua. 

Immortal

Kelly McNeely: Badakit segida ideia barregarri batzuk flotatzen ari zirela, Candyman versus Leprechaun adibidez. 

Tony Todd: Bai, hori bota genuen. Ez duzu Candyman kanpamentu kategorian jarri nahi. Beldurrezko pertsonaia maite du arrazoi batengatik. Eta ni izan nintzen Leprechaun ideia zapuztu zuena. Baina uste dut film berriak era guztietako bide eta aukera berriak irekiko dituela. Ziur nago ez direla bakar batekin geldituko. 

Kelly McNeely: Zure ustez, badago Candymanek irabazi ezin zuen gaiztorik, film horietako bat egitea erabakiko balute? 

Tony Todd: Ez, ez, ez. [Barre egiten du] Horietako bat bera ere ez dago errealitatean oinarrituta. Eta hori esaten ari naiz irribarrez.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Egin klik iruzkinean

Iruzkin bat bidaltzeko saioa hasi behar duzu Saioa hasi

Utzi erantzun bat

Movie berrikuspenak

Panic Fest 2024 Iritzia: "Ekitaldia hastear dago"

Argitaratutako

on

Jendeak erantzunak eta pertenentzia bilatuko ditu leku ilunenetan eta pertsona ilunenetan. Osiris Kolektiboa Egiptoko antzinako teologian oinarritutako komuna da eta Aita Osiris misteriotsuak zuzentzen zuen. Taldeak dozenaka kidez harrotu zituen, bakoitzak bere antzinako bizitzari uko egin zion Kalifornia iparraldeko Osirisen Egiptoko gaikako lurretan ospatutako batengatik. Baina garai onek okerrera hartzen dute 2018an, Anubis izeneko kolektiboko kide hasiberri batek (Chad Westbrook Hinds) Osiris mendia eskalatzen ari zela desagertzen zela jakinarazi eta bere burua lider berria deklaratzen zuela. Zisma bat gertatu zen, kide askok kultua utzi zuten Anubisen gidaritza handirik gabe. Keith (John Laird) izeneko gazte batek dokumental bat egiten ari da. Osiris Collective-rekin duen fijazioa duela zenbait urte bere neskalaguna Maddyk talderako utzi zuenetik dator. Keith Anubisek berak komuna dokumentatzeko gonbidapena jasotzen duenean, ikertzea erabakitzen du, imajinatu ere ez zituen izugarrikeriatan murgiltzeko...

Ekitaldia Hastear Da genero bihurritzen duen beldurrezko azken filma da Elur Gorria's Sean Nichols Lynch. Oraingoan beldurreri kultistari aurre egiten dio, itxurazko estiloarekin eta Egiptoko mitologiako gaiarekin batera gereziaren gainean. Ni oso zalea nintzen Elur Gorriabanpiroen amodioaren azpigeneroaren subertsibotasuna eta ilusio handiz hartu zuen zer ekarriko zuen ikusteko. Filmak ideia interesgarri batzuk eta Keith erosoaren eta Anubis ezegokiaren arteko tentsio dexente dituen arren, ez du dena modu laburrean lotzen.

Istorioa benetako krimenaren dokumental estilo batekin hasten da, Osiris Collective-ko ​​kide ohiak elkarrizketatzen dituena eta kultua orain dagoen lekura eraman zuena konfiguratzen du. Istorioaren alderdi honek, batez ere Keithek kultuarekiko duen interes pertsonalak, trama interesgarria bihurtu zuen. Baina geroko klipak alde batera utzita, ez du hainbesteko faktorerik jokatzen. Anubis eta Keith-en arteko dinamikan dago arreta hein handi batean, toxikoa dena arin esateko. Interesgarria da Chad Westbrook Hinds eta John Lairds idazle gisa aitortuak direla Ekitaldia Hastear Da eta, zalantzarik gabe, pertsonaia hauetan dena jartzen ari direla sentitzen dute. Anubis kultuko lider baten definizioa da. Karismatikoa, filosofikoa, xelebrea eta mehatxagarria den arriskutsua txapelaren gainean.

Hala ere, bitxia bada ere, erkidegoa kultuko kide guztietatik hutsik dago. Arriskua areagotu baino ez duen herri mamu bat sortzea Keithek Anubisen ustezko utopia dokumentatzen duen bitartean. Beraien arteko atzera-aurrera asko arrastatzen dira batzuetan kontrolerako borrokan ari diren bitartean eta Anubisek Keith konbentzitzen jarraitzen du egoera mehatxagarria izan arren. Horrek amaiera nahiko dibertigarri eta odoltsu batera eramaten du, mamiaren beldurrera guztiz makurtzen dena.

Orokorrean, meandroak eta erritmo motel samarra izan arren, Ekitaldia Hastear Da gurtza nahiko entretenigarria, aurkitutako metrajea eta beldurrezko momia hibridoa da. Momiak nahi badituzu, momiak ematen ditu!

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Berriak

"Mickey vs. Winnie”: Haurtzaroko pertsonaia ikonikoak talka egiten dute A Terrifying Versus Slasher-en

Argitaratutako

on

iHorror zinema ekoizpenean murgiltzen ari da zure haurtzaroko oroitzapenak birdefinituko dituen proiektu berri ikaragarri batekin. Pozik gaude aurkezteak "Mickey vs. Winnie", zuzendutako beldurrezko slasher apurtzaile bat Glenn Douglas Packard. Hau ez da edozein beldurrezko slasher; Haurtzaroko Mickey Mouse eta Winnie-the-Pooh gogokoenen bertsio bihurrituen arteko lehia izugarria da. "Mickey vs. Winnie" AA Milneren 'Winnie-the-Pooh' liburuetako orain domeinu publikoko pertsonaiak eta 1920ko Mickey Mouse biltzen ditu 'Willie lurrunontzia' Marrazki bizidunak inoiz ikusi ez den VS gudu batean.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

1920ko hamarkadan girotua, trama baso madarikatu batera ihes egiten duten bi zigorrei buruzko narrazio kezkagarri batekin hasten da, bere esentzia ilunak irentsi arte. Ehun urte aurrera, eta istorioak zirrara bila dabilen lagun talde batekin hasten da, naturaren ihesaldia izugarri gaizki doana. Ustekabean baso madarikatu berean ausartuko dira, orain Mickey eta Winnieren bertsio munstrotsuekin aurrez aurre aurkitzen. Ondoren, izuz betetako gaua da, pertsonaia maite hauek arerio ikaragarri bilakatzen baitira, indarkeria eta odol isurketa eroa askatuz.

Glenn Douglas Packard-ek, Emmyrako izendatutako koreografoak, "Pitchfork" lanagatik ezaguna den zinemagile bihurtua, sormen-ikuspegi paregabea dakar pelikula honi. Packard-ek deskribatzen du "Mickey vs. Winnie" beldurrezko zaleek gurutzaketa ikonikoekiko duten maitasunari omenaldi gisa, askotan fantasia hutsa izaten jarraitzen baitute lizentzien murrizketen ondorioz. "Gure filmak pertsonaia mitikoak ustekabeko moduetan konbinatzearen zirrara ospatzen du, esperientzia zinematografiko amesgaizto baina zirraragarria eskainiz". dio Packardek.

Packard-ek eta bere sormen-kide Rachel Carterrek ekoitzi dute Untouchables Entertainment lemapean, eta gure Anthony Pernicka, iHorror-en sortzailea, "Mickey vs. Winnie" figura ikoniko hauei buruzko ikuspegi guztiz berria emango duela agintzen du. "Ahaztu Mickey eta Winnie buruz dakizuna" Pernicka gogotsu. “Gure filmak pertsonaia hauek ez ditu maskaradun irudi soil gisa erretratatzen, baizik eta xalotasuna eta maltzurkeria bat egiten duten zuzeneko izu eraldatu gisa. Pelikula honetarako landutako eszena biziek betirako aldatuko dute pertsonaia hauek nola ikusten dituzun”.

Gaur egun Michiganen abian da, produkzioa "Mickey vs. Winnie" mugak gainditzearen testigantza da, beldurreri gustatzen zaiona. iHorror gure filmak ekoizten ausartzen ari den heinean, ilusioz gaude bidaia zirraragarri eta beldurgarri hau zurekin, gure publiko fidela, partekatzeko. Egon adi eguneratze gehiago lortzeko.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Filmak

Mike Flanagan igo da 'Shelby Oaks' bukatzen laguntzeko

Argitaratutako

on

shelby oaks

Jarraitzen ibili bazara Chris Stuckmann on YouTube bere beldurrezko filma lortzeko izan dituen borroken jakitun zara Shelby Oaks amaitu. Baina proiektuaren inguruko albiste onak daude gaur. Zuzendaria Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep eta Haunting) filma ekoizle exekutibo bateratu gisa babesten du eta horrek estreinatzera askoz ere hurbilago izan dezake. Flanagan Trevor Macy eta Melinda Nishioka ere biltzen dituen Intrepid Pictures kolektiboaren parte da.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann YouTubeko zinema kritikaria da eta hamarkada bat baino gehiago darama plataforman. Duela bi urte bere katean iragartzeagatik ez zuela filmak negatiboki berrikusiko kontrolpean egon zen. Dena den, adierazpen horren aurka, errepasatu gabeko saiakera bat egin zuen Madame Web Duela gutxi esanda, estudioko zuzendari indartsuak filmak egiteko soilik frankizia hutsak bizirik mantentzeko. Eztabaida bideoz mozorrotutako kritika bat zirudien.

Baina Stuckmann du bere pelikula kezkatzeko. Kickstarter-en kanpaina arrakastatsuenetako batean, milioi dolar baino gehiago biltzea lortu zuen bere estreinako film luzerako. Shelby Oaks orain postprodukzioan kokatzen dena. 

Zorionez, Flanagan eta Intrepid-en laguntzarekin, bidea Shelby Oak-en amaierara iristen ari da. 

"Azken urteotan Chris bere ametsak lortzeko lanean ikustea hunkigarria izan da, eta ekartzean erakutsi zuen irmotasuna eta brikolaje izpiritua. Shelby Oaks bizitzak duela hamarkada bat baino gehiago nire bidaia gogorarazi zidan». Flanagan esan Izena emateko azken eguna. “Ohorea izan da berarekin bere bidean urrats batzuk ematea, eta Chris-ek bere pelikula anbiziotsu eta paregabearen ikuspegiari laguntza eskaintzea. Ezin dut itxaron hemendik nora doan ikusteko».

dio Stuckmannek Intrepid Pictures urtetan inspiratu du eta, "egia bihurtutako ametsa da nire lehen film luzean Mike eta Trevorrekin lan egitea".

Paper Street Pictures-eko Aaron B. Koontz ekoizlea Stuckmannekin lanean dihardu hasieratik ere ilusio handiz elkarlanarekin.

«Hain zaila izan zen pelikula batentzat, nabarmena da orduan ireki zitzaizkigun ateak», esan zuen Koontzek. "Gure Kickstarter-en arrakasta, Mike, Trevor eta Melindaren etengabeko lidergoa eta gidaritza, espero nezakeen guztiaren gainetik dago".

Izena emateko azken eguna ren argumentua deskribatzen du Shelby Oaks honako hauek dira:

"Dokumentala, aurkitutako metrajea eta zinema-filmaren estilo tradizionalen konbinazioa, Shelby Oaks Miak (Camille Sullivan) bere ahizpa, Riley, (Sarah Durn), "Paranormal Paranoids" ikerketa-sailaren azken zintan desagertu zenaren ahizparen bilaketa amorratuan oinarritzen da. Miaren obsesioa hazten doan heinean, Rileyren haurtzaroko irudimenezko deabrua benetakoa izan zitekeela susmatzen hasiko da.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen