Conectar con nosotros

Berriak

Odola eta gutizia: beldur modernoaren herentzia homerotikoa

Argitaratutako

on

** Editorearen oharra: Odola eta gutizia: beldur modernoaren herentzia homerotikoa iHorror-en jarraipena da. Beldurrezko Harrotasunaren Hilabetea LGBTQ komunitatea eta generoari egindako ekarpenak ospatzen, oraingoan beldurra modernoa osatzen lagundu duten beldurrezko film homoerotikoetan eta tropoetan oinarrituz.

Alkandorarik gabe, ondo eraikitako toroak, gertu samar dauden bromantzak eta sarketa hori guztia. Behin ikusi badugu, mila aldiz ikusi dugu.

Izan ere, beldurrezko generoak beldurrezko filmetan gizonezkoen gay pertsonaiak sartzea gogorra dela dirudi ere, ez dira sekula izan sexualitate homosexualaren elementuak ustiatzen, ikusleak pantailan itsatsita mantentzeko.

Batzuek esango dizute beti egon dela, eta Bela Lugosi klasikoa bezalako filmak ikusten ditudanean ados jartzeko joera dut Drakula. Kondea Jonathan Harkerrengana makurtu zen jarrera posesiboan, banpiro emeengandik babesten zuen eta "Gizona nirea da!" sudurra polita da, adibidez.

Orduan, Pretorius doktoreak Henry Frankenstein-en jabekuntza eta beraien artean zetorren emakumearen mespretxua nabarmena da Frankenstein-eko emaztegaia.

Horrelako momentuek ia 90 urte daramatzate generoa gogortzen, baina 1970-80 hamarkadara arte ez ginen adibide ageriagoak ikusten hasi. Zoritxarrez, queerbaiting adibide gehiago ere ikusi ditugu.

Ezezagunak direnentzat, sexu bereko bi pertsonaien arteko harreman erromantiko / sexualaren iradokizun finak finkatzeko praktika da, inoiz irudikatu gabe. Maizegi erabiltzen da ikusle bitxi modernoak film edo telesailak ikustearekin lotzeko, jarraitzeko asmorik gabeko ziztadatxo goxoak eskainiz.

Praktika horri esker, idazleek eta zinemagileek hautemandako queer harremanak sar ditzakete, benetako inklusioaren erreakzio homofobikoan harrapatu gabe.

Gauza txarrek ezin dituzte homosexuala eta izen-deiak kudeatu haiei zuzenduta daudenean, baina eguneroko bizitzan gauza horien errealitateari aurre egin behar dioten ikusle izugarriak tentatzen jarraitzen dute eta ordezkari faltsuekin pozik egongo garela espero dute. apurrak mahai gainetik kentzeko prest daude. "Naturaz gaindikoa" begiratzen dizut.

Azkenean, bai, film hauen izaera homoerotikoa gustatzen zaigu, nahiz eta batzuk eszena horietako bat jarraituz "fa ** ot" hitza entzuteko garaian iritsi ziren. Azkenean, hala ere, 2018. urtea da, eta garaia da inklusioaren ertzetan jolas egiteari uzteko, eta pertsonaiak gay gisa idazteko asmoa dugu, hasteko, queer ikusleei lerro artean irakurtzeko eskatu beharrean beren burua aurkitzeko.

Artikulu honen xedearekin, beldurrezko bost film homoerotiko izango ditut bereziki, baina horietako asko daude, eta gustatuko litzaidake zure gogokoenak iruzkinetan entzutea!

Honezkero, irakurtzen ari zareten gehienak pentsatzen ari zara dagoeneko A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge, ezta?

Adibide bikaina da. Egia esan, beharbada gai mota hauetako urrezko estandarra da eta hasteko leku ezin hobea.

1985 – A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge

Wes Craven klasikoaren jatorrizko klasikoaren lehen segidan genero zale askok gizonezkoen lehen "azken neska" jotzen dutena aurkeztea erabaki zen.

Filmaren hasiera-hasieratik, Jessek (Mark Patton) Freddy Kreuger-ekin (Robert Englund) lehen aldiz egin zuenean, esan daiteke ez dela zure beldurrezko tarifa estandarra. Freddyk Jesseren ezpainak laztantzen dituen hatz-punta batekin laztantzen ditu maitalea bezain demontre eta lan garrantzitsua dutela egiteko esaten dio.

Luze gabe, Jesse bere gimnasioko irakasle nahasiaren nahigabeko arreten objektu gisa aurkitzen da David Chaskin gidoilariak inplikazio sotila utzi eta hitzaldia barkatuko bazenion pilotak atera zituenean. Gazteak larruzko gay taberna bat dela konturatzen da, irakaslea ohiko zaindaria dela konturatzerako eta ikastolako aldageletara eramango du Freddyk esku hartu izan ez balu bortxaketa ankerrarekin amaituko zena. .

Badago Jesse eta bere lagunaren, Ron Gradyren (Robert Rusler) arteko harremana, badirudi ohiko adiskidetasun heterosexualaren eremutik harago doala, orain ere onartutako "bromantzien" garaian.

Horren adibiderik aipagarrienetako bat, noski, Jesse-k festa batetik ihes egin eta aterpe bila joaten denean bere lagunaren etxera joaten da Grady ia biluzi eta hain sexy bezalakoa eskatuz gaua lo egiten uzteko.

"Zerbait nire gorputzean sartzen saiatzen ari da", dio Jessek.

"Eta nirekin lo egin nahi duzu ..." erantzuten dio Gradyk.

Esan nahi dut, zergatik ez?

Geroztik asko atera da argitara Freddyren mendekua kaleratu zen. Mark Pattonek, geroztik homosexual gisa agertu denak, maiz hitz egin du Chaskin-ek pantailan eta itzalian ematen zion tratuaz, Chaskin-ek Patton-en emanaldia gaitzetsi zuen filma "oso homosexual" bilakatzeagatik bakarrik uzteko eta esan nahi zuela, besteak beste gai homosexual horiek ondorengo elkarrizketetan.

Edozein modutan, filma "beldurrezko film homosexualen" zerrenda guztietan aipatu da azken hiru hamarkadetan, eta lehena ez zen arren, ziur asko generoaren homoerotismoaren kartela da.

1987-Lost Boys

Ez dakit zergatik jendeak ez duen film honetako kutsu homoerotikoei buruz hitz egiten duten bezainbeste Freddyren mendekua.

Nolanahi ere, asko gertatzen ari da Joel Schumacher-en banpiroen film klasikoan, eta dena filmaren protagonistaren, Michaelen (Jason Patric), eta odol xurgatzailea duen Daviden (Keifer Sutherland) arteko harremanarekin hasten da.

Banpiroaren eta harrapakinen arteko harremanean zerbait erotikoa izan da beti, eta intentsitate hori 11ra arte igo da Davidek Michael bihurtzeko duen obsesioa hazten den neurrian.

Zalantzarik gabe, Sutherland arriskutsua da, baina misteriotsua eta sentsuala ere bada, eta bere banpiro gizonezkoen ituna ere berdina da. Gainera, filmeko emakumezko pertsonaiak, nahiko ederrak izan arren, bigarren mailakoak dira onenean, biktimen eta beita papera betetzen dutenak.

Oraindik ere Michael eta Davidengana itzultzen da luzeegi irauten duten begirada sortetan, gertu samar dauden momentuak eta elkarrizketa hain adimen bikoitzez betea, non maitasun heteroaren eszena erabat ezeztatzen duen. filma.

Eta ez dezagun ahaztu saxofoi sexy hori!

Zalantzarik gabe, horietako batzuk filmeko zuzendari gay izatearen eragina izan zuen, baina zenbat galdetu behar da.

Filmak bezalako filmetan imitatu den baina inoiz erabat bikoiztu ez den aurrekaria sortu du Utzita.

1994: Banpiroari egindako elkarrizketa

Banpiroez ari garela ...

Anne Rice-ren salduen eleberrian oinarrituta, Banpiroari egindako elkarrizketa Lestat de Lioncourt-ekin (Tom Cruise), bere bizitza hilezkorraren istorioa Lestat de Lioncourt-ekin (Tom Cruise), bere ustekabeko berriemaile bati (Christian Slater), bere bizitza hilezkorraren istorioa Lestat de Lioncourt (Tom Cruise) lanarekin lotzen duen mendeko banpiroaren historia kontatzen du.

Ikusle arraroak Rice-ren obrari lotu zitzaizkion hasieran, eta nahiz eta berak esan hasieran ez zuela irakurketa jakin hori asmatu, zalantzarik gabe, honako hau besarkatu du eta urteekin konta ditzakegun istorio ugari eman dizkigu.

Zaila da Lestat eta Louisen arteko kimika sexuala ukatzea Neil Jordan zuzendariak hainbeste erakutsi zuenean, eta gero Armand (Antonio Banderas) nahasketan gehitzen denean, tentsioa erabat lehergarria bihurtzen da.

Filmeko harremanaren funtzionamendua gorabehera, Louis eta Lestat-en lotura betikoa da eta beti elkarrengana itzultzen dira eleberrietan zehar. Hatzak gurutzatuta, Rice-ren hurrengo telebistako egokitzapenean gehiago jokatuko dira. Banpiroen Kronika.

2000: American Psycho

American Psycho 80ko hamarkadako gehiegizko materialismoa maite edo gorrotatzen zuen tratatua zen. Erabat gay zen zerbait ere bazen.

Adonisen antzeko Christian Bale Patrick Bateman dutxatzen, ariketak egiten eta bikain landutako gorputza miresten ari zela ikustean, bere edertasunaren eta zainketa pertsonalaren letania entzuten zuten bitartean sitsak bezalako ikus-entzule gayengana erakartzen zuen.

Bateman katu poltsa gisa zoratuta egoteak ere ez zigun ezer itzaltzen. Inor ez da perfektua, azken finean.

Filmari buruz nabaritu beharreko gauza American Psycho hau al da, ordea. Bateman-i agindutako ezaugarri asko gizonezko homosexualei estereotipikoki egotzitakoak dira.

Vanity, armairua, Whitney Houston-en maitasuna. Dena dago.

Ondoren, kontuan hartu denbora tartea.

80ko hamarkada garai beldurgarria izan zen gay komunitatean, GIB / HIESaren agerpena eta gaixotasuna nola sortu zen ulertzea falta zelarik. 70eko hamarkadaren amaierako askatasunaren dekadentzia buru-belarri sartu zen hiltzaile batean, eta bere gorputz perfektuarekin eta sen hiltzailearekin, Bateman zen bietako amalgama bikaina.

Tentsio homerotikoak barneratutako homofobiarekin topo egin zuen, ordea, Luisek (Matt Ross) Luisek (Matt Ross), Batemanek bisita txartelengatik hiltzeko asmoa zuen gizona, Luisek bereganako sexu aurrerapen bat egiten duenean, eszena nagusia izan zen.

Bat-batean Batemanek ezin du jokatu, eta ihes egiten du egoeran duen inpotentziari aurre egin beharrean.

Emakume ugarirekin sexu harremanak dituen gizona da eta bere nagusitasuna aldarrikatzen du horietako batzuk betileekin jo gabe hiltzean. Onartutako gizon homosexual batek babesik ez izateak asko hitz egiten du Bateman-i buruz, baina baita gizartea gaur egun arte dagoen gizontasun toxikoaz ere.

2006: Ituna

Steven Strait, Sebastian Stan, Taylor Kitsch, Chace Crawford eta Toby Hemingway ... guztiak ... bainujantzi txiki eta txiki-txikietan. Ez horregatik.

Gizonezkoen erantzuna ArtisautzaPelikula hau ez da inoiz emakumezkoen egoerara iritsi, baina tentsio homoerotikoa du hasieratik amaierara, sorgin gazte bero asko, muskuluak flexionatzen eta haien ... botereen tamaina alderatuz.

Modu askotan, filmak bere estilo eta formatu asko zor dio David DeCoteauren indie frankizia bati. Anaitasuna.

DeCoteauren filmak bezala, Ituna ia biluzik zeuden gizon beroekin osatutako lursailik arinenak bete zituen, eta hala ere, agian beldurrezko filmetan eman ohi zaizkigun emakume topless estereotipatuen eta hiper-sexualizatuen antitesia direlako. nire erru plazerren bildumetako bat izan dira askatu zutenetik.

Filmean, gazteek beren botereak eta horiek galtzeak dakartzan ondorioak (zahartze azkarra) erabat gauzatzerakoan borrokan dabiltza, eta azken bataila azkenean gazte batek beste gazteari baimena eskatzean datza.

Bai, hori baino zerbait gehiago dago, baina argazkia lortuko duzu.

 

Orduan, nora goaz hemendik? Jakina denez, gai horiek dituzten filmetarako publikoa dago, baina ez al da garaia ondarea aldatzeko?

Munstroak, gaiztoak edo biktima babesgabeak izan, badago lekua generoan gizonezko gayentzat, eta ordua da irudikapen kapitulu berri bat hastea.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Egin klik iruzkinean

Iruzkin bat bidaltzeko saioa hasi behar duzu Saioa hasi

Utzi erantzun bat

Movie berrikuspenak

Panic Fest 2024 Iritzia: "Ekitaldia hastear dago"

Argitaratutako

on

Jendeak erantzunak eta pertenentzia bilatuko ditu leku ilunenetan eta pertsona ilunenetan. Osiris Kolektiboa Egiptoko antzinako teologian oinarritutako komuna da eta Aita Osiris misteriotsuak zuzentzen zuen. Taldeak dozenaka kidez harrotu zituen, bakoitzak bere antzinako bizitzari uko egin zion Kalifornia iparraldeko Osirisen Egiptoko gaikako lurretan ospatutako batengatik. Baina garai onek okerrera hartzen dute 2018an, Anubis izeneko kolektiboko kide hasiberri batek (Chad Westbrook Hinds) Osiris mendia eskalatzen ari zela desagertzen zela jakinarazi eta bere burua lider berria deklaratzen zuela. Zisma bat gertatu zen, kide askok kultua utzi zuten Anubisen gidaritza handirik gabe. Keith (John Laird) izeneko gazte batek dokumental bat egiten ari da. Osiris Collective-rekin duen fijazioa duela zenbait urte bere neskalaguna Maddyk talderako utzi zuenetik dator. Keith Anubisek berak komuna dokumentatzeko gonbidapena jasotzen duenean, ikertzea erabakitzen du, imajinatu ere ez zituen izugarrikeriatan murgiltzeko...

Ekitaldia Hastear Da genero bihurritzen duen beldurrezko azken filma da Elur Gorria's Sean Nichols Lynch. Oraingoan beldurreri kultistari aurre egiten dio, itxurazko estiloarekin eta Egiptoko mitologiako gaiarekin batera gereziaren gainean. Ni oso zalea nintzen Elur Gorriabanpiroen amodioaren azpigeneroaren subertsibotasuna eta ilusio handiz hartu zuen zer ekarriko zuen ikusteko. Filmak ideia interesgarri batzuk eta Keith erosoaren eta Anubis ezegokiaren arteko tentsio dexente dituen arren, ez du dena modu laburrean lotzen.

Istorioa benetako krimenaren dokumental estilo batekin hasten da, Osiris Collective-ko ​​kide ohiak elkarrizketatzen dituena eta kultua orain dagoen lekura eraman zuena konfiguratzen du. Istorioaren alderdi honek, batez ere Keithek kultuarekiko duen interes pertsonalak, trama interesgarria bihurtu zuen. Baina geroko klipak alde batera utzita, ez du hainbesteko faktorerik jokatzen. Anubis eta Keith-en arteko dinamikan dago arreta hein handi batean, toxikoa dena arin esateko. Interesgarria da Chad Westbrook Hinds eta John Lairds idazle gisa aitortuak direla Ekitaldia Hastear Da eta, zalantzarik gabe, pertsonaia hauetan dena jartzen ari direla sentitzen dute. Anubis kultuko lider baten definizioa da. Karismatikoa, filosofikoa, xelebrea eta mehatxagarria den arriskutsua txapelaren gainean.

Hala ere, bitxia bada ere, erkidegoa kultuko kide guztietatik hutsik dago. Arriskua areagotu baino ez duen herri mamu bat sortzea Keithek Anubisen ustezko utopia dokumentatzen duen bitartean. Beraien arteko atzera-aurrera asko arrastatzen dira batzuetan kontrolerako borrokan ari diren bitartean eta Anubisek Keith konbentzitzen jarraitzen du egoera mehatxagarria izan arren. Horrek amaiera nahiko dibertigarri eta odoltsu batera eramaten du, mamiaren beldurrera guztiz makurtzen dena.

Orokorrean, meandroak eta erritmo motel samarra izan arren, Ekitaldia Hastear Da gurtza nahiko entretenigarria, aurkitutako metrajea eta beldurrezko momia hibridoa da. Momiak nahi badituzu, momiak ematen ditu!

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Berriak

"Mickey vs. Winnie”: Haurtzaroko pertsonaia ikonikoak talka egiten dute A Terrifying Versus Slasher-en

Argitaratutako

on

iHorror zinema ekoizpenean murgiltzen ari da zure haurtzaroko oroitzapenak birdefinituko dituen proiektu berri ikaragarri batekin. Pozik gaude aurkezteak "Mickey vs. Winnie", zuzendutako beldurrezko slasher apurtzaile bat Glenn Douglas Packard. Hau ez da edozein beldurrezko slasher; Haurtzaroko Mickey Mouse eta Winnie-the-Pooh gogokoenen bertsio bihurrituen arteko lehia izugarria da. "Mickey vs. Winnie" AA Milneren 'Winnie-the-Pooh' liburuetako orain domeinu publikoko pertsonaiak eta 1920ko Mickey Mouse biltzen ditu 'Willie lurrunontzia' Marrazki bizidunak inoiz ikusi ez den VS gudu batean.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

1920ko hamarkadan girotua, trama baso madarikatu batera ihes egiten duten bi zigorrei buruzko narrazio kezkagarri batekin hasten da, bere esentzia ilunak irentsi arte. Ehun urte aurrera, eta istorioak zirrara bila dabilen lagun talde batekin hasten da, naturaren ihesaldia izugarri gaizki doana. Ustekabean baso madarikatu berean ausartuko dira, orain Mickey eta Winnieren bertsio munstrotsuekin aurrez aurre aurkitzen. Ondoren, izuz betetako gaua da, pertsonaia maite hauek arerio ikaragarri bilakatzen baitira, indarkeria eta odol isurketa eroa askatuz.

Glenn Douglas Packard-ek, Emmyrako izendatutako koreografoak, "Pitchfork" lanagatik ezaguna den zinemagile bihurtua, sormen-ikuspegi paregabea dakar pelikula honi. Packard-ek deskribatzen du "Mickey vs. Winnie" beldurrezko zaleek gurutzaketa ikonikoekiko duten maitasunari omenaldi gisa, askotan fantasia hutsa izaten jarraitzen baitute lizentzien murrizketen ondorioz. "Gure filmak pertsonaia mitikoak ustekabeko moduetan konbinatzearen zirrara ospatzen du, esperientzia zinematografiko amesgaizto baina zirraragarria eskainiz". dio Packardek.

Packard-ek eta bere sormen-kide Rachel Carterrek ekoitzi dute Untouchables Entertainment lemapean, eta gure Anthony Pernicka, iHorror-en sortzailea, "Mickey vs. Winnie" figura ikoniko hauei buruzko ikuspegi guztiz berria emango duela agintzen du. "Ahaztu Mickey eta Winnie buruz dakizuna" Pernicka gogotsu. “Gure filmak pertsonaia hauek ez ditu maskaradun irudi soil gisa erretratatzen, baizik eta xalotasuna eta maltzurkeria bat egiten duten zuzeneko izu eraldatu gisa. Pelikula honetarako landutako eszena biziek betirako aldatuko dute pertsonaia hauek nola ikusten dituzun”.

Gaur egun Michiganen abian da, produkzioa "Mickey vs. Winnie" mugak gainditzearen testigantza da, beldurreri gustatzen zaiona. iHorror gure filmak ekoizten ausartzen ari den heinean, ilusioz gaude bidaia zirraragarri eta beldurgarri hau zurekin, gure publiko fidela, partekatzeko. Egon adi eguneratze gehiago jasotzeko, inoiz imajinatu ez duzun moduan ezagutzen dena beldurgarri bihurtzen jarraitzen dugun bitartean.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Filmak

Mike Flanagan igo da 'Shelby Oaks' bukatzen laguntzeko

Argitaratutako

on

shelby oaks

Jarraitzen ibili bazara Chris Stuckmann on YouTube bere beldurrezko filma lortzeko izan dituen borroken jakitun zara Shelby Oaks amaitu. Baina proiektuaren inguruko albiste onak daude gaur. Zuzendaria Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep eta Haunting) filma ekoizle exekutibo bateratu gisa babesten du eta horrek estreinatzera askoz ere hurbilago izan dezake. Flanagan Trevor Macy eta Melinda Nishioka ere biltzen dituen Intrepid Pictures kolektiboaren parte da.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann YouTubeko zinema kritikaria da eta hamarkada bat baino gehiago darama plataforman. Duela bi urte bere katean iragartzeagatik ez zuela filmak negatiboki berrikusiko kontrolpean egon zen. Dena den, adierazpen horren aurka, errepasatu gabeko saiakera bat egin zuen Madame Web Duela gutxi esanda, estudioko zuzendari indartsuak filmak egiteko soilik frankizia hutsak bizirik mantentzeko. Eztabaida bideoz mozorrotutako kritika bat zirudien.

Baina Stuckmann du bere pelikula kezkatzeko. Kickstarter-en kanpaina arrakastatsuenetako batean, milioi dolar baino gehiago biltzea lortu zuen bere estreinako film luzerako. Shelby Oaks orain postprodukzioan kokatzen dena. 

Zorionez, Flanagan eta Intrepid-en laguntzarekin, bidea Shelby Oak-en amaierara iristen ari da. 

"Azken urteotan Chris bere ametsak lortzeko lanean ikustea hunkigarria izan da, eta ekartzean erakutsi zuen irmotasuna eta brikolaje izpiritua. Shelby Oaks bizitzak duela hamarkada bat baino gehiago nire bidaia gogorarazi zidan». Flanagan esan Izena emateko azken eguna. “Ohorea izan da berarekin bere bidean urrats batzuk ematea, eta Chris-ek bere pelikula anbiziotsu eta paregabearen ikuspegiari laguntza eskaintzea. Ezin dut itxaron hemendik nora doan ikusteko».

dio Stuckmannek Intrepid Pictures urtetan inspiratu du eta, "egia bihurtutako ametsa da nire lehen film luzean Mike eta Trevorrekin lan egitea".

Paper Street Pictures-eko Aaron B. Koontz ekoizlea Stuckmannekin lanean dihardu hasieratik ere ilusio handiz elkarlanarekin.

«Hain zaila izan zen pelikula batentzat, nabarmena da orduan ireki zitzaizkigun ateak», esan zuen Koontzek. "Gure Kickstarter-en arrakasta, Mike, Trevor eta Melindaren etengabeko lidergoa eta gidaritza, espero nezakeen guztiaren gainetik dago".

Izena emateko azken eguna ren argumentua deskribatzen du Shelby Oaks honako hauek dira:

"Dokumentala, aurkitutako metrajea eta zinema-filmaren estilo tradizionalen konbinazioa, Shelby Oaks Miak (Camille Sullivan) bere ahizpa, Riley, (Sarah Durn), "Paranormal Paranoids" ikerketa-sailaren azken zintan desagertu zenaren ahizparen bilaketa amorratuan oinarritzen da. Miaren obsesioa hazten doan heinean, Rileyren haurtzaroko irudimenezko deabrua benetakoa izan zitekeela susmatzen hasiko da.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen