Conectar con nosotros

Berriak

MondoCon III artistaren elkarrizketa: Ghoulish Gary Pullin

Argitaratutako

on

MondoCon III izkinan dugula, Mondo artista gogokoenetako batekin eseri ginen, Ghoulish Gary Pullin-ekin berriketan bizkor egiteko.

Pullinen lana genero gogokoenetan oinarritzen da. Kolore bizien eta xehetasun zehatzen erabilera hipnotikoa da eta bere lan guztien bidez ikus daiteke. Jatorriz, Pullin-ek 'Rue Morgue Magazin'e-n arte zuzendari gisa lan egiten zuen eta ordutik urteko artistaren Rondo Hatton saria irabazi zuen, eta Mondo artista ezaguna bihurtu zen. Bere lanak ikusteaz inoiz nekatzen ez zaren beldurrezko film berezi horien sentsibilitate berbera du eta gogoko duzun filmetako momentu batzuetara eramateko larritasuna dute.

iHORROR: Nortzuk izan ziren zure eraginak?

Gary Pullin: Karteleko eszenako nire egungo eraginik handienak hartzen ari bagara, esan beharko nuke nire hiru handienak seguruenik Jay Shaw eta Kanadako Phantom City Creative taldeko Jason Edmiston eta Justin Erickson direla. Jay Shaw bere soluzio bikainengatik, kontzeptu sinpleengatik eta testuaren erabileragatik. Filma edo soinu banda irudi sinple eta garbi batekin iltzatu dezake eta hori gauza indartsua izan daiteke. Edmiston margolaritzan, marrazketan, argiztapen argiko tekniketan duen munstro talentuagatik eta erretratu deigarrietatik hasi eta paisaietarako ia edozein gauza egiteko gaitasuna du. Justin bere ilustrazio estiloarekin ezin hobeto moldatzen diren kontzeptu argiak eta diseinu grafiko sendoagatik.

iH: Badakit etengabe aldatzen ari den zerrenda dela. Baina, oraintxe bertan zein dira zure beldurrezko 3 film onenak?

Gary Pullin: Arrazoi duzu, nire beldurrezko hiru film onenak etengabe biratzen dira eta datorren hilean galdetuko banu, agian desberdina izango da, baina azkenaldian, "The Changeling", "9. saioa" eta "The Izaki The Black Lagoon ". Gainera, "Texas Chainsaw Massacre", "Friday 13" eta "John Carpenter's The Thing" obsesionatuta nago. Ikusi, oso gogorra da!

iH: MondoCon-en hirugarren urtea da. Zer da gehien gustatzen zaizuna parte izateaz?

Gary Pullin: Erakusketako alderdia eta nire artelanak gustuko dituzten jendea ezagutzeaz gain, esan behar nuke bertan ibiltzen dela eta artista izugarri guztiak biltzen dituela. Zorionekoa naiz lagun horiei asko deitzeko. Beti ere oso ona da MondoCon posible egiten duten Mondoeko langile langileak biltzea. Zinema inspirazioko artelanen, musikaren eta pop kulturaren zaleentzako konbentzio esperientzia berria sortu dute. Austinen ere badago, parte hartzeko nahikoa arrazoi baita, hor maite dut.

iH: Lizentziak alde batera utzita, ba al duzu lantzea gustatuko litzaizukeen ametsetako proiekturik?

Gary Pullin: asko gustatuko litzaidake Criterion-ekin lan egiteko aukera Blu-ray bertsioan edo Quentin Tarantinorekin zerbaitetan lan egitea. Stephen King liburuak irakurtzen hazi nintzen, beraz, idatzitako edozeren azal bat egiteko aukerarekin jauzi egingo nuke eta 1980ko hamarkadako zinema karteletan inspiratuta egon naizen heinean, garai hartako liburu azal azal gogoangarri batzuk ere zeuden "Christine", "Pet Cemetery", "Skeleton Crew" eta "Salem's Lot".

iH. Zein inprimatu duzu (beste artista batzuek egiten dute lan) hori da zure denbora gogokoena. Gehien maite duzuna.

Gary Pullin: Hori beste galdera gogorra da, askotan aldatzen delako, baina oraintxe bertan etxeko sute batetik inprimaketa bat gordetzea izango balitz Jason Edmistonen "Halloween" aldaera litzateke. Etxera itzultzeko astirik balego, Ken Taylor-en "Maniac" hartuko nuke.

iH: Zein da zure prozesua proiektu bat aukeratu ondoren?

Gary Pullin: Normalean filma berriro zirriborro liburu batekin ikusten hasten naiz eta irudi txikiak egingo ditut, pentsamenduak eta ideiak idatziko ditut. Soinu banda bada, entzungo dut transmititu nahi dudan aldartea edo giroa aurkitzen laguntzeko. Gauza batzuk apuntatuta ditudanean, ordenagailura pasako naiz nire diseinuak estutzeko eta nire kontzeptu onenak aurkezteko. Ideia ugari erakustea gustatzen zait norabide desberdinetan pentsatu dudala erakusteko. Noizean behin gertatzen da baina arraroa da burura datorkidan lehen ideiarekin ateratzea. Batzuetan, bezeroak ideia orokor bat edo iradokizun bat izaten du zer bilatzen ari den edo zer gustatuko litzaiokeen ikustea, horrek ere laguntzen du eta hortik joaten gara.

iH: 'Fright Night', 'Scream' eta 'It' zure grabatu harrigarriak dira, zineman eta telebistan berregin izan dituztenak. Zer sentimendu duzu generoaren birmoldaketetan? Zure ustez, badaude onak?

Gary Pullin: Mila esker! Uste dut egin diren remake bikainak egin direla, baina belaunaldiko erreakzioa, batez ere beldurrezko komunitatearena, proposatutako remake batera berehala jaurtitzea da. Gehienak hain bikainak izan ez direla kontuan hartuta, zaila da haiei begira jarraitzea. Talde batek abesti bat estaltzen duenean bezala begiratzen dut. Materiala estaltzen duten artistek ezin badute zerbait berririk ekarri, jatorrizkoaren gainean oinarritu edo oharrez ohar egiten ari badira, orduan, zertarako da? Baina lan egiten dutenean, beren kabuz egon daitezke, epaiketa ikusi arte saiatzen naiz. 'The Thing', 'The Fly', 'The Blob', 'The Texas Chainsaw Massacre', 'The Ring', 'The Hills Have Eyes' eta 'Piranha 3D' bertsio arrakastatsuak izan dira niretzat, baina ez da bat baino gehiago izan gutxi batzuk benetan apalean utzi beharko luketela pentsarazten didatenak.

iH: Monster Squad soinu bandaren zure artelana zoragarria da. Izakia nire pertsonaia gogokoenetako bat da. Esango al didazu nola parte hartu zenuen proiektu horretan? Eta zein da lantzea gustatuko litzaizukeen ametsetako soinu banda?

Gary Pullin: "The Monster Squad" biniloetan lanean ari den haur bat bezala sentitu nintzen. Mondo lehenengo aldiz jarri zen nirekin harremanetan maiatzean kaleratu zen 7 ″ singleentzako Wolfman azala sortzeko. Maiz txantxetan ibiltzen dira Randy Ortiz, Jason Edmiston, Justin Erickson eta biok Kanadako Monster Squad bezalakoak garela eta, beraz, gutako bakoitzari bat egitea eskatu ziguten. Lehen lau bertsio horien atzeko azalak diseinatu behar izan nituen, beraz, Mondo paketearen soinu bandaren diseinua egitera etorri zitzaidanean, zer egingo nuen galdetu zidaten, Monster aldizkariko iragarki sailkatuen atzeko azaleko ideia hori hartu eta eramateko proposatu nien. gainerako ontzietan zehar. Munstro aldizkarietako edo komiki liburuetako atzeko orrietan zer nolako gauzak eska zitezkeen imajinatu nuen eta 1950eko hamarkadako munstro haurren zaletasun osoa "The Monster Squad" -arekin nahastu nuen. Adibidez, azaleko 6 metroko Frankenstein-en Munstroa Jack Davisen standee-ri keinua egiten dio eta Creature modeloa Aurora ereduaren keinua da. Zentzuzkoa zela zirudien norabide hau probatzeak eta izugarri pozgarria izan zen erantsitako berbarekin eta irudiekin batera etortzea. Etxean bezala sentitu nintzen klubeko etxean lanean. Iaz arte 'My Bloody Valentine' izan zen, baina WaxWork Records diskoetxearekin hori egiteko aukera izan nuen, baina gustatuko litzaidake 'The Changeling'erako edozein gauza ofizial egitea, bai soinu bandarako, bai poster baterako.

MondoCon IIIra joateko zortea dutenek, Gary-ren standetik pasatu eta agurtu behar dutela ziurtatu behar dute. Grabatu eta binilozko soinu banda bikainen artean, Monster Squad-en soinu banda erakutsiko du izaki fantastikoarekin (Black Lagoon From) barnealdearekin.

izenik-4

MondoCon-ek artista harrigarri ugari ditu, grabatuak, biniloak, garagardoa, janaria eta filmak. Kaos ederraren parte izateko informazio gehiago nahi izanez gero, joan https://mondotees.com/pages/mondocon.

MondoCon maite dugun guztiaren ospakizuna da, filmak, artea, komikiak, musika, jostailuak eta janaria barne. Gure zaleekin pentsatutako asteburua da, mundu osoko artista eta sortzaile izugarriak, panelak, proiekzioak, janari kamioiak eta gertaera interaktiboak dituena. MondoCon 2016 urriaren 22an eta 23an ospatuko da Austinen, Texasen.

izenik-5

 

izenik-22

 

izenik-7

 

izenik-12

 

izenik

 

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Egin klik iruzkinean

Iruzkin bat bidaltzeko saioa hasi behar duzu Saioa hasi

Utzi erantzun bat

Editorial

Zergatik ez duzu itsuan joan nahi 'The Coffee Table' ikusi aurretik

Argitaratutako

on

Baliteke gauza batzuetarako prestatu nahi izatea ikusteko asmoa baduzu Kafe Mahaia orain Prime-n alokatu daiteke. Ez gara spoilerrik sartuko, baina ikerketa zure lagunik onena da gai biziekiko sentikorra bazara.

Sinesten ez badiguzu, agian Stephen King beldurrezko idazleak konbentzituko zaitu. Maiatzaren 10ean argitaratu zuen txio batean, egileak zera dio: “Hor izeneko pelikula espainola dago MAHAIA on Amazon Prime Apple +. Nire ustez, ez duzu inoiz, ez behin ere, ikusi hau bezain pelikula beltz bat. Ikaragarria da eta, gainera, izugarri dibertigarria. Pentsa Coen anaien ametsik ilunena”.

Zaila da pelikulaz hitz egitea ezer eman gabe. Esan dezagun beldurrezko pelikuletan gauza batzuk badirela orokorrean, ejem, mahaitik kanpo daudenak eta film honek marra hori modu handi batean zeharkatzen du.

Kafe Mahaia

Sinopsis oso anbiguoak dio:

“Jesus (David Bikotea) eta Maria (Estefania de los Santos) harremanean une zaila bizi duten bikote bat da. Hala ere, guraso bihurtu berri dira. Bizitza berriari forma emateko, mahai berri bat erostea erabakiko dute. Haien existentzia aldatuko duen erabakia».

Baina hori baino gehiago dago, eta komedia guztien artean ilunena izan daitekeela ere apur bat kezkagarria da. Alderdi dramatikoan ere astuna den arren, oinarrizko arazoa oso tabua da eta pertsona batzuk gaixo eta asaldatuta utz ditzake.

Okerrena da pelikula bikaina dela. Antzezpena izugarria da eta suspensea, masterclass. A dela konposatuz Espainiako zinema azpitituluekin, beraz, zure pantailari begiratu behar diozu; gaiztoa besterik ez da.

Albiste ona da Kafe Mahaia ez al da hain gorota. Bai, bada odola, baina doako aukera baino gehiago erreferentzia gisa erabiltzen da. Hala ere, familia honek bizi behar duenaren pentsamendu hutsa kezkagarria da eta uste dut jende askok itzaliko duela lehen ordu erdian.

Caye Casas zuzendariak film bikaina egin du, historiara inoiz egin den kezkagarrienetako bat bezala pasa daitekeena. Abisatu zaituzte.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Filmak

Shudder-en 'The Demon Disorder' azkeneko trailerra SFX erakusten du

Argitaratutako

on

Beti da interesgarria efektu bereziko artista sarituak beldurrezko filmen zuzendari bilakatzea. Hori da Deabruaren nahastea nondik datozen Steven Boyle lana egin duena Matrix filmak, The Hobbit trilogia, eta King Kong (2005).

Deabruaren nahastea Shudder-en azken erosketa da, bere katalogoan kalitate handiko eta interesgarriak diren edukiak gehitzen jarraitzen baitu. Filma zuzendariaren debuta da boyle eta dio pozik dagoela 2024ko udazkenean beldurrezko streamer-en liburutegiaren parte bihurtuko dela.

«Horrek pozten gaitu Deabruaren nahastea Shudder-eko gure lagunekin azken atseden tokira iritsi da ", esan zuen Boylek. "Estimu handienean daukagun komunitate eta zale bat da eta ezin gintezke pozik egon haiekin bidaia honetan!"

Shudder-ek Boyle-k filmari buruz dituen pentsamenduak oihartzun ditu, bere trebetasuna azpimarratuz.

"Urteetan ikusizko esperientzia landuak sortzen ibili ondoren, bere lanaren bidez efektu berezien diseinatzaile gisa film enblematikoetan, pozten gaitu Steven Boyle-ri bere zuzendari-estreinaldirako plataforma bat ematea. Deabruaren nahastea", esan zuen Samuel Zimmermanek, Shudder-eko Programazio buruak. "Zaleek efektu maisu honengandik espero duten gorputz beldurrez beteta, Boyleren filma belaunaldien madarikazio hausteari buruzko istorio liluragarria da, ikusleei kezkagarria eta dibertigarria irudituko zaiena".

Filma "Australiar familia-drama" gisa deskribatzen ari da, "Graham, bere aita hil zenetik eta bere bi anaiengandik urrundu zenetik bere iraganak jazarturiko gizona". Jake, erdiko anaia, Grahamekin harremanetan jartzen da zerbait izugarri gaizki dagoela esanez: beren anaia gazteena Phillip hildako aitaren jabe da. Grahamek gogoz kontra onartzen du bere kabuz ikustera joatea. Hiru anaiak berriro elkartuta, laster konturatuko dira haien aurkako indarren aurrean prestatu gabe daudela eta beren iraganeko bekatuak ez direla ezkutuan geratuko jakingo dute. Baina nola garaitu barrutik eta kanpotik ezagutzen zaituen presentzia bat? Hain indartsua den haserrea hilda geratzeari uko egiten dion?

Zinema izarrak, John Noble (Eraztunen Jauna), Charles CottierChristian Willis, eta Dirk Hunter.

Begiratu beheko trailerra eta esan iezaguzu zer iruditzen zaizun. Deabruaren nahastea udazken honetan hasiko da Shudder-en erreproduzitzen.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Editorial

Roger Corman B-Movie Impresario Independentea gogoratuz

Argitaratutako

on

Ekoizlea eta zuzendaria Roger Corman 70 urte inguruko belaunaldi bakoitzeko pelikula bat du. Horrek esan nahi du 21 urtetik gorako beldurrezko zaleek ziurrenik bere filmetako bat ikusi dutela. Corman jauna maiatzaren 9an hil zen, 98 urte zituela.

«Eskuzabala, bihotz irekia eta atsegina zen ezagutzen zuten guztiekin. Aita dedikatua eta abnegatiboa, bere alabak oso maitatua zuen ", esan zuen bere familiak Instagram on. "Bere filmak iraultzaileak eta ikonoklastak izan ziren, eta garai bateko espiritua jaso zuten".

Zinemagile oparoa Detroit Michiganen jaio zen 1926an. Filmak egiteko arteak eragin zuen ingeniaritzarako interesa. Hala, 1950eko hamarkadaren erdialdean zilarrezko pantailara jarri zuen arreta filma koproduzituz Autopista Dragnet 1954.

Urtebete geroago objektiboaren atzean sartuko zen zuzentzeko Bost Guns West. Film horren argumentuak zerbait dirudi Spielberg or Tarantino gaur egingo luke, baina milioi askoko aurrekontuarekin: "Gerra Zibilean, Konfederazioak bost gaizkile barkatzen ditu eta komanche lurraldera bidaltzen ditu Batasunak bahitutako konfederazioaren urrea berreskuratzeko eta konfederazioaren txanda bat harrapatzeko".

Hortik aurrera Cormanek western pultsu batzuk egin zituen, baina gero hasi zen munstroen filmekiko interesa Milioi Begi Bateko Piztia (1955) eta Mundua konkistatu zuen (1956). 1957an bederatzi film zuzendu zituen izakien ezaugarrietatik (Karramarroen Munstroen Erasoa) nerabeen drama esplotatzaileetara (Nerabe Panpina).

60ko hamarkadan beldurrezko filmetara bideratu zen batez ere. Garai hartako bere ospetsuenetako batzuk Edgar Allan Poeren lanetan oinarrituta zeuden, Pit eta Pendulum (1961), The Raven (1961), eta Red Death of The Masque (1963).

70eko hamarkadan ekoizle gehiago egin zuen zuzendari baino. Film sorta zabal bat babestu zuen, denetarik beldurretik hasi eta deituko zena ehotzeko etxea gaur. Hamarkada horretako bere film ospetsuenetako bat izan zen Heriotza Lasterketa 2000 (1975) eta Ron Howard'ren lehen ezaugarria Eat My Dust (1976).

Hurrengo hamarkadetan, hainbat titulu eskaini zituen. bat alokatu baduzu B-filma zure tokiko bideoak alokatzeko tokitik, ziurrenik ekoiztu zuen.

Gaur egun ere, bere heriotzaren ondoren, IMDb-k jakinarazi du hurrengo bi film dituela argitaratuta: Little Halloween Horrors denda Krimenaren Hiria. Hollywoodeko benetako kondaira bat bezala, beste alde batetik lanean jarraitzen du.

"Bere filmak iraultzaileak eta ikonoklastak izan ziren, eta garai bateko espiritua jaso zuten", esan zuen bere familiak. "Nola gogoan izan nahi lukeen galdetuta, esan zuen: 'Zinemagilea nintzen, besterik ez'".

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen