Jim Cummings eta PJ McCabe aktoreek antzeztu zuten. Beta Proba Hollywoodeko agente engaiatu bat jarraitzen du, sexu-enkontru anonimo baterako gutun misteriotsu bat jasotzen duena eta gezurraren, desleialtasunaren eta datu digitalen mundu maltzur batean lotzen da. Film iluna, zuzena eta ustekabeko dibertigarria da, ertz zorrotza duena.

Cummingsen aurreko filmak ezagutzen badituzu, Elur hutsaren otsoa  Thunder Road, komediaren eta ondoezaren tonu-dantza ezagutuko duzu. Beta Proba ez da ezberdina, baina bere energia thriller sexual baten lentetik zuzentzen du. Giza izaeraren alde itsusi bat agerian uzten du zintzotasun basatiarekin eta umore ilunarekin.

Cummings eta McCaberekin hitz egiteko eseri ginen, filma elkarrekin idatzi eta zuzendu zuten, sexu simulatu seguruaren garrantziari buruz, ofizial baten nortasuna hartzeari, pertsonaia zailak sortzeari eta haien sormen prozesu ez-ohikoari buruz.

---

Kelly McNeely: Maite nuen gauzetako bat Beta Proba, entzun dut elkarrizketa batzuk hitzez hitz ateratzen direla Hollywoodeko talentu agentzia handienetako laguntzaile, agente eta agente ohi diren pertsonei egindako elkarrizketetatik. Pixka bat hitz egin dezakezu horretaz? Hori erokeria delako.

Jim Cummings: Egia da. Beraz, Jacquelineri nire pertsonaiaren bakarrizketa garrasi hori Hollywoodeko lau agentzia onenetariko batean lan egiten zuen norbaiti egin genion elkarrizketa batetik hartua da. Afari batean izan zen, eta nire koaderno urdin handia nuen, hemen nonbait. Eta iturriak esaten zuen zer zen han egotea. Eta esan nion, nola eroa da? Entzun al duzu norbait gutxiesten? Eta iturriak esan zuen: "Nola ikusiko duzu bihar sartzean? Nola aurkeztuko didazu gaur zure lan madarikatuan hobeto egongo zarela bihar?”. Eta riff osoa lau agentzia nagusietako batean bere laguntzaileari oihuka egiten dion agente batengandik hartua da. 

Oso urduri nengoen filmean jartzeagatik. Baina egin genuen, eta irailean edo urrian zegoen gidoian, eta gero filmatu genuen. Eta orduan gau hartan nengoen, oi ez! Iturburuak esan zigunetik oso hurbil dago, eta oso urduri nago agente honek horren berri izan dezakeelako. Eta horrela deitu nuen iturrira. Eta iturriak esan zuen, ez dela inoiz gogoratuko. Ez kezkatu. Egunero egiten du hori. Eta, beraz, izugarria izan zen. Benetan kaka sistema eta botere dinamika bat da, non laguntzaile hauek Beverly Hills-en literalki gutxieneko soldataren truke lanean ari diren, Hollywood-en goranzko mugikortasunaren amets honetarako inoiz iristen ez den. Eta ahalik eta modu errealistenean erakutsi nahi izan dugu.

Kelly McNeely: Beno, lan bikaina egin duzu horrekin, espiritu hausten duen lana dirudielako. Hain ondo egina, uste dut, hori transmititzeagatik. 

Jim Cummings: Eskerrik asko. Ikaragarria da. Eskerrik asko.

Kelly McNeely: Orduan, non sortu zen film honen ideia? Entzun dut deskribatzen den bezala Jokoa cumple Eyes Wide itxi, deskribatzeko modu nahiko egokia dirudi.

Jim Cummings: Horri deitzen diogu 50 Grey tonu zuzendu du South Park mutilak. Bai, ez, jatorrizko ideia gutunazal sexuala zen, gutunazal moreak ziren, jendea adulterioa anonimoki egiteko lotzeko sistema. Eta forma luzeko elkarrizketa dibertigarri bat izan zen urtebete baino gehiago garatzen genuena, elkarri deitzea bezalakoa: oh, zer gertatuko balitz, hau interesgarria izan liteke, orduan zer gertatuko litzateke hori gertatuko balitz? Eta nolabaiteko kontroletik kanpo geratu zen, non konturatu ginen ikerketa gehiago egin behar genuela jendea aferak izateko gure aieruari buruz zer azpiegitura izango zen. Badakizu, esan zuen David Ehrlichek, egun harreman bat izanez gero, bat egin beharko zenuke Ozeanoaren hamaika estilo lapurreta. Hori da zaila izango zen aro digitalean. Oso dibertigarria eta egiazkoa iruditu zait. 

Beraz, urtebete inguru ikertu genuen norbaitek bere sototik jendea adulterioa egiteko nola konektatuko zuen, eta Big Data eta plataforma sozialak eta horrelakoak ikertu genituen. Eta hori izan zen benetan pelikularen muina. Eta gero dena espiral batean sartu zen gezurra eta iruzurra, eta talentu agentziak. 

PJ McCabe: Bai, benetan filmatzeko oso merkea izango zen beldurrezko film bat idazten esertzen ginela hasi zen. Hasiera batean genuen gidoia deitzen zen Apartamentu Pasilloak. Eta besterik ez zen, gure apartamentuetan zerbait filmatuko dugu. Eta gero ez zen ondo atera, eta hortik elur-bola moduko elur-bola bat idatzi genuen oso pelikula konplexua, baina pozten naiz. Zeren eta, bai, gu apartamentuetako korridoreetan beldurgarriak izatea baino film hobea da. 

Kelly McNeely: Nola konektatu zineten? Nola ezagutu zenuen elkar, zein da zure jatorriko istorioa?

Jim Cummings: Um, ziurrenik Bostongo Cortez Street 21eko festa batean elkartu ginen. Elkarrekin Emerson College-ra joan ginen, eta PJ Aktore programan zegoen eta ni zinema programan. Eta beti elkarren ondoan lan egiten genuen eta batzuetan elkarrekin lan egiten genuen. Baina benetan, unibertsitatearen ostean Los Angelesera joan nintzen bizitzera. Eta orduan nahiko serio hasi ginen lanean idazle gisa. Eta orduan aurkitu dugu elkarrekin idazteko metodo hau, non dena ozen dagoen, eta inprobisazio onena idazteko. Eta hori fluxu-egoera idazteko prozesu hau bihurtu zen. Dibertigarria da, horrela idatziko genuela deskubritu genuen moduan, egiten jarraitu genuen. Eta inork ez zigun esan ezetz, denek esan ziguten horrela jarraitu dezakezula. 

PJ McCabe: Bai, istripuz gertatu da. Esan nahi dut, bizitza errealeko lagunik onenak garela, baina bai, ideia bitxiak sortu eta haiek zabaltzen ahal izateak laguntzen du, eta, ondoren, ustekabean, idatzizko lankidetza eraginkor arrakastatsu honetan erori ginen. Eta orain gauza ero pilo bat idazten ari gara, eta dibertigarria izan da. 

Jim Cummings: Ez da nire lagunik onena. 

PJ McCabe: Elkarrizketetan hori ekartzeari utzi behar diot, gero aldi oro elkarrizketa baldar luzea baita. 

Jim Cummings: Gure beste lagun onenak amorratuta daude. 

PJ McCabe: Bai, hor doa arratsaldea. 

Kelly McNeely: With The Snow Hollow otsoa, Beta proba, eta itzulera ere Thunder Road, Jim, erabat zakar diren gizonen rol pilo bat egin dituzu, baina ahalik eta modurik maitagarrienean. Zintzotasun komiko honen bidez benetan errotu ditzakezun norbait bihurtzen dituzu; krisian maskulinitate sentsazioa dago, baina zintzotasunez jokatzen dute. Zintzoak eta benetakoak dira, benetan zaintzeko moduan. Nolakoa da idazketa prozesua pertsonaia horiek sortzeko?

Jim Cummings: Eskerrik asko. Um, dena ozen da. Beraz, 24 orduko sarbidea daukat hiru film horietako aktore nagusiarekin. Beraz, hori oso lagungarria da. Non zilegi izango dugu eszena eta ozen idatziko dut. Beraz, ezin hobea da nire ahots kordetarako, eta nire esaldi eta azentu txandak, eta gero dutxan egongo naiz, eta eszena bat egingo dut eta gero beste inprobisazio pixka bat aterako dut, hura baino askoz hobea dena. aurretik. Eta gero idatziko dut nire Voice Memo aplikazioan, eta gero gidoi formatura transkribatuko dut. Batera botata dago, hegazkina egiten ari zaren bitartean hegazkina eraikitzea bezala dela esaten dugu.

Baina gero gauzak filmatzen ditugunean, izugarrizko forentsea da, ez baitugu aurrekontu handirik, ezta programazio handirik ere filmatu nahi ditugun gauzak filmatu ahal izateko. Asko da aldi bakoitzean berdin memorizatu behar izatea, batez ere luzeak egiten ari zarenean. Thunder Road, ez dago inprobisatzeko hitzik. Horrela izan behar zuen, hobekuntzaren bat balego, kamera fokatuta egongo zelako, edo boom mikroa ez baitzegoen toki egokian. Eta, beraz, pelikula hauek zentimotarako, kakahuete-gurin eta gelatina ogitartekoetarako egiten ari garenez, horrela egin behar da. 

Benetan, tipo hauek sortzeko modua, nik antzezten ditudan pertsonaia hauek, ozen egitea besterik ez da eta ikusleak pertsonaia batekin duten leialtasunarekin non egongo diren asmatzea besterik ez da. Ezin duzu gorpu bat 85 minutuz pelikula batean zaplazteko eta oraindik ados egon? Tira al diezaiokezu pistola bat zure bikote beltzari pelikularen 70 minutu igaro direnean eta ikusleak joan, oh, gizajoa? Kimika arraro hori guztia da ikusleak non egongo diren asmatu behar duzuna. Eta nahiko ondo moldatu gara. Esan nahi dut, badakizu, tarteka jendetzaren artean astinduak daudela. Baina ez dugu inoiz ibilaldirik izan. Denak ondo daude eta pertsonaia jasaten dute. 

PJ McCabe: Gaspeak onak dira. Arreta jartzen ari dira. 

Kelly McNeely: Zure filmek tonu eta hizkuntza oso zehatza dute, zuek gidoiak idazteko moduan eta filmatzen dituzun moduan. Nola lortzen duzu denek zure mailan nolako giroa har dezaten hauek sortzen ari zarenean? Berriro ere, badirudi lan oso zehatz eta zehatza egiten duzula guztia sortzeko. Nola lortzen duzu denak zure mailara?

Jim Cummings: Bai, ingelesa izugarri konplexua da, eta hizkuntza eta komedia, eta beldurra ere bai. Beldurrezkoak eta komediak elkarrekin funtzionatzen dute, esaldien zutabe-egiturak direlako, non zure konfigurazioa eta ordaina bezalakoa den.

PJ McCabe: Ekuazio bat da, oso forentsea da. 

Jim Cummings: Eta beraz, oso konplikatuak direnez, PJ eta biok beti grabatzen dituzte gidoiak honelako podcast gisa mikrofono honekin. Eta musika eta soinuaren diseinua jarriko dugu filma editatzen dugun programa berean, Premiere Pro, eta ordu pare bat behar dira grabatzeko. Pertsonaia guztiak antzezten ditugu, idatzi zenean imajinatu genuen moduan ozen esanez. Eta gero egun bat behar da, ordu pare bat nahasteko. Eta gero gure ekoizleei bidaltzen diegu, eta aktoreei eta taldeei bidaltzen diete. 

Beraz, nahi badute, aktoreek, badakizu, ehun aldiz entzun dezakete platoan agertu baino lehen. Eta iruditu zitzaigun hori dela zulatu-lerroak exekutatzeko modurik eraginkorrena, generoa edozein dela ere. Ez dut ezagutzen horrela egiten duen inor. Eta horrela egin ahal izan dugun arrazoi bakarra zuzendari ikaragarriak garelako da eta hau da produktu on bat nola ematen dakigun modu bakarra. Serioa naiz. 

PJ McCabe: Zaila da platoan zaudenean norbaitek momentuan asmatu dezan saiatzea. Ez duzu horretarako astirik. Denek jakin behar dute aldez aurretik eszenaren fluxua eta tonua, ez baitugu astirik platoan azaltzeko. Esaterako, “proba dezagun 15 modu ezberdinetan lortu arte, zure lerroaren esentzia lortu arte”. 

Jim Cummings: Bai, betirako izorratzea behar da. Ziur nago aktore gisa oso ondo sentitzen dela hori gertatzea, lerrorako oso ona izango litzatekeela uste nuen hartu dezakezula. Hori polita da ziurrenik, baina gainontzeko tripulatzaileentzako iraina da, zure egoarentzako eskaileretan gora ekipamendu astunak eramatea. Ez dakit. Benetan uste dut, ez dugula inoiz aktore egoistekin lan egiten. Beraz, denek lortzen dute. Abesbatza bat izatea bezalakoa da, eta gero pertsona egoista hau daukazu: “beno, egia esan, nire erara abestu nahi dut. Hemen doinuarekin askatasun batzuk hartu nahi ditut”. Eta horrela da, ez!

Kelly McNeely: Kredituetan, ikusten dut zuek ere intimitateko koordinatzailea zenuela, eta hori zoragarria iruditzen zait. Badakit zinema eta antzerki gehiagok parte hartzen dutela intimitate koordinatzaileak, eta hori oso garrantzitsua iruditzen zait. Hitz egin dezakezu prozesu horri buruz eta intimitate-koordinatzaile bat inplikatzeaz eta hori egiteko erabakiaz?

Jim Cummings: Bagenekien bat izango genuela, oso pelikula intimoa da. Thriller erotiko mota hau denez, eta platoko botere dinamikaren artean sexu eszenak egon behar zirelako, non idazlea, zuzendaria eta aktore nagusia naizela, oso bestelakoa da nire eskaera "eseri nire gainean". aurpegia sekuentzian txantxa gisa, fidatu nigan, punchline-ak funtzionatuko du” ni beste aktore bati hori egiten ari banintz baino. Funtsean hau bezalakoa da, enplegatzaile/langile harremana. Eta, beraz, esan nahi dut, PJ eta biok puritanoak gara, sexuari erabat izututa geunden - ziurrenik pelikulatik esan dezakezuna, oso dibertigarria da, sexu eszena guztiak pelikulako txantxa bat dira - baina oso garrantzitsua zen gu. Intimitate koordinatzaile bat izan behar genuen, segurtasun kontua baita. Kung Fu eszena bat bezalakoa da, borroka koreograforik ez baduzu, norbaitek hortzak botako dizkio. 

Eta esperientzia bikaina izan zen. Eszena haietako bi protagonistei hitz eman ahal izan nien inork ez zuela metrajerako sarbidea izango, ni izan ezik, editore bakarra nintzen. Beraz, nire ordenagailua zen ordenagailu bereizi bat ezarri genuen, horretarako pasahitza nuen. Eta disko gogor bereizietan zegoen, eta publikoan zegoen, beraz, inork ezin zuen ikusi, ez genuen monitorerik korridorera irteten, normalean foku-eraragailu bat izango genuen, guztia multzo itxi honetan egin zen. , sakelako telefonoak eraman zituzten, hori guztia. Beraz, guztiz segurua zen. Eta bi izarrei hitzeman eta promesa bete ahal izan nien inork ez zuela filma zinemaldian ikusi arte. Eta egin nuen. Eta nire izarkide biak etorri zitzaizkidan gero eta esan nion, hori izan zen zinema-plato batean sentitu dudan seguruena, edozein sexu-eszena edo horrelakorik egiten. 

Benetan, denbora asko behar izan zen, bost ordu behar izan genituen eszena horietan behar genituen bost planoak filmatzeko, hau da, konfiguratu eta gauzak funtzionatzen zutela ziurtatzeko inoiz izan dugun luzeena. Baina gero filmean dauden pertsonak zainduta, estimatuta eta salbatuta sentitu izana ezinbestekoa da. Eta ez dakit, esaten dute munduan ikusi nahi duzun aldaketa izan. Eta uste dut garrantzitsua dela iraganeko arazoak zuzentzea modu egokian eginez. Galdera labur baten erantzun luzea.

PJ McCabe: Galdera garrantzitsu bat, eta estaltzeko gauza garrantzitsu bat. 

Kelly McNeely: Erabat. Borroka koreografo bat izatea bezalakoa da. Han denak eroso sentitzen direla eta seguru eta zainduta sentitzen direla ziurtatzea da, eta hori oso garrantzitsua iruditzen zait.

Jim Cummings: Arraio bezain baldar delako!

PJ McCabe: Gu ere hobeto sentiarazten gaitu, norbait deseroso dagoen esan dezakezu, denak deseroso jartzen ditu. Ikaragarria da. Ez duzu horrela egin behar.

Jim Cummings: Oso urduri geunden, gu geunden urdurienak! Badago eszena bat non sexua sintetizatu behar dudan Oliviarekin [Grace Applegate], hoteleko gela bateko neskarekin, eta hoteleko gela honetako mahaian gaude, eta porno multzo bat bezala sentitzen da. Eta ni naiz pertsona horien enplegatzailea, eta erdi biluzik nago eszena hau egiten txantxa honen metrajea lortzeko. Eta Annie Spong, intimitate koordinatzailea, hurbildu da eta esan dio: nahi al duzu nolabaiteko babesa, nahi al duzu hemen eskuoihal bat edukitzea ez zarela kitzikatzeko? Eta begi-benda kendu nion eta esan nion, ez dago modu posiblerik oraintxe pizteko. Has gaitezen jaurtitzen. Eta ahaztu duzu, kung fu bezalakoa da, norbait benetan min hartu liteke hemen eta estres bakarra, ondo senti naitekeen gauza bakarra, hau amaitzen denean eta metrajea hemen dugu. Joan gaitezke eta ez dugu gehiago egin, badakizu?

Kelly McNeely: Galdera bat biontzat, inoiz izan al duzue ertzain edo lege-agente baten identitatea hartzeko tentazioa?

Jim Cummings: [Barreak] Beno, legearen aurkakoa da, eta ofizial federala bada, delitu federala da. Nire pertsonaia bikoiztu besterik ez da egiten.

PJ McCabe: Polizia ez zegoen lanean, eta, beraz, maila federalera joan behar izan zuen.

Jim Cummings: Bruce McAllister agentea - izen madarikatuena. Ez, ez daukat, eskerrak zeruari. 

PJ McCabe: Inork ez zidan sinetsiko. Oraindik ezin naiz sartu baloratu R filmetan NAN erakutsi gabe, beraz, ez, ez luke funtzionatuko. 

Jim Cummings: Hau ikusteko urrundu egin zen. 

PJ McCabe: Ezin izan nintzen nire filma ikustera sartu. Horrelakoak dira, ez, ez, ez, ez zure semearentzat, agian zaharragoa zarenean. Beraz, ez, ez, oraindik ez dut. Ez da arrakastarik, ez. 

Kelly McNeely: Zein litzateke zure aholkua entretenimenduaren industrian sartu nahi duen edonorentzat? Zuzendaritzan sartu nahi badute, aktorean sartu nahi badute, industrian sartu nahi badute?

Jim Cummings: Facebook talde zoragarriak daude. Esaterako, ekoizle bat behar dut, editore bat behar dut, ekoizpen laguntzaile bat behar dut. Eta ondo harpidetuta daude. Eta han joan zaitezke eta taldean sartu, eta publikoak dira. Eta 50,000 pertsona inguru dituzte. Beraz, platoan ikastera joan nahi baduzu, ez da zaila esatea: “Kaixo, Des Moinesen nago, edo Azerbaijanen, eta nire auzoko zinema komunitatean inor ote dagoen galdetzen ari nintzen”. Eta hara zinemagile gazte mordoa bidali ditut Twitter bidez, eta oso lagungarria izan da. Horrela hasi ginen LAra joan ginenean, Facebook taldeetara. 

Eta gero nire erantzuna da beti film laburrak egitea eta ez gidoi luzeetan lan egitea. Uste dut denak hasten direnean, "gidoi perfektua egin behar dut" esaten niola. Eta hamar minutu edo bost minutuko zerbait egitera bideratzen bazara, ezin hobea da. Diru asko eta buruko min asko aurreztuko dituzu, nahikoa ez zarela amets eginez. 

PJ McCabe: Bai. Eta ez izan beldurrik beste gauza batzuk probatzeko. Esan nahi dut, aktorea izan nintzela nire bizitza osoan hazten. Idazten hasi nintzen, baina beldurra nengoen edonorekin partekatzeko. Hau da, ez izan beldurrik zure istorio bitxiak partekatzeko eta gauza berriak probatzeko eta txapel desberdinak janztea. Bai, laguntzen duelako. Zinemagintzaren beste atal guztietan beste gauza batzuk probatzen laguntzen du. Zure interpretazioan laguntzen du. Beraz, dena egin, saiatu dena egiten. Ez izan beldurrik. Eta ez izan beldurrik zure istorioak bidaltzen dituzunean gauza arraroak egiteko. Ondo dago. Jendea horren bila dabil, nire ustez

Kelly McNeely: Ikasteko modurik onena da, ahal duzun era, moldatu eta era guztietan parte hartzea besterik ez da.

PJ McCabe: Egin ahal duzun guztia. 

Jim Cummings: Bai, dena ikasi behar duzu. Uste dut hori nolabaiteko etorkizuna dela. Uste dut denek askoz gehiago bihurtu beharko dutela YouTuberren antza, non dena ikasi behar dutela eta bere estudioa eta kanala sortu. Hollywood bide beretik doala ikusten dut. Beraz, hala ere ikasi beharko duzu. Hobe orain hasi. 

Kelly McNeely: Aholku justua. Orain, oso galdera topikoa da, baina noizean behin egitea gustatzen zaidana da. Zein da zure beldurrezko pelikularik gogokoena? Edo lehen hirurak, ulertzen dudalako bat hautatzen saiatzea zure haur gogokoena hautatzen saiatzea bezalakoa dela.

Jim Cummings: Begira besterik ez dut Rosemary's Baby horko kartela, benetan ederra. da Jonathan Burton estanpatua. Oso ederra da, ikusi ez baduzu, bere fan art bezalakoa da eta benetan ederra da. Dena den, hori oso ona da, zeren erakartzen zaitu eta berarekin erotzen ari zarela sentiarazten dizulako. Eta ederra da. 

Baina pelikularik beldurgarriena, nire beldurrezko pelikularik gogokoena, hor du izena Saioa 9 hori gaztaia da. Baina film horretan 45 minutu daude inoiz egin den beldurrezko pelikularik beldurgarriena dela uste dut. Eta grabaketak ateratzen direnean, eta orduan hasten da boterea itzaltzen, eta horrelakoak. Benetan, benetan beldurgarria da. Eta gero The Conjuring 2, Ingalaterran gertatzen den James Wan filma, ziurrenik ikusi dudan pelikularik beldurgarrienetako bat dela uste dut. Eta oso ederki amaitzen da, non Ed eta Lorraine Warren diren, eta Elvis-ek irratian diskoan jotzen du eta kamera motelean dantzatzen dute eta momentu ederra da, eta oraindik beldurtuta zaude zerbait aterako ote den, eta ezer ez da egiten. , eta benetan maite dudan amodioaren eta beldurrearen arteko fusio oso korapilatsua da. 

PJ McCabe: Bai, grapa batekin joango naiz. Beti joaten naiz Exorcist, eraikitzeko moduagatik besterik ez. Inoiz ikusi dudan pelikula sinesgarriena da jabetza deabruzkoen barregarrienetariko batzuei dagokienez. Hori guztia auzitegitik igarotzen duten moduan, benetan emango zenituzkeen urrats guztiak egiten dituzte. Ospitalera joatea bezala, hori guztia egingo zenuke. Denak dira hain sinesgarriak. Berak jorratzen dituen mediku eta zientzialariek ere "bai, hau eroa da. Inoiz pentsatu al duzu apaiz batengana joatea? Gorroto dut hau esatea. Ez dakit zer egin”. Hain da mingarria eta beldurgarria, halako batean, tipo goofy batzuk sartu beharrean, “Hemen nago exorzismoa egiteko”, non ezerezetik dagoen. 

Jim Cummings: Geroztik pelikula guztietan ikusten duguna. Oso bitxia da, 1970eko hamarkadan atera baitzen pelikula hori.

PJ McCabe: Tonua jarri zuen, eta inork ezin izan du hurbildu. Eta nik... pelikula hori sortzeari dagokionez? Beldurrezko filma eraikitzeari buruzkoa da, apustuak nahikoa altua eta sinesgarria eraikitzea eta azkenean apurtzea. Eta hori egitea zaila da. Eta Exorcist hori perfektuan egiten du.

Jim Cummings: Lehen hamar minutuak Iraken gertatzen dira, eta ez dauka zerikusirik istorioarekin, baina dena dauka istorioarekin, non apaiz zaharrak deabruaren aurka bezala. Eta pelikularen 60 minutu igaro direnean eta bera itzultzen ari denean, esaten duzu, oh, horregatik hasi ginen hori guztia. 

PJ McCabe: Hori da idazkerarik politena, konfigurazioa, ordaina. Egituratutako film bikaina da. Bai, hori da onena. 

Kelly McNeely: Beste bi dituzu, edo bakarrarekin geratzen zara?

Jim Cummings: Zodiakoa.

PJ McCabe: BETAGARRI, noski, hainbeste bikain daude... 

Jim Cummings: Ba al zenekien hori BETAGARRI, David Fincherren eskutik, ez zuten odol faltsurik platoan. Guztia CG odola da. Davidek ez baitzuen mozorro aldaketekin kezkatu nahi. «Luzeegi beharko litzateke, nahaspila handiegia izango litzateke. Ez dugu makillaje eta mozorro aldaketarik egiten. CG guztia egingo dugu”. Harrigarria da. Inoiz ez zenuke jakingo. 

PJ McCabe: Does Se7en zenbatu? 

Jim Cummings: Se7en balio du, ziur. 

PJ McCabe: Beraz, horiek thriller gehiago direla uste dut, detektibe thriller-ak, baina izugarriak dira. Detektibeei buruz ari gara. 

Jim Cummings: Bai, edozer gauza David. 

Kelly McNeely: Eszena bat dago The Snow Hollow otsoa horrek hainbeste gogorarazten dit sotoko eszena BETAGARRI. Konturazio motel hori dagoenean. 

Jim Cummings: Sukaldean? Hori da pelikularen eszenarik onena. Esan nahi dut, horregatik egin genuen pelikula. Egin ahal izateko Mindhunter galdeketa estiloa, mahai gainean hiltzaile bati egindako elkarrizketak munduko gauzarik gogokoena besterik ez da. Eta gero komedia moduan egiteko ere. Oso dibertigarria izan zen. Oso betegarria izan zen. Will Madden, film horretan otsoa egiten duen aktorea, ezagutzen dudan aktore onenetakoa da. Eta bera eta ni oso gertu izan ginen pelikula hori egiten ari ginenean, bera zelako John Douglasen liburu guztiak serieko hiltzaileen gauzak ikertzeagatik irakurri zituen beste pertsona bakarra. Beraz, berak eta biok bezala hitz egin genuen hiltzaile ezberdin hauek guztiak eta nola pentsatzen duten eta nola funtzionatzen duten. Eta, beraz, beti ari ginen platoan gauza horietaz hitz egiten. Eta harreman bikaina izan zen.

Kelly McNeely: Hori maite dut, horrekin Mindhunter, kasuak atera zituzten zuzenean bere liburutik. Asko dira hitzez hitz ateratako kasu eta elkarrizketa asko.

Jim Cummings: Nire ustez, 2. denboraldia Mindhunter ziurrenik inoiz egin den komunikabiderik onena da. Wayne Williams kasua, eta denboraldia hasten dela eta beste kasu batzuei buruz eta Mansoni eta horrelako gauza interesgarri guztiei buruz, eta Sam of Sona, baina gero Atlantako Haurren Hilketen ingurukoa bihurtzen da eta amaiera oso betegarria du. Eta gero politikoki bete gabeko amaiera bat. Benetan sinestezina da. Eta bai, uste dut bost bat aldiz ikusi nuela. Lehen aldiz atera zenean. Oso ona da. 

Kelly McNeely: Zein da zineman lan egiten duzun garaian ikasi duzun ikasgairik onena? 

Jim Cummings: Nik esango nuke, beti lan zure lagunekin, hori da garrantzitsuena. Egia esan, lehenago ikasi beharko nuke. Baina bada David Fincherren istorio bat, non platoan agertu zela esan zuen Alien 3. Eta esan zuen: “Pare bat ordutan ikasi nuen sindikatuko dolly heldu batek ez duela panpin bat bultzatu nahi 29 urteko gazte batentzat. Pelikula hori amaitu bezain laster konturatu nintzen nire lagunekin filmak bakarrik egingo nuela”. Eta harrezkero, eta hori oso garrantzitsua da guretzat. Zinez axola zaizun jendearekin filmak egin ditzakezun, filma film bat egiteko beste edozein modu baino askoz hobea izango da. 

PJ McCabe: Horren oihartzuna egingo nuke. Esan nahi dut, lankidetza ahalegina delako. Esan nahi dut, gatik Beta Proba, jakina, Jim eta ni ginen, baina gure DP Ken [Gales], esan nahi dut, pelikula ez zen inoiz izango zenaren hurbileko ezer bere ikuspegirik gabe, eta berak sormenez hainbeste gehitu zuen. Charlie [Textor], gure produkzio-diseinatzailea, gure ekoizleak –guztiak lagunak gara, Jimek esan zuen bezala– eta konfiantzazko jendea, sormen-jauzi handiagoak eman ditzakezulako eta ez duzulako kontziente sentitzen galdetzean, zer uste duzu. Honi buruz? Eta hori gauza handia dela uste dut. Eta uste dut askotan jendearekin lan egiten duzula eta arraro sentitzen zarela jauziak ematen saiatzea eta iritzia galdetzea. Beraz, zure lagunekin, konfiantzazko pertsonekin lan egiteak sormenean laguntzen du eta, gainera, lortzen du.

Kelly McNeely: Eta zuek zer da hurrengoa? 

Jim Cummings: Gu gara... zer da guretzat? Zer egun galdetzen diguzun araberakoa da. Gauza guztiak idazten ari gara oso dibertigarriak eta oso garratzagarriak bere modu txikian. Hitz egiten ari garen bitartean beldurrezko pelikula biktoriar bat idazten ari gara gaur. Baina bi urte inguru daramatzagu garatzen, eta joan den astean bakarrik hasi ginen gidoi formatuan jartzen. Oso ona da, eta pertsonaia guztiak maite ditugu, eta hori lortzen saiatuko gara urte amaierarako. Eta gero ez dakit zer den hurrengo. Arabera. Ideia horiek guztiak baditugu eta gero norbaitek esan behar duela, bai, hori ordainduko dugu, gero hori egiten duguna bihurtzen da. Beraz, bai. 

PJ Macabe: Ikusiko dugu. Denak noizbait. Oraindik ez dakigu zein ordena. Beraz, ikusiko dugu.

 

Beta Proba eskuragarri dago orain Digital eta VOD-n