Conectar con nosotros

Berriak

BERRIKUSTEN: "The Craft: Legacy" -k esku biziko sorginkeria egiten du

Argitaratutako

on

Artisautza: Legacy

Artisautza: Legacy gaur atera da, eta zalantzarik gabe, zalantzarik gabe, segida dela esan dezaket ... nolabait. Egia esan, hori eztabaidatzeko puntu txiki bat da niretzat, baina aurrerago sakonduko dut horretan.

Orain kritika honen haragian sartu aurretik, film honekin oso pozik nengoela adierazi nahi dut. Naysayers hainbeste ez bezala, prest nengoen kartak gauza honetan non lortu zuten ikusteko. Berrabiarazi, berregin, segida, deitu nahi genion bezala, prest nengoen. Filma ikusten amaitu eta ordu batzuk lehenago eman nuen nire burua hau idazten hasi aurretik, benetan pentsatu nuela ziurtatu nahi nuelako.

Orduan, nondik hasi?

Artisautza: Legacy Lilyrekin (Cailee Spaeny) ama (Michelle Monaghan) etxera iritsiko da Adam-ekin (David Duchovny), Lilyren aitaorde berria eta bere hiru semeak. Ama eta alabak topatzen ditugun lehen momentutik, badirudi elkarrekin hain ondo pasatzen dutela, elkarrekin egoteaz gozatzen dutela eta duten loturaz gozatzen dutela. Hori guztia azkar erortzen dela bere bizitzako gizon berriak jokoan jarri ahala.

Laster, Lily bere eskola berrian matrikulatuko da eta 1996an bezalaxe Artisautza, bizkor jock eta dudebrosen lasterka joaten da eta bere lekua aurkitzen du bere adineko hiru neskekin, Frankie (Gideon Adlon), Lourdes (Zoey Luna), eta Tabby (Lovie Simone). Hiru hauek, noski, sorginak dira eta laugarren bat bilatzen ari dira beren ituna osatzeko.

Hau da filmeko lehen osagai etsigarria. Zoe Lister-Jones idazle / zuzendariak musika muntaia bakarreko espazioa eman zien dena asmatzeko eta denbora geldiarazteko, "Argia lumaz bezain" sekuentzia klasiko batean levitatzeko, aurak ikusteko eta sorginkeria sor dezakeen itun indartsua izateko. eskolan mutil jazarlea esnatu eta bere moduen akatsa ikusarazteko.

Orain muntaketa ona edonor bezain maite dut (80ko eta 90eko hamarkadetan hazi nintzen, noizbait ez zenuen film on bat muntatu gabe) baina film mota honen poztasuna pixkanaka aurkikuntza ikustea da. boterearen eta gaitasun horien aurrerapena. Ukaezineko lehen filmaren xarma eta izuaren parte zen, eta larriki falta zitzaion.

Gainera, ez ziguten askorik esan haiei eta haien borrokei buruz, nola iritsi ziren eskulanera, etab. Gorroto dut film hau lehenengoarekin alderatzen jarraitzea, baina orduan gutxienez bagenekien Bonniek jorratzen zuela bere orbainengatik gorputz irudiaren arazoak, Rochelle arrazistekin arazoak izaten ari zen, Nancy pobrezia eta tratu txarrak arintzen zituen eta Sarah depresio eta suizidio saiakerak izan zituen.

Film honetan, ezer gutxi dakigu haiek guztiak ezagutu aurretik eta abiapunturik gabe ez dago benetan arkurik jarraitzeko.

Horren ordez, guztia presaka egiten dugu, gaizki handiak topatu ahal izateko: Gizonak.

Hau da nire bigarren liskarra filmarekin. Orain, gizon zis-hetek arazoak izan ditzaketela dakien tipo bat naiz eta, askotan, mundu heteronormatibo batean espazio pribilegiatu batean jarduten dutelako gertatzen da. Baina ni neu ere gelditu eta pentsatzen ikusi nuen: "Gizon on bat egon behar da pelikula honetan".

Agertzen denez, agian bi ziren eta egiteko oso gutxi eman zieten. Abe (Julian Grey), Lilyren ahaideorde berrien artean gazteena, denbora guztian aitzakiak jartzen denbora asko igarotzen duena, eta Timmy (Nicholas Galitzine), jokalaria tipo ona bihurtu da, itunak atrebentzia bota ondoren, baina bere istorioak ere sufritzen du. Lister-Jonesen idazkeraren esku astunetan. Inoiz ez gaude ziur bere "esnatzea" benetan distiratsuagoa den edo ez den dena sorginkeriaren zati bat dela esaten ari da.

Nicholas Galitzine Timmy rol gisa THE CRAFT: LEGACY filmean

Egia esan, filmak arazo bera du Gabonetako beltza 2019. urtea aurrez aurre gizonezkoak marrazki bizidunak izatera iritsi arte, benetako motibaziorik izan ez dezaten eta, azken finean, gizon txarrak ahulak izan daitezen.

Kasu horretan, Lilyren aitabitak gizonezkoentzako laguntza talde bat zuzentzen du gizonezkoak besarkatzeaz gain, honelako laztasunak defendatzen dituena: ahultasuna sentitzeko arrazoi bakarra ondoren indartsua izan dadin da. Gizonek izan beharko lukete boterearen arduradunak, beraiek erabiltzen dakiten bakarrak baitira. Etab, etab., Etab.

Orain badakigu horrelako taldeak zoritxarrez existitzen direla, baina badirudi ez dagoela bere ideien motibaziorik, ezta azpiko arrazoirik ere. Gizona da, beraz, bi dimentsiotako mundu honetan txarra da. Orokorrean, pertsonaien garapenean denbora gehiago emango balitz, orduan mehatxu gehiago sentituko litzateke filmeko gainerako gizonezko pertsonaiak bezala.

Kritika horiek gorabehera, ez dut nahi pentsa ezazu film hau gorroto nuenik. Egia esan, asko disfrutatu nuen eta momentu batzuk izan ziren gure atariko zentroko trabarik atsegin gaiztoekin barre algara egin nuenean. Filmeko unerik onenak zuzendariak nerabeak izaten eta ondo pasatzen uzten duenean gertatzen dira.

Gainera, Lister-Jonesek talentu handiko lau aktore muntatzea lortu zuen bere protagonista izateko. Atseginak eta izugarriak dira beren roletan. Bereziki harrituta geratu nintzen Cailee Spaeny eta Zoey Lunarekin.

Lunak, bereziki, guztiz naturala zirudien Lourdes bezala, eta idazle / zuzendaria goraipatu behar dut trans rol bat sartzeagatik eta trans aktore bat kontratatzeagatik. Espero dut ere noizbait rol horiei buruz eta aktore eta aktoreei buruz hitz egin ahal izatea trans direla esan gabe. Inklusioa eta irudikapena garrantzitsua da eta Lourdesekin ondo moldatzen da hori.

Zoey Luna Lourdes bezain bikaina da THE CRAFT: LEGACY filmean

Zoritxarrez, LGBTQ + aurrera egiten duen film batean, Lister-Jonesek oraindik pertsonaia bisexual bat sartzea eta gero hiltzea lortu zuen (ia berehala eta pantailatik kanpo, ez gutxiago), bi borragarritasunaren gauzapenik sudurkorrenean. film batean ikusi dugu aspaldian.

Azkenean, kredituak atera ahala konturatu nintzena –filma hau lehenengoarekin lotzen zuen itxuraz makurtutako amaiera baten ondoren– zera da: ez film honen xede den publikoa, eta hori oso ondo dago. Ezberdina izango da beldurrezko zale eta emakume gazteentzako belaunaldi gazteagoentzat. Baliteke astuna iruditzen zaidana, behar dutena izatea.

Uste dut, filma beraiek bezala izendatzerakoan, zerbait gehiago bota zezaketen jatorrizko zaleentzat, baina agian hala egin zutela pentsatu zuten.

Ikusi ahal izango duzu Artisautza: Legacy gaur PVODen. Trailerra ikusi ez baduzu, begiratu beherago!

 

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Egin klik iruzkinean

Iruzkin bat bidaltzeko saioa hasi behar duzu Saioa hasi

Utzi erantzun bat

Movie berrikuspenak

Panic Fest 2024 Iritzia: "Ekitaldia hastear dago"

Argitaratutako

on

Jendeak erantzunak eta pertenentzia bilatuko ditu leku ilunenetan eta pertsona ilunenetan. Osiris Kolektiboa Egiptoko antzinako teologian oinarritutako komuna da eta Aita Osiris misteriotsuak zuzentzen zuen. Taldeak dozenaka kidez harrotu zituen, bakoitzak bere antzinako bizitzari uko egin zion Kalifornia iparraldeko Osirisen Egiptoko gaikako lurretan ospatutako batengatik. Baina garai onek okerrera hartzen dute 2018an, Anubis izeneko kolektiboko kide hasiberri batek (Chad Westbrook Hinds) Osiris mendia eskalatzen ari zela desagertzen zela jakinarazi eta bere burua lider berria deklaratzen zuela. Zisma bat gertatu zen, kide askok kultua utzi zuten Anubisen gidaritza handirik gabe. Keith (John Laird) izeneko gazte batek dokumental bat egiten ari da. Osiris Collective-rekin duen fijazioa duela zenbait urte bere neskalaguna Maddyk talderako utzi zuenetik dator. Keith Anubisek berak komuna dokumentatzeko gonbidapena jasotzen duenean, ikertzea erabakitzen du, imajinatu ere ez zituen izugarrikeriatan murgiltzeko...

Ekitaldia Hastear Da genero bihurritzen duen beldurrezko azken filma da Elur Gorria's Sean Nichols Lynch. Oraingoan beldurreri kultistari aurre egiten dio, itxurazko estiloarekin eta Egiptoko mitologiako gaiarekin batera gereziaren gainean. Ni oso zalea nintzen Elur Gorriabanpiroen amodioaren azpigeneroaren subertsibotasuna eta ilusio handiz hartu zuen zer ekarriko zuen ikusteko. Filmak ideia interesgarri batzuk eta Keith erosoaren eta Anubis ezegokiaren arteko tentsio dexente dituen arren, ez du dena modu laburrean lotzen.

Istorioa benetako krimenaren dokumental estilo batekin hasten da, Osiris Collective-ko ​​kide ohiak elkarrizketatzen dituena eta kultua orain dagoen lekura eraman zuena konfiguratzen du. Istorioaren alderdi honek, batez ere Keithek kultuarekiko duen interes pertsonalak, trama interesgarria bihurtu zuen. Baina geroko klipak alde batera utzita, ez du hainbesteko faktorerik jokatzen. Anubis eta Keith-en arteko dinamikan dago arreta hein handi batean, toxikoa dena arin esateko. Interesgarria da Chad Westbrook Hinds eta John Lairds idazle gisa aitortuak direla Ekitaldia Hastear Da eta, zalantzarik gabe, pertsonaia hauetan dena jartzen ari direla sentitzen dute. Anubis kultuko lider baten definizioa da. Karismatikoa, filosofikoa, xelebrea eta mehatxagarria den arriskutsua txapelaren gainean.

Hala ere, bitxia bada ere, erkidegoa kultuko kide guztietatik hutsik dago. Arriskua areagotu baino ez duen herri mamu bat sortzea Keithek Anubisen ustezko utopia dokumentatzen duen bitartean. Beraien arteko atzera-aurrera asko arrastatzen dira batzuetan kontrolerako borrokan ari diren bitartean eta Anubisek Keith konbentzitzen jarraitzen du egoera mehatxagarria izan arren. Horrek amaiera nahiko dibertigarri eta odoltsu batera eramaten du, mamiaren beldurrera guztiz makurtzen dena.

Orokorrean, meandroak eta erritmo motel samarra izan arren, Ekitaldia Hastear Da gurtza nahiko entretenigarria, aurkitutako metrajea eta beldurrezko momia hibridoa da. Momiak nahi badituzu, momiak ematen ditu!

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Berriak

"Mickey vs. Winnie”: Haurtzaroko pertsonaia ikonikoak talka egiten dute A Terrifying Versus Slasher-en

Argitaratutako

on

iHorror zinema ekoizpenean murgiltzen ari da zure haurtzaroko oroitzapenak birdefinituko dituen proiektu berri ikaragarri batekin. Pozik gaude aurkezteak "Mickey vs. Winnie", zuzendutako beldurrezko slasher apurtzaile bat Glenn Douglas Packard. Hau ez da edozein beldurrezko slasher; Haurtzaroko Mickey Mouse eta Winnie-the-Pooh gogokoenen bertsio bihurrituen arteko lehia izugarria da. "Mickey vs. Winnie" AA Milneren 'Winnie-the-Pooh' liburuetako orain domeinu publikoko pertsonaiak eta 1920ko Mickey Mouse biltzen ditu 'Willie lurrunontzia' Marrazki bizidunak inoiz ikusi ez den VS gudu batean.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

1920ko hamarkadan girotua, trama baso madarikatu batera ihes egiten duten bi zigorrei buruzko narrazio kezkagarri batekin hasten da, bere esentzia ilunak irentsi arte. Ehun urte aurrera, eta istorioak zirrara bila dabilen lagun talde batekin hasten da, naturaren ihesaldia izugarri gaizki doana. Ustekabean baso madarikatu berean ausartuko dira, orain Mickey eta Winnieren bertsio munstrotsuekin aurrez aurre aurkitzen. Ondoren, izuz betetako gaua da, pertsonaia maite hauek arerio ikaragarri bilakatzen baitira, indarkeria eta odol isurketa eroa askatuz.

Glenn Douglas Packard-ek, Emmyrako izendatutako koreografoak, "Pitchfork" lanagatik ezaguna den zinemagile bihurtua, sormen-ikuspegi paregabea dakar pelikula honi. Packard-ek deskribatzen du "Mickey vs. Winnie" beldurrezko zaleek gurutzaketa ikonikoekiko duten maitasunari omenaldi gisa, askotan fantasia hutsa izaten jarraitzen baitute lizentzien murrizketen ondorioz. "Gure filmak pertsonaia mitikoak ustekabeko moduetan konbinatzearen zirrara ospatzen du, esperientzia zinematografiko amesgaizto baina zirraragarria eskainiz". dio Packardek.

Packard-ek eta bere sormen-kide Rachel Carterrek ekoitzi dute Untouchables Entertainment lemapean, eta gure Anthony Pernicka, iHorror-en sortzailea, "Mickey vs. Winnie" figura ikoniko hauei buruzko ikuspegi guztiz berria emango duela agintzen du. "Ahaztu Mickey eta Winnie buruz dakizuna" Pernicka gogotsu. “Gure filmak pertsonaia hauek ez ditu maskaradun irudi soil gisa erretratatzen, baizik eta xalotasuna eta maltzurkeria bat egiten duten zuzeneko izu eraldatu gisa. Pelikula honetarako landutako eszena biziek betirako aldatuko dute pertsonaia hauek nola ikusten dituzun”.

Gaur egun Michiganen abian da, produkzioa "Mickey vs. Winnie" mugak gainditzearen testigantza da, beldurreri gustatzen zaiona. iHorror gure filmak ekoizten ausartzen ari den heinean, ilusioz gaude bidaia zirraragarri eta beldurgarri hau zurekin, gure publiko fidela, partekatzeko. Egon adi eguneratze gehiago jasotzeko, inoiz imajinatu ez duzun moduan ezagutzen dena beldurgarri bihurtzen jarraitzen dugun bitartean.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen

Filmak

Mike Flanagan igo da 'Shelby Oaks' bukatzen laguntzeko

Argitaratutako

on

shelby oaks

Jarraitzen ibili bazara Chris Stuckmann on YouTube bere beldurrezko filma lortzeko izan dituen borroken jakitun zara Shelby Oaks amaitu. Baina proiektuaren inguruko albiste onak daude gaur. Zuzendaria Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep eta Haunting) filma ekoizle exekutibo bateratu gisa babesten du eta horrek estreinatzera askoz ere hurbilago izan dezake. Flanagan Trevor Macy eta Melinda Nishioka ere biltzen dituen Intrepid Pictures kolektiboaren parte da.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann YouTubeko zinema kritikaria da eta hamarkada bat baino gehiago darama plataforman. Duela bi urte bere katean iragartzeagatik ez zuela filmak negatiboki berrikusiko kontrolpean egon zen. Dena den, adierazpen horren aurka, errepasatu gabeko saiakera bat egin zuen Madame Web Duela gutxi esanda, estudioko zuzendari indartsuak filmak egiteko soilik frankizia hutsak bizirik mantentzeko. Eztabaida bideoz mozorrotutako kritika bat zirudien.

Baina Stuckmann du bere pelikula kezkatzeko. Kickstarter-en kanpaina arrakastatsuenetako batean, milioi dolar baino gehiago biltzea lortu zuen bere estreinako film luzerako. Shelby Oaks orain postprodukzioan kokatzen dena. 

Zorionez, Flanagan eta Intrepid-en laguntzarekin, bidea Shelby Oak-en amaierara iristen ari da. 

"Azken urteotan Chris bere ametsak lortzeko lanean ikustea hunkigarria izan da, eta ekartzean erakutsi zuen irmotasuna eta brikolaje izpiritua. Shelby Oaks bizitzak duela hamarkada bat baino gehiago nire bidaia gogorarazi zidan». Flanagan esan Izena emateko azken eguna. “Ohorea izan da berarekin bere bidean urrats batzuk ematea, eta Chris-ek bere pelikula anbiziotsu eta paregabearen ikuspegiari laguntza eskaintzea. Ezin dut itxaron hemendik nora doan ikusteko».

dio Stuckmannek Intrepid Pictures urtetan inspiratu du eta, "egia bihurtutako ametsa da nire lehen film luzean Mike eta Trevorrekin lan egitea".

Paper Street Pictures-eko Aaron B. Koontz ekoizlea Stuckmannekin lanean dihardu hasieratik ere ilusio handiz elkarlanarekin.

«Hain zaila izan zen pelikula batentzat, nabarmena da orduan ireki zitzaizkigun ateak», esan zuen Koontzek. "Gure Kickstarter-en arrakasta, Mike, Trevor eta Melindaren etengabeko lidergoa eta gidaritza, espero nezakeen guztiaren gainetik dago".

Izena emateko azken eguna ren argumentua deskribatzen du Shelby Oaks honako hauek dira:

"Dokumentala, aurkitutako metrajea eta zinema-filmaren estilo tradizionalen konbinazioa, Shelby Oaks Miak (Camille Sullivan) bere ahizpa, Riley, (Sarah Durn), "Paranormal Paranoids" ikerketa-sailaren azken zintan desagertu zenaren ahizparen bilaketa amorratuan oinarritzen da. Miaren obsesioa hazten doan heinean, Rileyren haurtzaroko irudimenezko deabrua benetakoa izan zitekeela susmatzen hasiko da.

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Entzun 'Eye On Horror Podcast'-a

Jarraitu irakurtzen